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出版者:

作者:Shough, Noelle

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:149

装帧:

isbn号码:9781601461612

丛书系列:

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《深入探索：当代艺术的边界与解构》 本书旨在提供一个对当代艺术领域进行深度剖析的框架，聚焦于二十世纪下半叶至今，艺术实践如何挑战并重塑了我们对“美学”、“媒介”乃至“艺术本体”的传统认知。我们避开对特定艺术流派的程式化介绍，转而着力于考察驱动当代艺术演进的核心哲学思辨、技术革新及其社会文化语境的相互作用。 第一部分：主体性的消弭与重构——从观念到体验的转向 本部分将首先审视战后艺术语境中，“艺术家”主体性所经历的深刻危机。后结构主义思潮对作者中心论的瓦解，如何使得艺术品的意义生产场域从创作者的意图转移至观者的感知与解读？我们将详细分析一系列关键的艺术实践案例——从杜尚的现成品（Readymade）到波伊斯（Joseph Beuys）的社会雕塑（Soziale Plastik）——并非作为历史的注脚，而是作为工具，用以解构艺术创作中“手工性”与“原创性”的神话。 重点探讨“体验经济”与艺术的交汇。当代艺术日益倾向于创造一种情境或关系，而非固定的物质对象。我们将引入尼古拉斯·布瑞（Nicholas Bourriaud）的“关系美学”概念，并将其置于更宏大的全球化背景下审视。艺术不再是供人瞻仰的圣物，而是一种社交行为的催化剂。这要求我们重新定义“在场”的意义：当艺术作品主要以事件、互动或程序存在时，其物质载体的缺失是否意味着其价值的削弱，还是恰恰标志着一种更高维度的解放？ 我们还将深入探究“场域”（Field）的概念。艺术生产不再局限于画廊或博物馆的“白立方”空间。城市景观、数字网络、甚至公共政策的制定过程，都被艺术家视为可以介入和转化的场域。这涉及对权力结构（特别是福柯式的权力/知识谱系）的批判性考察，以及艺术如何通过空间政治的干预，试图揭示或颠覆既有的社会秩序。 第二部分：媒介的弥散与数字本体论的挑战 当代艺术的疆界被媒介的极大丰富所拓宽，但同时也面临着媒介自身“消逝”的悖论。本章着重分析媒介技术进步对艺术语言形态的根本性冲击。 我们不再将摄影、电影或录像视为单纯的“再现”工具。相反，我们关注“时间性”在媒介中的运作方式。例如，时间的非线性叙事在实验电影和动态影像装置中的体现，如何挑战了传统叙事的因果逻辑？在数字时代，时间的凝固与流逝被算法和代码重新定义。 数字艺术（Digital Art）的兴起，特别是生成艺术（Generative Art）和虚拟现实（VR/AR）的介入，提出了本体论层面的新问题：当艺术作品的“原件”（Original）可以无限次、无损耗地复制，甚至可以自主地进行迭代和演化时，艺术品的“稀缺性”还如何成立？本部分将详细梳理从早期电子艺术到当代区块链技术应用于艺术品鉴证的演变路径，分析这些技术如何重塑了艺术市场的经济逻辑和收藏家的角色。 同时，本书也将探讨“后人类主义”（Posthumanism）思潮对艺术实践的影响。当非人类主体——如人工智能、生物材料或复杂系统——开始成为创作的共同参与者时，艺术家的角色从创造者转变为“编目员”或“协调者”。这种人机共生的创作模式，揭示了当代艺术对生命、智能与非生命物质之间界限的持续探索。 第三部分：伦理的张力与政治的回归——全球视野下的艺术责任 进入全球化和身份政治的时代，艺术的纯粹性（Autonomy）面临着来自社会责任的强大拉力。本部分关注艺术实践中涌现出的深刻的伦理困境与政治姿态。 全球南方（Global South）的艺术声音如何挑战了以西方为中心的艺术史叙事？我们考察了去殖民化（Decolonization）进程在艺术机构、策展实践和艺术教育中引发的结构性变革。这不仅仅是地理位置的转移，更是对知识权力结构的重塑，迫使我们重新审视哪些“眼睛”有权观看和定义“艺术”。 身份政治的复杂性在当代艺术中体现得淋漓尽致。种族、性别、性取向和残障身份的能见度提高，艺术作品成为表达主体经验、进行能见度政治（Visibility Politics）的重要场域。然而，我们也必须审慎地分析，当身份议题被迅速纳入主流消费体系时，艺术的批判性力量是否会被“符号化”和“去深度化”？艺术对社会运动的支持，是成为一种有效的变革工具，还是仅仅沦为一种文化资本的积累方式？ 最后，本书将聚焦于“生态美学”（Eco-aesthetics）。面对气候危机，艺术家的介入不再仅仅是象征性的表达。从利用废物进行创作到参与环境科学研究，当代艺术如何通过直观的方式，揭示环境破坏的复杂性，并探索超越人类中心主义的、更具责任感的生存模式？ 总结 《深入探索：当代艺术的边界与解构》不提供简单的答案或清晰的流派分类。它是一本致力于激活批判性思维的导读，旨在引导读者以一种更具历史深度、哲学广度和技术敏感性的视角，去面对和理解我们这个时代最复杂、最不稳定的艺术实践。本书是为那些渴望超越表象、探究当代艺术在其社会文化肌理中深层运作机制的学者、策展人、艺术家及热心观众而作。

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