Cave Art pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Clottes, Jean

出品人:

页数:336

译者:

出版时间:2010-3-1

价格:$ 45.14

装帧:

isbn号码:9780714857237

丛书系列:

图书标签:

艺术
史前艺术
洞穴壁画
考古学
艺术史
人类起源
旧石器时代
艺术
历史
文化
绘画

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小哈图书下载中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

The discovery of pre-historic decorated caves in western Europe transformed the way we think about the development of art. The earliest known evidence of human artistic endeavor, the awe-inspiring paintings, dramatic engravings and small, delicate sculptures of animals and humans found in these caves still hold a unique power and fascination, more than a century after they were first discovered. In this book, internationally renowned expert on prehistoric art Jean Clottes explores the origins of art and creativity. He takes the reader on a guided tour of 85 caves and rock shelters, many of which are not open to the public, revealing the extraordinary beauty of the works of art within them. "Cave Art" features more than 300 works from the Paleolithic period, made between 35,000 and 11,000 years ago, presented in geographical and chronological order. This comprehensive, accessible introduction to prehistoric art includes such spectacular works as the famous horses of Lascaux, the buffalo in the Altamira cave in Spain and the ivory carving of a woman's face found at Brassempouy in the south of France, as well as examples from less well-known sites. A wonderful range of animals is presented, from cave bears to reindeer, as well as mysterious abstract signs and schematic representations of human beings. Examples of portable art and sculpture are also included. While most of the caves described in the book are European, "Cave Art" also includes examples of open-air rock art made after the last ice age at sites around the world. With an unparalleled selection of images, "Cave Art" offers a unique guided tour of the earliest expressions of human creativity. Each work in "Cave Art" is illustrated by a color photograph, and accompanied by a clear, vivid explanatory text. A concise introduction tells the story of the discovery of the caves, and gives a clear outline of current knowledge, research and debate on the subject of prehistoric art. The book also includes a chronology, maps of the main caves and sites, a glossary and a list of sites that can be visited.

洞穴艺术：人类早期思维的视觉回响一部跨越数万年的视觉考古学之旅，深入探索史前人类如何通过岩壁上的图像，构建起他们对世界、生命与信仰的最初理解。《洞穴艺术》并非一本单纯的图录或考古报告集，它是一次对人类心智起源的深度凝视。本书以宏大而细腻的笔触，带领读者穿越冰河时期的漫长隧道，亲身站在那些被时间遗忘的黑暗岩壁前，去解码那些用赭石、木炭和脂肪混合而成的永恒符号。这本书的核心在于“解读”。它拒绝将史前艺术简单地视为原始的装饰，而是将其置于当时人类社会结构、生存压力与精神世界交织的复杂背景中进行考察。作者通过对全球主要洞穴艺术遗址——从欧洲的拉斯科、肖维到非洲的塔西利，再到亚洲的早期遗迹——进行系统的比较研究，揭示了人类早期视觉表达的共性与区域差异。第一部分：光影中的世界——技术与环境的交织本书的第一部分首先聚焦于艺术产生的物质基础。我们如何知道这些图像的年代？作者详尽介绍了放射性碳定年法、铀系测年法等前沿技术在洞穴艺术研究中的应用，构建起一个坚实的年代学框架。更引人入胜的是对“工具箱”的重构。史前艺术家如何处理颜料？他们如何打磨出如此细致的轮廓？书中详细分析了矿物颜料的采集、研磨过程，以及用动物脂肪、血液或植物汁液作为粘合剂的技术细节。通过对这些“技术考古”的重建，读者得以理解，在没有电力和现代工具的时代，创作出一幅保存至今的壁画，需要何等精湛的技艺和对环境的深刻洞察力。环境因素的探讨占据了重要篇幅。冰河时期的气候剧变、可利用资源的周期性变化，如何影响了图像的主题和风格？作者论证了艺术创作与狩猎季节、迁徙路线之间存在的复杂关联，表明洞穴艺术并非随性涂鸦，而是与人类的生存策略紧密相连的文化行为。第二部分：图像的密语——主题、符号与叙事结构本书的重心在于对洞穴壁画内容的深度剖析。我们所见到的，大多是动物形象。但这些形象为何如此逼真、充满动感？动物王国：作者细致分类并分析了壁画中描绘的主要动物群落——猛犸象、披毛犀、欧洲野牛、洞穴狮以及鹿科动物。不同物种的描绘风格存在显著差异，例如，有些动物被赋予了夸张的力量感，而另一些则以侧面剪影的形式呈现。书中探讨了“狩猎魔法”理论，即通过描绘成功的捕猎来确保现实中的丰收，同时也探讨了更深层次的“动物精神”或图腾崇拜的可能性。一个重要的突破点在于，作者强调了“群体”与“个体”的描绘差异——是描绘种群的生命力，还是在记录某次关键的遭遇？人类形象与手印：与生动的动物相比，人类形象的出现频率极低，且往往高度抽象化或符号化。本书专门开辟章节，研究这些神秘的人形（或类人形象），它们可能代表着巫师、萨满或处于某种蜕变状态的个体。而“手印”，作为最直接的个体印记，被赋予了极其重要的意义。红手印、黑手印，清晰的轮廓与模糊的喷涂，它们是签名、是祈祷，还是在黑暗中确认“我来过”的标记？作者对不同洞穴中手印的统计学分析，揭示了不同年龄段或性别个体参与创作的痕迹。抽象符号的解谜：比动物更难解释的是那些几何符号——点、线、十字、栅栏状结构。这些符号被视为洞穴艺术中最接近“文字”的尝试。本书汇集了数十种主流的符号解释模型，从生殖崇拜的图解，到天文现象的记录，再到早期认知结构的分支。作者倾向于认为，这些符号系统可能构成了一种“初级语言”或信息编码，用于在特定社群内传递复杂的知识，例如历法、领地划分或仪式流程。第三部分：空间的仪式——洞穴作为神圣剧场洞穴艺术的真正力量，在于其发生的场所。本书将焦点从图像本身转向“空间语境”。为什么要选择这些黑暗、潮湿、难以到达的地下深处进行创作？黑暗的哲学：作者认为，洞穴的黑暗不仅仅是缺乏光线，它代表了与日常世界相对立的“异界”。进入洞穴的过程，本身就是一场仪式化的“穿越”。光线（火把或油脂灯）在洞穴中的作用至关重要，它不仅是照明工具，也是制造动态幻觉的关键媒介。在摇曳的火光下，静态的图像仿佛获得了生命，动物开始“移动”和“呼吸”。 “活化”图像：书中详细描述了如何利用洞穴的自然三维形态来增强图像的立体感。艺术家巧妙地利用岩石的凸起和凹陷，使动物的躯干显得更加圆润和有力。这种对地质形态的利用，表明艺术家对洞穴环境的掌握已达到了近乎完美的程度。功能性探索：除了宗教和仪式的功能，本书还审视了洞穴作为“教育中心”或“信息库”的可能性。是否是族群的知识传承者（巫师或长者）定期带领年轻一代进入这些“圣殿”，通过解读这些壁画来传授生存法则、神话故事和宇宙观？通过对比不同洞穴的布局和图像密度，作者构建了关于“谁，在何时，为了什么目的”进入这些空间的复杂模型。结论：洞穴艺术与现代性的起源《洞穴艺术》的最终篇章，将目光投向遥远的未来——也就是我们现在。本书强力论证，这些数万年前的岩壁涂鸦，是人类认知革命的直接证据。它们标志着人类从单纯的记录环境，转向了“概念化”世界。正是对动物形态的抽象、对符号系统的创造，以及对不可见（神灵、灵魂、未来）的描绘，标志着现代意义上的心智的诞生。洞穴艺术不是终点，它是我们集体记忆的起点，是人类文明对“意义”不懈追寻的第一声强有力的回响。阅读此书，就是与我们最古老的祖先进行一场穿越时空的对话，理解我们如何学会了“看见”和“表达”。本书收录了大量高清晰度的洞穴图像高清复刻图版，并附有详尽的考古地图、年代对照表和关键术语解释，是艺术史、人类学、考古学以及所有对人类起源感兴趣的读者不可或缺的典藏之作。