Clothing and Difference pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Hendrickson, Hildi (EDT)

出品人:

页数:288

译者:

出版时间:1996-6

价格:$ 27.06

装帧:

isbn号码:9780822317913

丛书系列:

图书标签:

时尚
服装
文化研究
性别研究
身份认同
社会学
人类学
消费文化
身体政治
视觉文化

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小哈图书下载中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

This volume examines the dynamic relationship between the body, clothing, and identity in sub-Saharan Africa and raises questions that have previously been directed almost exclusively to a Western and urban context. Unusual in its treatment of the body surface as a critical frontier in the production and authentification of identity, "Clothing and Difference" shows how the body and its adornment have been used to construct and contest social and individual identities in Nigeria, Zimbabwe, Tanzania, Kenya, and other African societies during both colonial and post-colonial times. Grounded in the insights of anthropology and history and influenced by developments in cultural studies, these essays investigate the relations between the personal and the public, and between ideas about the self and those about the family, gender, and national groups. They explore the bodily and material creation of the changing identities of women, spirits, youths, ancestors, and entrepreneurs through a consideration of topics such as fashion, spirit possession, commodity exchange, hygiene, and mourning. By taking African societies as its focus, "Clothing and Difference" demonstrates that factors considered integral to Western social development - heterogeneity, migration, urbanization, transnational exchange, and media representation - have existed elsewhere in different configurations and with different outcomes. With significance for a wide range of fields, including gender studies, cultural studies, art history, performance studies, political science, semiotics, economics, folklore, and fashion and textile analysis/design, this work provides alternative views of the structures underpinning Western systems of commodification, postmodernism, and cultural differentiation. The contributors are: Misty Bastian, Timothy Burke, Hildi Hendrickson, Deborah James, Adeline Masquelier, Elisha Renne, Johanna Schoss, and Brad Weiss.

织物与差异：人类社会中的物质、性别与认同构建图书名称：织物与差异 (Fabric and Difference) 作者： [此处留空，请作者自行填写] 出版社： [此处留空，请作者自行填写] 出版年份： [此处留空，请作者自行填写] --- 内容提要：《织物与差异》是一部跨学科的深度研究，旨在解构人类社会中“织物”（作为物质文化的核心载体）是如何与“差异”（包括性别、阶级、种族、地域和身份认同）相互编织、塑造和再生产的。本书摒弃了将服装仅仅视为遮蔽身体或纯粹的装饰的传统观点，而是将其视为一种动态的、活生生的社会文本。通过对历史档案、物质分析、民族志观察以及符号学解读的综合运用，本书挑战了关于“自然”与“人工”、“内在”与“外显”的二元对立，揭示了从纤维的采集到服装的废弃整个生命周期中蕴含的权力关系、劳动剥削与文化意义。本书的核心论点在于，物质性本身即是意识形态的载体。我们所穿戴的织物不仅仅反映了身份，它们主动地参与了身份的建构过程。通过对特定材料（如棉花、丝绸、合成纤维）、特定剪裁（如西装的结构、裙装的流动性）以及特定穿戴实践（如制服、礼服、日常着装）的细致考察，作者深入探讨了差异如何在触觉、视觉和运动的层面上被制度化和体验。 --- 章节深度概述：第一部分：物质的起源与权力的经纬本部分着重于织物的物质基础及其与早期社会结构的关系。第一章：纤维的地理政治学：从原初材料到全球供应链本章追溯了棉花、羊毛、麻等主要纤维的地理起源、种植或饲养的社会经济基础。重点分析了全球化背景下，特定地区的劳动实践（包括奴隶劳动、童工和现代工厂工人）如何通过对原材料的控制，确立了宏观的经济权力结构。讨论了对“天然”材料的浪漫化叙事如何掩盖了其背后的剥削历史。第二章：编织的身体：技术、劳动与时间观念探讨了纺织技术（从手摇纺车到工业织布机）的演变对社会时间观和性别化劳动分工的影响。研究了古代和近代社会中，纺纱和织布作为“女性工作”的社会构建，以及这种构建如何影响了女性的公共可见度和经济自主权。分析了技术进步如何重塑了对“精湛工艺”的定义，并导致了传统手工技艺的边缘化。第三章：染色与等级：色彩的社会语义学本章聚焦于染料的历史和象征意义。从稀有的天然染料（如紫色、深红）与贵族阶层的绑定，到工业化染料带来的色彩民主化，分析了色彩如何成为社会阶层、宗教信仰和政治立场的即时标识。讨论了特定颜色在不同文化中的禁忌与崇拜，以及“时尚”如何通过对色彩潮流的周期性颠覆来维持其循环经济的活力。 --- 第二部分：身体的表皮：性别、服饰与可见性本部分深入探讨了服装如何成为塑造和规范身体体验的核心媒介。第四章：男性气质的结构：西装、制服与隐形的力量详细分析了现代西方男性“职业装”（Suit）的历史演变。指出西装的硬挺剪裁并非为了舒适，而是作为一种“去个性化”的工具，象征着理性、权威和对情感的抑制。考察了制服（军装、校服、公务装）如何通过精确的尺码和重复的符号，将个体消融于集体身份中，从而巩固了体制权力。第五章：女性身体的动态边界：裙装、束缚与解放的二律背反本章考察了女性服装中对身体线条的强调与限制。对比了紧身胸衣（Corset）对身体形态的强制性塑造与20世纪后半叶女权主义运动中对裤装（Trousers）的采用。讨论了现代“功能性运动服饰”的兴起，质疑其是否真正实现了身体的解放，还是仅仅创造了新的、更加隐蔽的审美标准。第六章：跨越或模仿：性别流动性与织物的模糊地带本章探讨了在性别表达流动（Gender Fluidity）的社会背景下，服装如何被用作身份探索和政治宣言的工具。研究了异装癖（Cross-dressing）、非二元性别表达者（Non-binary individuals）如何利用织物的材质、垂坠感和剪裁来挑战社会对“男性”和“女性”身体的固有想象。分析了主流时尚界对这些表达的挪用（Appropriation）现象。 --- 第三部分：穿戴的语境：认同、抵抗与消费主义的循环本部分将焦点转向服装在社会互动、抵抗运动和当代消费文化中的作用。第七章：区域织物的遗产与身份的再造：部落印记与全球化通过民族志案例，考察了特定土著社区或少数族裔群体如何通过保留或复兴传统服饰元素（如特定的刺绣、披肩图案）来维护文化记忆和抵抗殖民或主流文化的同化压力。讨论了“文化挪用”的伦理困境，即当差异被剥离其历史语境后，其意义如何被稀释或商业化。第八章：时尚的反叛：从次文化到抵抗符号分析了20世纪后半叶以来，一系列重要的次文化群体（如朋克、哥特、嬉皮士）如何系统性地将“破损的”、“反向的”或“非主流的”织物语言作为其反抗主流意识形态的宣言。重点考察了服装的“非完成态”——如撕裂、别针、拼贴——如何成为对消费主义“完美”表象的有力批判。第九章：织物的终结：废弃物、循环经济与未完成的未来本书的最后一部分转向了服装的生命周期终点。考察了快时尚（Fast Fashion）对环境的巨大影响，以及大量的纺织废料如何成为新的社会和环境不平等的前沿问题。探讨了“可持续时尚”的概念，并批判性地评估了当前的回收技术和“升级再造”（Upcycling）运动，以判断它们是否真正能打破由物质消耗驱动的身份认同模式。 --- 结论：触摸的伦理学《织物与差异》最终呼吁读者采取一种“触摸的伦理学”——一种对构成我们日常生活的物质文化保持警惕和敏感的视角。通过理解织物背后的劳动、意图和权力，我们可以更好地辨识出那些看似无害的衣物是如何参与了我们自身的定义以及我们如何对待他人的过程。本书不仅是对服装历史的梳理，更是对人类社会中物质性与不平等关系的一次深刻反思。 --- 目标读者：文化研究、社会学、人类学、时尚理论、艺术史、性别研究以及关注物质文化与可持续发展的学者、学生和专业人士。