The Theatre of the Real pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:MacKenzie, Gina Masucci

出品人:

页数:173

译者:

出版时间:2008-11

价格:$ 67.74

装帧:

isbn号码:9780814210963

丛书系列:

图书标签:

哲学
戏剧
表演研究
现实主义
存在主义
后结构主义
文化理论
政治
社会学
艺术

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具体描述

"The Theatre of the Real: Yeats, Beckett, and Sondheim" traces the thread of "jouissance" (the simultaneous experience of radical pleasure and pain) through three major theatre figures of the twentieth century. Gina Masucci MacKenzie's work engages theatrical text and performance in dialogue with the Lacanian Real, so as to re-envision modern theatre as the cultural site where author, actor, and audience come into direct contact with personal and collective traumas. By showing how a transgressively free subject may be formed through theatrical experience, MacKenzie concludes that modern theatre can liberate the individual from the socially constructed self. "The Theatre of the Real" revises views of modern theatre by demonstrating how it can lead to a collaborative effort required for innovative theatrical work. By foregrounding Yeats's "dancer" plays, the author shows how these intimate pieces contribute to the historical development of musical as well as modern theatre. Beckett's universal dramas then pave the way for Sondheim's postmodern cacophonies of idea and spirit as they introduce comic abjection into modernism's tragic mode. This exciting work from a new author will leave readers with fresh insight to theatrical performance and its necessity in our lives.

好的，这是一份围绕“The Theatre of the Real”这一主题，但不包含该书具体内容的，详细的图书简介，旨在探讨相关概念、历史背景、理论框架及实际应用。 --- 剧场、真实与媒介的交汇：探寻“现实剧场”的边界与构建书名：未定 (暂以“镜与幕：论现代媒介语境下的现实构建与感知危机”代指) 引言：破碎的舞台与无限的观众席我们生活在一个日益被屏幕和叙事所包围的时代。从古老的戏剧表演到如今无处不在的数字直播，人类对“真实”的体验从未像今天这样复杂且多义。如果说戏剧艺术的本质在于对现实的模仿、扭曲或揭示，那么在媒介技术高度发达的今天，舞台与观众之间的界限在哪里？“真实”本身是否已经成为一种经过精心设计的、可供消费的剧本？本书旨在深入剖析“现实剧场”这一概念的当代意涵。它并非聚焦于某一特定的艺术流派或文学作品，而是将视角投向更宏大的文化景观：我们如何通过媒介、权力结构和社会仪式来构建、感知和体验我们所称之为“现实”的场域。第一部分：历史的回响——从古典剧场到全景敞视要理解当下的“现实剧场”，必须回溯其历史根源。本部分将追溯从古希腊的祭祀仪式与公共辩论，到文艺复兴时期对透视法的痴迷，再到启蒙运动对理性舞台的构建。模仿的焦虑：亚里士多德到梅兰芳的张力。我们将审视西方和东方在“摹仿说”上的不同处理方式。古典悲剧如何通过特定结构来净化情感，而东方戏曲又如何通过程式化符号来提炼经验的本质。工业时代的剧场革命：机器的介入。摄影术和电影的出现，第一次将“捕捉到的现实”置于舞台中央。电影不再仅仅是描绘，它开始成为现实的记录者，引发了关于影像忠实度的深刻哲学辩论。福柯的凝视与全景敞视主义。英国哲学家边沁设计的全景敞视监狱模型，被社会理论家用作理解现代社会控制机制的隐喻。这种机制如何将个体置于持续的、被观察的状态，使得“表演”成为一种生存的必要模式？我们探究权力如何将社会空间转化为一个巨大的、无形的剧场。第二部分：媒介的变形——透明度、在场感与延迟的真实当代“现实剧场”的核心驱动力在于信息和传播技术的爆炸性发展。本部分将集中探讨数字媒介如何重塑了我们对“在场”和“即时性”的认知。 “在场”的悖论：从广播到虚拟现实。技术的进步使得我们能够“在场”于遥远或虚构的事件。然而，这种“在场”是真实的临近，还是更深层次的疏离？我们分析“临场感”（Presence）在不同媒介中的心理学基础，以及VR/AR技术如何试图“修复”这种距离感，反而可能加剧了对物理现实的逃避。新闻即表演：媒体生态中的“真相剧本”。新闻报道，尤其是实时直播，是现代“现实剧场”最显著的体现。选题、剪辑、背景音效、主持人措辞，都共同构建了一个被期望接受的叙事框架。本部分深入剖析“热点事件”是如何被媒介机构“排演”出来的，以及公众在信息洪流中如何区分事件本身与事件的呈现方式。社交媒体的微型剧场：自我呈现的永恒循环。智能手机普及后，每个人都成为了自己生活的导演、演员和主要的观众。社交媒体档案的精心维护，是“剧场化生存”的终极体现。我们考察这种持续的自我审查和表演如何影响个体身份的固化与流动。第三部分：政治的舞台——仪式、景观与参与式抵抗 “现实剧场”的概念在政治领域具有强大的解释力。权力机构如何运用戏剧化的手段来巩固其合法性，而社会运动又如何利用反向的表演来挑战既有秩序。景观社会与消费主义的戏剧。探讨消费主义如何将物质的占有转化为一种身份的“表演”——购买行为本身成为一种展示社会地位的公开演出。商品不再提供实用价值，而是提供被观看的“体验”。政治修辞与情感动员。现代政治演讲和国际会议，本质上是一系列精心编排的戏剧。对“庄严性”、“危机感”和“团结”的精确调动，目的在于绕过复杂的理性分析，直接诉诸情感共鸣。我们分析特定政治人物如何成功地将其个人形象塑造成一个具有强大叙事力量的“角色”。抵抗的剧场：反讽与介入艺术。面对强大的景观控制，社会行动主义者发展出新的策略。通过戏仿、公共干预（Prankvertising）或故意制造的混乱，这些抵抗行为旨在打破既定的观看模式，迫使被动的观众重新审视他们所接受的“现实”。这种介入行动本身，就是对既定剧场的即兴反串。结论：走向剧场之外的伦理当我们认识到现实的诸多层面都已被剧场化、表演化时，我们该如何定位自己的位置？本书最后一部分将探讨后现代语境下的伦理挑战。如果一切皆是表演，那么行动的后果是否会被轻易地归结为“剧情需要”？我们如何在持续的“被观看”状态下，保持内在的真实性与道德责任？本书呼吁读者超越对“真”与“假”的二元对立，转而关注媒介技术、权力结构与个体感知之间不断协商和演化的动态关系，以期在日益剧场化的世界中，重新找回批判性思考与主体性的落脚点。 ---