Pueblo Indian Embroidery pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Mera, H. P.

出品人:

页数:80

译者:

出版时间:1995-2

价格:$ 7.85

装帧:

isbn号码:9780486284187

丛书系列:

图书标签:

• Pueblo Indians
• Embroidery
• Native American art
• Textile art
• Southwestern United States
• Arts and crafts
• Cultural traditions
• Handicrafts
• Indigenous art
• New Mexico

墨西哥南部奇瓦瓦沙漠的纺织艺术：《奇瓦瓦之光：塔拉胡马拉人的色彩史诗》 一、引言：沙漠边缘的生命织锦 本书旨在深入探索墨西哥北部，特别是奇瓦瓦沙漠（Chihuahua Desert）腹地，原住民塔拉胡马拉人（Tarahumara，亦称拉拉穆里人 Raramuri）世代传承的纺织与刺绣艺术。与美国西南部普韦布洛（Pueblo）印第安人的风格和地域背景截然不同，本书聚焦于这一隐秘而坚韧的文化群体，记录他们在极端干旱环境中如何通过针线与色彩，编织出对自然、信仰以及族群身份的深刻理解。 塔拉胡马拉人，这个以长跑和隐居著称的族群，他们的生活哲学深刻地融入了他们的手工艺之中。本书将细致描绘他们的纺织品如何从最基本的日常需求——覆盖身体、携带物资，逐步演化为复杂的情感载体与仪式符号。我们将避开对其他西南地区部落的任何阐述，完全专注于塔拉胡马拉人独特的纤维选择、图案语言和技艺传承。 二、纤维的起源与准备：沙漠中的生命力 塔拉胡马拉人的纺织传统，其起点在于对当地有限资源的精妙利用。与依赖棉花或专业羊毛处理的定居农业社区不同，塔拉胡马拉人的纺织材料往往是就地取材的结果。 1. 动物纤维的获取与处理： 本书详尽考证了塔拉胡马拉人如何使用当地家畜（主要是山羊和绵羊）的羊毛。我们将分析他们利用天然染料对羊毛进行初级清洁和梳理的过程。特别值得一提的是，他们对羊毛捻合技术的掌握，这种技术必须能够承受高海拔和沙漠地带的剧烈温差。我们不会触及普韦布洛地区常用的特定动物纤维，而是集中分析塔拉胡马拉人特有的“粗犷之美”的来源。 2. 植物纤维的探索： 在极端环境下，植物纤维的使用显得尤为关键。本书揭示了塔拉胡马拉人对龙舌兰科植物（Agave）纤维的提取、浸泡和捶打工艺。这些植物纤维往往用于制作绳索、网袋，以及作为刺绣底布的补充材料。我们详尽记录了这些复杂的前期准备工作，这些工作是理解他们最终成品质量的基础。 三、色彩的哲学：矿物、植物与宇宙的对话 塔拉胡马拉刺绣的色彩体系，是其最引人注目的特征之一，它直接反映了他们的宇宙观。 1. 传统染料的秘密： 本书深入研究了他们从奇瓦瓦山区获取染料的配方。我们将细致描述如何从特定的树皮、昆虫分泌物（如果当地存在的话）以及矿物中提取出鲜艳且持久的色料。例如，某些橙红色调可能来源于特定的地衣或根茎，而蓝色和绿色则依赖于更罕见的植物组合。我们将对比不同海拔、不同季节采集的植物所带来的色差，强调这种地域局限性如何塑造了他们的调色板。 2. 现代影响的吸收与转化： 我们也探讨了在近代，商业染料进入山区后，塔拉胡马拉人如何有选择地吸收这些色彩，并将其有机地融入他们传统的配色逻辑中。这种吸收并非简单的模仿，而是通过他们固有的审美框架进行“再创造”，形成一种既熟悉又陌生的视觉冲击力。 四、图案的语言：行走与信仰的几何学 塔拉胡马拉刺绣图案的构建，与其社会结构和宗教信仰息息相关。他们的“刺绣”往往不是简单的装饰，而是叙事或祈祷的载体。 1. 跑者（Rarámuri）的象征： 核心部分将集中分析与塔拉胡马拉人身份认同最紧密相关的图案——“跑者”的抽象化表达。这些几何图形如何代表长距离奔跑中的动作、呼吸的节奏、以及他们与“大地之灵”（El Sol, The Sun）的连接。我们将分析那些被认为是“路径”或“迷宫”的重复性图案，并阐释它们在仪式服装上的特定布局。 2. 几何抽象与自然元素： 本书将细致剖析“眼睛”、“山脉”、“河流”和“玉米”等自然元素的几何抽象表现形式。这些图案的排列和重复，绝非随性为之，而是遵循着严格的构图原则，这些原则代代相传，记录了他们对干旱环境的适应策略和对生命延续的渴望。 3. 技法与结构： 我们将详细描述他们使用的主要针法，如平针、锁边针的特定变体。与强调平滑覆盖的刺绣技法不同，塔拉胡马拉的针脚往往保留着明显的纹理感，这种质感本身就是美学的一部分。我们将对比缝制在传统服装（如 Chamarras 或 Enredos）不同部位的图案，分析其功能性和象征性的差异。 五、器物的功能性与审美：从裙装到腰带的演变 本书的后半部分将聚焦于具体的纺织品类别，展示纺织艺术如何渗透到塔拉胡马拉人的日常生活中。 1. Tapalo 与 Morral 的艺术： 我们将详细分析 Tapalo（头巾）和 Morral（背负式网袋）上刺绣的特征。 Morral 通常承载着最密集的图案和最丰富的色彩，因为它不仅是工具，也是展示家族技艺和财富的窗口。我们将解释为什么特定图案会出现在 Morral 的底部，以及它们如何被认为能保护携带的食物或工具。 2. 女性服饰（Sarape 与 Faja）： 对于女性穿着的衬裙（Sarape 的一种变体）和腰带（Faja），我们将考察刺绣的密度如何与穿着者的年龄和婚姻状况挂钩。腰带上的图案往往更具个人化和叙事性，是识别家庭谱系的视觉密码。 六、结论：对边缘文化的致敬 《奇瓦瓦之光：塔拉胡马拉人的色彩史诗》旨在通过聚焦于其独特的纺织遗产，为这个长期被主流历史所忽略的族群提供一个立体的、基于物质文化的理解框架。本书坚信，在塔拉胡马拉人那些充满张力的针脚和大胆的色彩选择中，蕴藏着对人类如何在贫瘠土地上建立深刻文明的有力证明。本书完全专注于奇瓦瓦沙漠的文化实践，不涉及任何其他地理或民族群体的纺织艺术。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆