The A to Z of Postmodernist Literature and Theater pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:Mason, Fran

出品人:

页数:464

译者:

出版时间:2009-7

价格:$ 50.85

装帧:

isbn号码:9780810868557

丛书系列:

图书标签:

• Postmodernism
• Literature
• Theater
• Literary Criticism
• Cultural Studies
• Philosophy
• 20th Century Literature
• 21st Century Literature
• Drama
• Performance Studies

《字里行间的迷宫：现代性之后的艺术回响》 一部深入探索后现代主义文学与戏剧精髓的批判性研究 在二十世纪中叶，一股颠覆性的思潮如同一场席卷而来的风暴，悄然改变了西方世界的文化版图。它挑战了启蒙运动以来被奉为圭臬的理性、客观与宏大叙事，以一种解构、戏谑与多元的姿态，揭示了现代性逻辑下的诸多裂痕与矛盾。这股思潮，便是后现代主义。它渗透到文学、艺术、哲学、社会等各个领域，催生了前所未有的创新与实验。 本书，《字里行间的迷宫：现代性之后的艺术回响》，并非一本简单的后现代主义概念汇编，而是一次对后现代主义文学与戏剧核心特质的深度挖掘与细致解读。我们旨在揭示隐藏在那些看似破碎、零散、甚至是令人困惑的文本与舞台实践背后的深刻思想与美学追求。我们不回避其复杂性，反而拥抱其矛盾，试图为读者打开一扇理解这个独特艺术时代的窗口，领略其令人着迷的智慧与艺术魅力。 第一章：现代性之下的回声——后现代主义的孕育土壤 在深入探讨后现代主义的文学与戏剧之前，我们必须首先回溯至它赖以生存的土壤。现代主义，以其对形式的极致追求、对主体意识的深度探索以及对宏大叙事的信仰，为后现代主义的出现埋下了伏笔。然而，两次世界大战的残酷现实、科技的飞速发展以及大众文化的兴起，却让现代主义的理想主义显得苍白无力。萨特的存在主义、福柯的权力话语、德里达的解构主义等哲学思潮，如同哲学层面的“敲门砖”，动摇了既有的真理根基。 本书的第一章将聚焦于现代性所孕育出的不安与怀疑。我们将审视那些为后现代主义的爆发铺平道路的思想先驱，探讨他们对理性、真理、本质以及作者权威的质疑。从尼采对“上帝已死”的宣告，到海德格尔对“存在”的追问，再到弗洛伊德对潜意识的揭示，这些思想的“回声”在后现代主义的创作中被反复回响，并以更为激进的方式被演绎。我们将分析这些哲学思潮如何渗透到文学与戏剧的肌体之中，为那些后来者提供反叛与创新的思想武器。 第二章：解构的艺术——文本的碎片与重塑 后现代主义文学最显著的特征之一便是对传统叙事结构的颠覆。它拒绝线性、统一、有目的的叙事，转而拥抱碎片化、非线性的文本，并乐于游戏性地玩弄语言与意义。本书的第二章将深入剖析这种“解构的艺术”。 我们将考察后现代主义作家如何通过拼贴、互文性、元小说等手法，打破文本的边界，将不同的文本、风格、语境杂糅在一起。例如，著名的“互文性”（intertextuality）概念，揭示了任何文本都不是孤立存在的，而是与其他文本相互关联、相互借鉴、相互对话的产物。我们将在这一章中分析一些具体的文学作品，例如博尔赫斯那些充满哲学思辨与迷宫般结构的短篇小说，卡尔维诺那种实验性极强的叙事方式，以及Pynchon那些信息量巨大、结构复杂的长篇巨著。我们将探讨这些作品如何通过对叙事者权威的消解、对人物身份的不确定性、以及对读者参与度的强调，挑战我们习以为常的阅读经验。 此外，我们还将探讨“元小说”（metafiction）的兴起。元小说不仅仅是讲故事，它还在讲述故事的过程中，反观自身的故事性，揭示故事的虚构本质。作者在元小说中常常以显性的姿态出现，与读者进行直接的对话，或者对创作过程本身进行评论。这种自我反思性的写作，是对文学“真实性”观念的一次有力挑战。 第三章：舞台上的嬉戏——后现代戏剧的颠覆与反思 与文学领域相似，后现代戏剧也经历了一场深刻的变革。它拒绝将戏剧视为对现实的简单模仿，而是将其视为一个独立的艺术空间，允许艺术家进行大胆的实验与游戏。本书的第三章将聚焦于后现代戏剧的颠覆性与反思性。 我们将分析后现代戏剧如何打破传统的舞台常规，例如对第四堵墙的拆除，演员与观众的直接互动，以及对情节、人物、舞台布景的非传统处理。布莱希特的“间离效果”（Verfremdungseffekt）虽然是现代主义戏剧的产物，但其对观众理性思考的强调，为后现代戏剧的实验提供了重要的思想基础。后现代戏剧则将这种间离效果推向了极致，让观众时刻意识到自己正在观看一场表演，从而激发更深层次的思考。 我们将重点关注一些具有代表性的后现代戏剧流派与剧作家。例如，“荒诞派戏剧”（Theater of the Absurd）的代表人物贝克特与尤内斯库，他们用充满象征意义与非逻辑性的对话，揭示了人类存在的荒谬与无意义。还有后来的“后戏剧剧场”（Postdramatic Theatre），更是将表演本身推到了前台，模糊了文本与表演、演员与角色、现实与虚拟的界限。我们将通过具体的剧本分析和舞台实践案例，展示后现代戏剧如何在挑战观众期望的同时，引发对当下社会、文化与人性的深刻反思。 第四章：后现代的“我”——身份的流动与主体性的解体 在后现代主义的语境下，“主体”的概念也发生了根本性的变化。启蒙理性所构建的那个统一、完整、自主的“我”，在后现代主义看来，不过是一种虚构的幻象。本书的第四章将探讨后现代主义文学与戏剧中“身份的流动与主体性的解体”。 我们将分析后现代主义作家如何通过多视角叙事、模糊的角色设定、以及对人物心理的非线性呈现，挑战传统的“我”的稳定性。人物的身份不再是固定不变的，而是可能随时发生转变，甚至可能存在多个相互冲突的“我”。这种对主体性的质疑，也反映了后现代社会中个体在日益复杂的社会结构与媒介信息洪流中，所感受到的迷失与不确定。 我们还将探讨后现代主义如何对语言与意义的关系进行重新审视。如果语言本身是充满不确定性的，那么我们赖以构建自我身份的语言，又如何能保证其稳定与真实？这一章将深入分析后现代主义作家如何在文本中呈现这种身份的不确定性，以及这种不确定性对我们理解“自我”和“世界”所带来的影响。 第五章：边缘的呐喊——多元文化与后殖民的回响 后现代主义不仅仅是对西方中心主义的挑战，它也为那些长期被压抑的边缘声音提供了发声的平台。本书的第五章将聚焦于后现代主义与多元文化、后殖民主义的交叉。 我们将考察后现代主义的解构倾向如何被用来挑战西方中心主义的宏大叙事，以及如何为那些被边缘化的文化、种族、性别身份提供表达空间。后殖民主义文学，作为后现代主义的重要组成部分，以其特有的视角，揭示了殖民历史的创伤，以及后殖民时代身份的复杂性。我们将分析那些在后殖民语境下诞生的文学作品，它们如何通过挪用、戏仿、以及融合不同的文化元素，构建出一种新的叙事范式。 这一章还将探讨后现代主义对“真实”的质疑，如何为那些被压制的“小叙事”（petit récits）提供合法性。相对于宏大叙事所宣扬的普适性真理，后现代主义更关注个体经验、地方性知识以及弱势群体的声音。我们将通过具体的文学案例，展示后现代主义如何成为一种批判性工具，挑战权力结构，并为构建一个更加多元与包容的文化空间贡献力量。 结语：迷宫之外的启发——后现代主义的遗产与启示 后现代主义并非一种已经终结的思潮，它所带来的影响至今仍在我们的文化与艺术创作中回荡。本书的结语将尝试概括后现代主义文学与戏剧的核心贡献，并探讨其在当下语境下的意义与启示。 我们不将后现代主义视为一个单纯的“解体”过程，而是将其视为一个重塑与再思考的过程。它让我们重新审视那些曾经被认为是坚不可摧的信念，鼓励我们以更开放、更批判的视角去理解世界。后现代主义对文本的碎片化处理，激发了新的叙事可能性；对舞台形式的颠覆，带来了更具活力的戏剧体验；对主体性的质疑，则促使我们更深入地探索个体存在的复杂性。 《字里行间的迷宫：现代性之后的艺术回响》希望通过本次深入的探索，不仅让读者理解后现代主义文学与戏剧的“是什么”，更能引发读者思考其“为什么”以及“意味着什么”。它是一次对艺术边界的拓展，一次对思想深度的挖掘，一次对人类经验的全新审视。在这个日益复杂与多元的世界中，理解后现代主义，便是理解我们所处的时代。

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