あびゅうきょ作品集 (03) 絕望期的結束 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:長鴻出版社

作者:あびゅうきょ

出品人:

页数:194

译者:Kinnsan

出版时间:2009/06/17

价格:NT120

装帧:平裝

isbn号码:9781552444078

丛书系列:あびゅうきょ作品集

图书标签:

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浮光掠影：逝去时代的诗意回响 这是一部汇集了多位二十世纪中叶至末期日本诗人作品的精选集，旨在勾勒出那个特定历史时期下，知识分子群体在社会变迁与个人内心挣扎中所捕捉到的零星光影与深邃思考。本书并非聚焦于某一特定流派或单一主题，而是以一种近乎拼贴的手法，展现了那个时代文学图景的丰富性和复杂性。 第一辑：都市的喧嚣与个体的孤立 本辑精选了七位诗人的诗作，他们的作品无一例外地展现了战后日本高速工业化进程中，个体在巨大城市化浪潮下的迷失与疏离感。 1. 田中正雄：《水泥森林的呼吸》 田中正雄的诗歌以其精准的意象和冷峻的笔触著称。他善于捕捉都市日常生活中那些被忽视的细节：地铁口涌动的人潮、霓虹灯下被拉长的影子、以及高耸的钢筋混凝土结构中，人与人之间那种近乎物理上的隔阂。在《清晨五点的通勤者》中，他描绘了一群如同被设定好程序的机械体，日复一日地在固定轨道上运行，诗中没有强烈的控诉，只有一种近乎宿命般的观察，如同冰冷的记录仪，捕捉着现代生活的本质。他的语言克制而精准，极少使用华丽的辞藻，更倾向于使用名词和动词的并置，营造出一种强烈的空间压缩感和时间的停滞感。 2. 山本美代：《窗台上的盆栽与远方的海》 与田中不同，山本美代更侧重于描绘“内部空间”与“外部世界”的张力。她的作品常以“室内”为主要场景，阳台、书桌、未熄灭的台灯，这些私密空间成为抵御外界洪流的最后堡垒。然而，即便是这小小的避难所也无法完全隔绝外界的侵蚀。她的代表作《阳台上的信风》中，即便是吹入室内的风，也带着工厂的烟尘和未竟的梦想。山本的诗歌中充满了对“记忆的折叠”的探讨，过去美好的片段被小心翼翼地收藏，但时间的流逝使得这些片段变得模糊、失真，如同旧照片在日光下褪色。 3. 渡边哲也：《机器时代的挽歌》 渡边哲也的作品具有强烈的反思色彩，他关注技术进步对人类精神的异化。他将现代化的产物——汽车、电话、自动化生产线——拟人化，赋予它们一种冷酷的、主宰者的姿态。他的语言充满着工业时代的术语，却被用来描绘人性的脆弱。《齿轮的独白》一诗中，渡边用机器的视角审视人类的非理性行为，带来一种荒诞的反讽效果。他的诗歌是那个时代知识分子对“进步”这一概念进行审视的深刻注脚。 第二辑：历史的阴影与精神的追溯 本辑收录的诗人，其创作主题明显转向对战后历史的反思以及对传统文化根源的探寻，试图在快速的现代化中锚定精神的立足点。 4. 佐藤光一：《废墟上的苔藓》 佐藤光一是评论界公认的“记忆的守望者”。他的诗歌常常以具体的历史遗迹为切入点——被遗忘的战场、拆迁中的老建筑、甚至是祖辈留下的工具。他试图通过对这些物质残骸的细致描摹，唤醒集体潜意识中被压抑的创伤记忆。他的诗歌叙事性较强，但情感表达极其克制，如同考古学家在清理发掘物时所展现出的专业与肃穆。《未被投递的信件》描绘了一堆在战后物资匮乏时期写下，却因故未能寄出的信札，信中饱含的思念与绝望，在几十年后，依旧通过纸张的纹理向读者无声地诉说着历史的重量。 5. 远藤真理子：《神话的断片与日常的仪式》 远藤真理子是本集中少数以女性视角深入探讨精神谱系与性别角色的诗人。她的作品深受日本本土神道教中自然崇拜和女性巫女传统的影响。她将日常生活的琐碎仪式——清晨的洗涤、庭院的打扫、食物的准备——提升到接近宗教仪式的层面，以此来对抗现代社会带来的意义缺失。在《月亮的倒影与水罐》中，她将女性的身体视为承载历史与生命力的容器，强调了回归自然节律的必要性。她的语言充满了流动感和女性特有的韧性，试图在坚硬的现代性中开辟出柔软的、富有生命力的缝隙。 6. 中村隆：《语言的边界与沉默的重量》 中村隆的作品是典型的“后现代式”的自我解构。他热衷于探讨“词语”本身的失效性。在信息爆炸的年代，他质疑语言是否还能准确传达真实情感，还是仅仅成为一种噪音的集合。他的诗歌结构常常是破碎的、跳跃的，充斥着自我注释和对前一句话的否定。例如，《定义“存在”的二十种方式》一诗，通过不断地给出定义又立即推翻，最终导向一种对绝对真理的放弃，转而拥抱意义的相对性与模糊性。他的诗歌是那个时代知识分子在哲学思辨中产生的深刻疲惫感的体现。 第三辑：对“未来”的模糊预感与诗歌的自我救赎 本辑主要收录了创作于上世纪八九十年代的诗人，他们的作品中开始出现对全球化和信息时代的早期焦虑，以及诗歌本身作为一种精神庇护所的作用。 7. 萩原浩二：《电路板上的植物生长》 萩原浩二的作品风格显得更为前卫和实验性。他将生物的有机性与电子的无机性进行并置，想象未来世界中生命形态的转变。他的诗歌充满了科技词汇，但其核心依然是对“人性”在技术洪流中如何存续的追问。他笔下的未来并非完全的赛博朋克式黑暗，而是一种带着疏离感的、冷淡的共存。《睡眠终端的反思》描绘了人们沉浸于虚拟现实中的状态，身体的沉睡与精神的过度活跃形成鲜明对比。 8. 宫本由纪：《最后的独白与未开启的盒子》 宫本由纪是本集中最富有人情味的一位诗人。她的作品往往以一种“等待”的姿态出现，等待着一个永远不会到来的访客，等待着一个被遗忘的承诺。她关注那些未被讲述的故事，那些被主流叙事排除在外的“边缘人”的微小挣扎。她的语言如同散文诗般自然流畅，但在看似平和的叙述之下，隐藏着一种深刻的、对“意义消散”的无力感。她认为，如果宏大的叙事已经崩塌，那么诗歌的最终价值或许就在于对个体情感的忠实记录，哪怕这份记录本身显得微不足道。 结语 《浮光掠影》并非试图提供任何明确的答案或意识形态的指引。它更像是一面多棱镜，折射出特定历史时期中，一群敏感的灵魂如何试图在快速旋转的世界中保持清醒、寻找安宁。这些诗作共同构成了一部关于“失落感”、“记忆的重构”以及“在喧嚣中保持内心低语”的时代侧影。阅读它们，如同进入了一间尘封已久的旧书房，空气中弥漫着墨水、纸张与未散的时代气息。

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这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，那种沉甸甸的质感，加上封面烫金的细微纹路，握在手里就能感受到作者对作品的敬畏。我尤其喜欢内页的纸张选择，它既能很好地承载油墨的厚重，又不至于显得过于光滑刺眼，长时间阅读下来眼睛也不会感到疲劳。更不用提排版了，字体大小的选取恰到好处，行距和边距的留白处理得极为考究，仿佛每一次翻页都是一次精心编排的仪式。这不仅仅是一本印刷品，更像是一件值得收藏的艺术品。从侧面印章的微小细节到扉页那句引人深思的题词，处处流露着出版方对原作精神的尊重与深刻理解。每一次抚摸到书脊，都能感受到一股古典而又现代的气息扑面而来，这种对实体媒介的极致追求，在如今这个数字阅读泛滥的时代，显得尤为珍贵和难能可贵。我甚至舍不得用书签，生怕留下任何痕迹破坏了它的完美。

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我对其中几组象征符号的运用印象极其深刻，它们在全书中反复出现，但每次出现的情境和意义都略有侧重，构建起了一个复杂而统一的象征体系。比如，“破碎的镜面”不仅仅代表了自我认知的扭曲，在不同的章节中，它还被赋予了时间流逝的无情和人际关系的易碎性等含义。作者处理象征物的手法非常高明，既没有过度解释，也没有让它们变得模糊不清，而是让它们自然地嵌入到情节和人物的命运之中，如同有机的一部分生长出来。这种结构化的象征手法，极大地提升了文本的密度和可解读性，让每一次重读都能发现新的层次和连接点。这不禁让我回想起一些经典文学作品中对核心意象的精妙布局，足见作者在构思之初就有着宏大而严谨的蓝图。

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这本书带给我的情感冲击是那种缓慢渗透、后劲十足的类型。它不像某些作品那样直接扔出一记重拳，让人在第一时间就痛哭流涕，反而像是一杯陈年的烈酒，初尝平淡，回味时却有股暖流直冲脑门，久久不散。书中描绘的那些关于“坚持”与“放弃”之间灰色地带的挣扎，真实得让人心痛，因为那正是我们每个人在生活中都必须面对的困境。作者没有提供任何廉价的安慰或简单的答案，只是冷静地展示了角色的挣扎、迷茫和最终的选择。正是这种克制而又饱满的情感表达，使得阅读体验变得异常沉重而又令人满足。读完之后，我感觉自己像是经历了一场漫长而艰苦的心灵跋涉，虽然疲惫，却也获得了一种罕见的、关于理解自身局限性的释然与平静。

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从文学性的角度来看，这本书的语言功力实在令人叹服。它不是那种故作高深的晦涩，也不是流于表面的华丽辞藻堆砌，而是一种极具穿透力的“准确性”。作者似乎拥有一种魔力，能用最简洁的词语，勾勒出最复杂的人性幽暗面。我尤其欣赏其中关于“失语”和“隔阂”的描写，那些未说出口的、被吞咽下去的话语，比任何激烈的争吵都更具杀伤力。在构建对话时，角色之间的潜台词丰富到让人需要反复阅读才能体会到其中的微妙张力。角色之间的交流往往是断裂的、错位的，这深刻地反映了现代人沟通的困境。这种文学上的深度，使得这本书超越了单纯的故事叙述，上升到对存在本质的哲学探讨，让人在掩卷之后，仍久久不能平息内心深处的波澜。

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我发现这本书的叙事节奏掌握得如同大师级的指挥家在控制交响乐的强弱对比。开篇部分，作者运用了大量短促、跳跃的句子，营造出一种令人窒息的压迫感和混乱的内心状态，仿佛读者被直接拖入了一个高速运转的漩涡之中，信息量爆炸，情绪高度紧张。然而，在故事进行到中段，叙事突然变得悠长而舒缓，大量的环境描写和内省片段涌现出来，笔触细腻到可以捕捉到角色呼吸间的微小颤动。这种张弛有度的变化，让读者的神经得到了必要的放松，使得后续高潮部分的爆发力得以完美积蓄。最妙的是，作者在关键转折点前，总是会设置一个看似无关紧要却蕴含深意的意象——也许是一只飞过的鸟，或是一场突如其来的雨——这些细微的铺垫，为后续情节的逻辑链条提供了坚实的支撑，展现出作者对故事结构非凡的控制力。

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算是最近看的印象深刻的书，最早知道あびゅうきょ是在p站上，画风细密，故事的人物设置很有趣，有些启发，每个故事像是场景纷乱的舞台剧

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