具体描述
《世界经典服装设计》以世界著名服装品牌诞生年代为主线，精选19世纪末以来世界服装设计中的经典佳作200余件，遵循赏、析并重的原则，以对佳作的设计风格、艺术特征及结构制作分析为主，介绍不同服装品牌和服装设计师作品中的设计理念和设计风格，并将设计启示融入其中。
《世界经典服装设计》适合从事服装设计的专业人员及相关专业的高校在校师生学习借鉴，也可供时装爱好者阅读欣赏。
《世界经典服装设计》 本书旨在深度剖析服装设计的历史脉络与艺术精髓，通过详实的史料考证和精美的视觉呈现，带领读者穿越时空，感受不同时代、不同文化背景下服装设计的独特魅力。 内容概述： 本书并非简单罗列设计图或作品集，而是着重于挖掘服装设计背后的文化、社会、经济及艺术思潮。我们将从古代文明的服饰形态入手，探讨远古时期人类如何利用自然材料，结合实用性与审美需求，创造出最早的服装形式。随之，我们将聚焦于古典文明，如古埃及、古希腊、古罗马等，解析它们在服饰结构、色彩运用、装饰手法上的经典之处，以及这些设计如何反映当时的社会等级、宗教信仰和审美观念。 进入中世纪，本书将深入探讨欧洲服饰的演变，从拜占庭帝国到哥特时期，再到文艺复兴，详细分析不同时期的服装廓形、面料选择、工艺技术，以及它们所承载的宗教、政治和经济信息。我们将审视宫廷服饰的奢华与象征意义，也关注民间服饰的朴实与地域特色。 文艺复兴时期是服装设计史上一个重要的转折点。本书将重点分析这一时期对人体比例的重新认识，以及由此带来的服饰廓形的变化，如紧身胸衣、裙撑的出现，以及面料上的精美刺绣和装饰。我们将探讨艺术家们的设计理念如何影响服装的审美，以及服装如何成为展现财富和地位的重要载体。 巴洛克与洛可可时期，服装设计趋于繁复与精致。本书将细致描绘这一时期的华丽服饰，如蓬松的裙摆、大量的蕾丝、缎带和刺绣，解析它们在营造奢华氛围、体现贵族品味方面所起的作用。同时，我们也会触及这一时期服装设计中的一些哲学与社会意涵。 随着工业革命的到来，服装生产方式发生巨大变革。本书将深入探讨机械化生产对服装设计的影响，以及新材料、新工艺的出现如何拓展了设计的可能性。我们将分析19世纪的时尚潮流，从维多利亚时代的保守到后期的浪漫主义，以及服装如何在社会变革中扮演的角色。 20世纪是服装设计百花齐放的时代。本书将系统梳理20世纪各个重要设计流派和代表人物的贡献。从新艺术运动的有机曲线，到装饰艺术的几何图案；从包豪斯学派的功能主义，到“新Look”的回归经典；从嬉皮士的自由精神，到朋克的反叛姿态，本书将一一呈现。我们将重点关注塑造了现代时尚美学的关键人物，如Coco Chanel、Christian Dior、Yves Saint Laurent、Vivienne Westwood等，分析他们的设计理念、创新之举及其对后世的影响。 书中还将探讨不同国家和地区的服装设计特色，如亚洲的丝绸传统、非洲的色彩运用、拉丁美洲的民族服饰等，强调服装设计的全球化视野和文化交流的重要性。 本书不仅关注“穿什么”，更关注“为什么这样穿”。我们力求从历史、文化、社会、艺术等多个维度，为读者提供一个全面而深入的服装设计认知框架，帮助读者理解服装设计的演变并非偶然，而是与人类文明的发展紧密相连。通过对经典服装设计的解读，我们希望能激发读者对服装设计更深层次的思考，以及对时尚背后文化意涵的洞察。 本书特色： 历史深度： 追溯服装设计的源头，梳理不同时代、不同文明的服饰特征及其发展演变。 文化视角： 深入分析服装设计与社会文化、政治经济、宗教信仰、艺术思潮之间的相互影响。 艺术赏析： 结合精美的图片资料，鉴赏不同时期服装的廓形、色彩、材质、工艺及其美学价值。 人物解读： 聚焦服装设计史上的关键人物，解析其设计理念、创新突破及行业影响力。 全球视野： 展现世界各地具有代表性的服装设计风格，强调文化多样性在服装设计中的重要性。 思辨启迪： 引导读者理解服装设计不仅仅是关于衣物，更是关于身份、文化、历史和时代精神的表达。 《世界经典服装设计》是一本面向所有对服装设计、时尚历史、文化艺术感兴趣的读者的读物，无论是专业的设计师、学生，还是普通爱好者，都能从中获得启发与乐趣。
作者简介
目录信息
绪论 1 服装设计的概念 2 服装设计的等级划分1 现代主义设计诞生时期(1900-1919) 01 “巴斯尔样式”礼服 02 “象征主义风格”晚礼服 03 “泡泡袖”舞会礼服 04 “和服”外套 05 “球服” 06 花边装饰晚礼服 07 塔夫绸薄纱礼服 08 希腊风格礼服 09 天鹅绒裘皮大衣 10 “一千零一夜”礼服 11 “灯罩形果汁冰冻”礼服与“散步裙” 12 “歌剧大衣” 13 “华夏风格”外套 14 舞会礼服 15 刺绣披风礼服 16 外出服 17 晚礼服 18 梭织羊绒刺绣装 19 绸缎缝缀亮片晚礼服 20 尚蒂伊花边晚礼服、外套 21 羊毛套装 22 日式晨衣与褶皱长袍 23 绸料晨衣与茶会长袍 24 蓝色褶皱绸料套装 25 格力丝绸绒裙2 “典雅之风”回归时期(1920-1939)3 现代主义设计成熟期(1940-1959)4 从“中性化”到“奇装异服”(1960-1979)5 多元化与国际化(1980-1999)6 蓄势待发的中国品牌时代(2000-2009)参考文献后记
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读后感
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投机也就算了 还好意思要价
评分我们穿的都是二流的货色............等级居然这么分明...
评分11/05/23 介绍很详细，图片很清晰，把高级服装的设计历史概述得很清晰。只是不知道作者定义的经典服装的标准在哪里。尤其是看到最后一章中国本土设计师的作品...很多都让人有点被雷劈的感觉...
评分扣一星因为最后一章..
评分我们穿的都是二流的货色............等级居然这么分明...
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