My painting carries within it the message of pain". Frida Kahlo—born in 1907 near Mexico City—learned about pain at a very early age. She contracted polio at six, and then at eighteen suffered serious and permanent injury to her right leg and pelvis in a terrible bus accident. Young and undaunted, she went on to fall in love with the great mural painter Diego Rivera at a time w... My painting carries within it the message of pain". Frida Kahlo—born in 1907 near Mexico City—learned about pain at a very early age. She contracted polio at six, and then at eighteen suffered serious and permanent injury to her right leg and pelvis in a terrible bus accident. Young and undaunted, she went on to fall in love with the great mural painter Diego Rivera at a time when their native Mexico was going through a period of thrilling political and cultural upheaval. Rivera and Kahlo were a legendary couple—both were impassioned, lifelong communists while fervently attached to traditional Mexican Indian culture, and both were driven by a relentless artistic ambition that surmounted all the dramas that plagued their marriage.
Later, Frida became the friend and lover of Leon Trotsky. She was greatly admired by the Surrealists and sat for some of the greatest photographers of her day. Her art largely consisted of self-portraits, like the famous paintings The Two Fridas and The Broken Column, though she also left many striking still-lives.
In Frida Kahlo: Painting Her Own Reality, Christina Burrus assesses Frida Kahlo’s extraordinary work—a maelstrom of cruelty, humor, candor, and insolence reflecting the essence of a free, beautiful, courageous woman who concealed her physical pain behind peals of infectious laughter.
Born in Munich, Germany, Christina Burrus began her studies in medicine but transferred and graduated in Art History with a concentration in German and Austrian Baroque painting. She worked as an art restorer and now curates many exhibitions, for which she also edits catalogs, in locations such as France, Switzerland, Mexico, and Denmark.
一座“蓝屋” 我知Frida Kahlo已被谈了太多。但在一个独处的黄昏,当我在书中读到她的死亡的时候,还是抑制不住地难过。 这死亡以一种无比心酸的“预言”结束: 1954年7月13日晚, Frida送给丈夫Diego一枚戒指,以纪念他们即将到来的银婚纪念日。Diego问为什么这么早给我,距...
评分一座“蓝屋” 我知Frida Kahlo已被谈了太多。但在一个独处的黄昏,当我在书中读到她的死亡的时候,还是抑制不住地难过。 这死亡以一种无比心酸的“预言”结束: 1954年7月13日晚, Frida送给丈夫Diego一枚戒指,以纪念他们即将到来的银婚纪念日。Diego问为什么这么早给我,距...
评分一座“蓝屋” 我知Frida Kahlo已被谈了太多。但在一个独处的黄昏,当我在书中读到她的死亡的时候,还是抑制不住地难过。 这死亡以一种无比心酸的“预言”结束: 1954年7月13日晚, Frida送给丈夫Diego一枚戒指,以纪念他们即将到来的银婚纪念日。Diego问为什么这么早给我,距...
评分一座“蓝屋” 我知Frida Kahlo已被谈了太多。但在一个独处的黄昏,当我在书中读到她的死亡的时候,还是抑制不住地难过。 这死亡以一种无比心酸的“预言”结束: 1954年7月13日晚, Frida送给丈夫Diego一枚戒指,以纪念他们即将到来的银婚纪念日。Diego问为什么这么早给我,距...
评分一座“蓝屋” 我知Frida Kahlo已被谈了太多。但在一个独处的黄昏,当我在书中读到她的死亡的时候,还是抑制不住地难过。 这死亡以一种无比心酸的“预言”结束: 1954年7月13日晚, Frida送给丈夫Diego一枚戒指,以纪念他们即将到来的银婚纪念日。Diego问为什么这么早给我,距...
这本书的封面设计简直是一场视觉盛宴,那种浓烈的色彩搭配和繁复的装饰图案,一下子就抓住了我的眼球。我记得我是在一家老旧的书店角落里偶然发现它的,当时只是被它独特的艺术气息所吸引,随手翻开几页,立刻就被里面那些充满异域风情的插图和那些似乎在低语的文字深深吸引住了。书页的质感也做得非常考究,纸张略带粗粝的触感,仿佛能感受到作者在创作时的心绪波动。装帧工艺上看得出花了不少心思,那种沉甸甸的厚重感,让人觉得手里捧着的不是一本普通的书,而是一件精心制作的艺术品。内页的排版设计也十分大胆,文字与空白的穿插,留白之处似乎也在诉说着某种沉默的故事,引导着读者的目光在图文之间自由穿梭。我尤其欣赏它对细节的处理,无论是章节标题的字体选择,还是那些不经意间点缀在页眉页脚的小图案,都透露出一种精心雕琢后的匠心。这本书不仅仅是知识的载体,它本身就是一种审美的体验,每一次触摸,每一次翻阅,都像是在进行一次私密的、充满仪式感的探索。这种对形式美感的极致追求,让我在阅读之余,也能得到极大的精神愉悦,完全值回票价。
评分这本书的后劲儿非常大,读完之后很长一段时间,我的思绪都无法完全抽离出来。它不是那种读完就束之高阁的书籍,它更像是一种渗透性的体验,会潜移默化地改变你看待某些事物的方式。特别是书中关于“创造与毁灭”关系的探讨,给我留下了极为深刻的印象。作者精准地捕捉到了那种为了达成某种艺术高度,个体必须付出的巨大代价,这种代价常常是自我消耗甚至是自我毁灭。我开始反思自己的生活和追求中,那些被我忽略的、那些看似微不足道的牺牲,在伟大的成就面前,它们是否真的微不足道?这种反思带来的情绪波动,是这本书最宝贵的馈赠。它没有提供简单的安慰或答案,而是留下了一系列深刻的哲学拷问,迫使我走出舒适区,去直面生命中的那些悖论与永恒的张力。这本读物已经超越了文学的范畴,更像是一次深刻的生命教育,值得反复品味和沉思。
评分从学术性的角度来看,这本书的资料搜集工作无疑是极其浩大的,但它最成功的地方在于,它将那些冰冷的史料通过一种极具感染力的方式重新激活了。作者似乎对所有细节都有着近乎偏执的考证欲,从信件的笔迹到某个特定时间点背景音乐的流派,都有着细致入微的描绘,但令人称奇的是,这种严谨的考据丝毫没有让文本变得枯燥或沉闷。相反,这些详实的背景信息构建了一个无比坚实的三维空间,让我们能清晰地感受到人物所处的时代氛围和社会压力。我特别喜欢作者在分析特定场景时,引用的那些相互印证的佐证材料,它们不是简单地罗列,而是巧妙地编织进叙事的主干,像骨架一样支撑着整个故事的张力。对于那些对历史背景不太熟悉的人来说,这本书提供了一张极其详尽的路线图,但对于那些自认为有所了解的读者来说,它又像一把手术刀,精准地切开了我们既有的认知,展现出更深层次的结构。
评分我很少会为一本书的叙事结构感到如此着迷。这本书的行文脉络极其跳跃,它不像传统的传记那样按部就班地梳理时间线,而是像一阵阵突如其来的回忆碎片,时而聚焦于某个极度私密的情感瞬间,时而又将视角拉回到宏大的历史背景之下,那种叙事节奏的快慢变化,简直像是一部精心剪辑的蒙太奇电影。作者的语言功力令人叹为观止,他似乎有一种魔力,能将最抽象的情感具象化,将最日常的场景描绘得充满宿命感。我常常需要停下来,反复咀嚼某一个长句,感受它在口腔中回旋的味道,那里面交织着讽刺、哀伤和一种近乎野蛮的生命力。更绝妙的是,作者在关键转折点常常会插入一些看似无关,实则起到画龙点睛作用的旁白或引文,这些“留白”的部分,极大地拓展了读者的想象空间,迫使我们主动去填补那些未言明的空白,构建自己的理解。这种开放式的叙事策略,让每一次重读都能带来新的感悟,它不是在给你一个标准答案,而是在邀请你参与到这场未完成的对话中去。
评分这本书带给我的最大震撼,在于其对“真实”的解构与重塑。它没有试图去描绘一个完美无瑕的偶像,反而毫不避讳地将那些黑暗、矛盾、甚至有些不堪的侧面赤裸裸地呈现在我们面前。阅读过程中,我时常会产生一种强烈的代入感,仿佛自己也踏入了那个充满张力的世界里,感受着人物内心深处那种近乎歇斯底里的挣扎与抗争。作者在处理那些极具争议性的事件时,展现出了一种罕见的平衡感和同理心,他没有简单地进行道德审判,而是深入挖掘了事件背后的时代土壤和个人境遇,使得所有的痛苦和错误都拥有了某种内在的逻辑。这种对人性复杂面的深刻洞察,让我对书中的角色产生了前所未有的共鸣,这已经超越了一般的阅读体验,更像是一次深入灵魂的对视。它让我意识到,所谓的“伟大”,往往就诞生于那些最不堪一击的脆弱之中,那些被生活碾压后留下的棱角,才是最动人的光芒。
评分好牛逼的女人
评分[随身]棒!
评分[随身]棒!
评分[随身]棒!
评分好牛逼的女人
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有