For centuries, Rome has exerted a magnetic spell on inhabitants and travelersalike. Elliott Erwitt delves into the heart of this enduring magnetism. With carefulprecision, he lays bare the unflagging spirit of a magnificent metropolis.Undaunted by history, Erwitt portrays the distinctive mix of ancient glory andcasual indifference which is uniquely Roman. With a blend of science andartistry, Erwitt captures forms, textures andathe mark of the true artistaatmospheres.A wonderful addition to the Elliott Erwitt series by teNeues.
1 在漫长的中世纪,罗马被认为是基督教的堕落典型。 十日谈,从第1页调侃到最后一页。 但在伟大的厄韦特手下,在他颗粒般质感照片的分解之下,事物的具象和精神开始慢慢显出形迹。 连相册编辑得都很有意思:一开始是在罗马大道边已经失去头颅的一批雕像,接着马上就是万神殿成...
评分1 在漫长的中世纪,罗马被认为是基督教的堕落典型。 十日谈,从第1页调侃到最后一页。 但在伟大的厄韦特手下,在他颗粒般质感照片的分解之下,事物的具象和精神开始慢慢显出形迹。 连相册编辑得都很有意思:一开始是在罗马大道边已经失去头颅的一批雕像,接着马上就是万神殿成...
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评分1 在漫长的中世纪,罗马被认为是基督教的堕落典型。 十日谈,从第1页调侃到最后一页。 但在伟大的厄韦特手下,在他颗粒般质感照片的分解之下,事物的具象和精神开始慢慢显出形迹。 连相册编辑得都很有意思:一开始是在罗马大道边已经失去头颅的一批雕像,接着马上就是万神殿成...
这本书的排版设计简直是一场视觉的盛宴,体现出一种极高的审美自觉性。每一页的留白处理都恰到好处,它们不是浪费空间,而是为画面本身构建了一个呼吸的空间,让原本密集的视觉信息得到了有效的梳理和沉淀。观察者似乎有意地将某些视觉噪音排除在外,专注于捕捉那些最纯粹、最本质的元素组合。我特别欣赏那些跨页的布局,它不是简单地将两张照片并置,而是通过照片之间微妙的对角线、色彩倾向或者主题的呼应,创造出一种连续的叙事张力。有时,一张照片占据整页,其放大后的纹理和细节,足以让人沉浸其中,感受拍摄者对材质和表面的敏锐捕捉。这种克制而又精准的视觉引导,使得阅读体验从被动接受信息,转变为一种主动的、沉浸式的探索过程,让人不得不放慢脚步,去细细品味每一张定格的“语境”。
评分翻开这本书的时候,我立刻就被那种扑面而来的光影质感给抓住了。它不是那种刻意摆拍、光鲜亮丽的旅游纪念册,更像是一系列不期而遇的瞬间被温柔地定格下来。镜头里的人们,他们的神态、姿势,都带着一种不经意的、真实的松弛感,仿佛我只是一个路过的旁观者,无意中闯入了他们日常生活的某个片段。特别是那些捕捉到的孩子和老年人的互动,那种跨越时间的连接,仅仅通过一个眼神或一个微小的动作就被完美地传达了出来。那种黑白灰之间的微妙过渡,处理得极其老道,既保证了画面的冲击力,又不失细节的丰富性。光线仿佛成了画面的主角,它在古老的石墙上投下锐利的几何图形,又在不经意间勾勒出人物的侧脸轮廓。整体氛围是内敛而富有诗意的,让人忍不住想去探究每一个场景背后可能隐藏的故事,每一次翻页都像是在揭开罗马这座城市不为人知的一面,它不是宏伟的奇观展示,而是无数个微小而动人的生活切片构成的复杂织锦。
评分从技术角度来看,这本书展示了一种极其高超的对“环境光”的驾驭能力,这是我作为一名业余摄影爱好者非常钦佩的一点。没有看到任何明显的人工布光痕迹,所有的照明效果都来自于对自然光——无论是正午的刺眼光芒,还是傍晚时分的柔和侧光——的精准捕捉和利用。这种对光影的敏感度,使得每一张照片都充满了三维的立体感和丰富的层次感。尤其是那些阴影部分的细节处理,既没有死黑一片,也没有过度曝光,保持了极佳的过渡性。这种对光线的绝对掌控,使得照片的情绪表达非常纯粹。它传达出的情绪是冷静而又充满观察热忱的,像是一位经验丰富的老水手,懂得如何根据天气的变化来调整航向。这本书无疑是学习如何“看见”光线如何塑造世界的一个绝佳范本。
评分让我印象深刻的是摄影师对“人与环境”之间复杂关系的描绘。这里的建筑不再仅仅是背景板,它们是参与到人物活动中的重要角色。阳光穿过百叶窗在地面上切割出光带,这些光带成为了人物的临时舞台;狭窄的巷道迫使人们的身体姿态变得更亲密,却又保持着某种疏离。我感觉每一张照片都在探讨一种“边界”——人与人之间的物理边界,以及人类活动与宏大历史背景之间的界限。这种处理手法,使得那些看似普通的街拍照片,被赋予了某种近乎哲学层面的探讨深度。它不是在赞美宏伟的景观,而是在赞美那些在景观中生存、挣扎、享受生活的个体。那种对日常瞬间的升华,没有丝毫的矫揉造作,全凭画面中精确的构图和时机的把握来完成,是一种对“生活本身”最诚挚的致敬。
评分阅读完这本摄影集,我最大的感受是它对“时间性”的深刻探讨。照片中的场景,尽管捕捉的是某一瞬间,但却蕴含着厚重的历史积淀。那些街景、那些斑驳的墙面,似乎都在无声地诉说着几个世纪以来这里发生的一切。拍摄者似乎拥有一种罕见的魔力,他能让现代的元素与永恒的背景和谐共存,不显得突兀,反而增强了画面的戏剧性。比如,一个穿着现代服饰的人偶然经过一个古老的拱门下方,这种时空的交错感,不是刻意为之的拼贴,而是一种自然而然的共生状态。这让我思考,无论时代如何变迁,人类那些基本的情感和行为模式——等待、休憩、交谈、沉思——始终未曾改变。整本书散发着一种成熟的、历经世事后的淡然,它不急于下结论,只是安静地呈现事实,任由读者自行去捕捉和解读那些流淌在光影中的历史回声。
评分he is brilliant...
评分印刷极精致,Erwitt算比较典型的magnum风格了吧
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