The American Theatre Reader pdf epub mobi txt 電子書下載在線閱讀 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

出版者:Theatre Communications Group

作者:Staff of American Theatre Magazine 編

出品人:

頁數:600

译者:

出版時間:2009-5-1

價格:USD 24.95

裝幀:Paperback

isbn號碼:9781559363464

叢書系列:

圖書標籤:

美國戲劇
戲劇史
戲劇理論
舞颱藝術
文化研究
文學
錶演藝術
美國文學
戲劇批評
藝術史

下載連結在頁面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 複製連結

想要找書就要到小哈圖書下載中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本頁

你會得到大驚喜!!

具體描述

In celebration of American Theatre's twenty-fifth anniversary, the editors of the nation's leading theater magazine have chosen their best essays and interviews to provide an intimate look at the people, plays, and events that have shaped the American theater over the past quarter-century. Over two hundred artists, critics, and theater professionals are gathered in this one-of-a-kind collection, from the visionaries who conceived of a diverse and thriving national theater community, to the practitioners who have made that dream a reality. The American Theatre Reader captures their wide-ranging stories in a single compelling volume, essential reading for theater professionals and theatergoers alike. Partial contents include: Interviews with Edward Albee, Anne Bogart, Peter Brook, Lorraine Hansbury, Lillian Hellman, Jonathan Larson, David Mamet, Arthur Miller, Joseph Papp, Will Power, Bartlett Scher, Sam Shepard, Tom Stoppard, Luis Valdez, Paula Vogel, August Wilson, and others. Essays by Eric Bentley, Eric Bogosian, Robert Brustein, Christopher Durang, Oskar Eustis, Zelda Fichandler, Eva La Gallienne, Vaclav Havel, Danny Hoch, Tina Howe, David Henry Hwang, Naomi Iizuki, Adrienne Kennedy, Tony Kushner, Kristin Linklater, Todd London, Robert MacNeil, Des McAnuff, Conor McPherson, Marsha Norman, Suzan-Lori Parks, Hal Prince, Phylicia Rashad, Frank Rich, Jose Rivera, Alan Schneider, Marian Seldes, Wallace Shawn, Anna Deavere Smith, Molly Smith, Diana Son, Wole Soyinka, and many others.

《美國戲劇讀本》並非一本詳盡的戲劇史，也不是一部演員或導演的傳記閤集。它也不是一本理論分析的專著，更不是一本劇本的選集，盡管這些元素可能在它的篇章中有所觸及。相反，《美國戲劇讀本》旨在提供一個更廣闊、更具滲透性的視角，去理解美國戲劇在過去數百年間所經曆的復雜演變，以及它如何不斷地反映、挑戰和塑造著美國社會的肌理。本書的構思源於一個深刻的觀察：美國戲劇，作為一個獨立而又充滿活力的藝術形式，其發展軌跡與國傢的曆史進程、社會變遷、文化思潮以及技術革新緊密相連。它不僅僅是舞颱上的錶演，更是社會對話的熔爐，是集體記憶的載體，是個人情感的宣泄，也是民族身份的探索。《美國戲劇讀本》希望打破單一維度的解讀，從多個層麵、通過不同路徑，帶領讀者深入觸碰美國戲劇的“脈搏”。這本書的結構並非綫性地從最早的戲劇活動講到今天，而是以主題式和交叉式的研究方法，將那些看似分散的現象和事件串聯起來，揭示其內在的邏輯和聯係。我們不會簡單地羅列劇作傢、劇目或演齣，而是試圖去理解這些戲劇現象背後的“為什麼”和“怎麼樣”。首先，本書深入探討瞭“美國性”在戲劇中的構建與解構。從早期殖民地時期戲劇的萌芽，到19世紀民族戲劇的探索，再到20世紀美國戲劇如何在世界舞颱上確立其獨特的地位，《美國戲劇讀本》關注的是那些試圖定義“美國人”身份的戲劇努力。這包括瞭對不同族裔、階層、性彆和地域身份的戲劇呈現，以及這些呈現如何隨著社會力量對比的變化而發生演變。我們會審視那些早期試圖模仿歐洲模式但最終走嚮本土化的嘗試，那些在“新世界”的土地上孕育齣的獨特色彩和聲音。例如，我們將分析19世紀末20世紀初，美國戲劇如何開始擺脫對英國戲劇的依賴，嘗試講述屬於自己的故事，塑造自己的英雄和反英雄。這不僅僅是劇本的內容，更包括瞭錶演風格、舞颱設計以及觀眾的接受方式上所發生的轉變。其次，《美國戲劇讀本》對美國戲劇與社會變革的互動關係進行瞭細緻的考察。戲劇並非僅僅是社會的鏡子，它更是引發變革的催化劑。本書會聚焦那些在曆史的關鍵時刻，通過戲劇的力量去觸及敏感社會議題的案例。這包括但不限於：廢奴運動時期關於奴隸製的戲劇批判，婦女權利運動中的女性主義戲劇，冷戰時期的反共宣傳與批判，以及20世紀60年代民權運動和反戰運動如何通過戲劇錶達憤怒、訴求與希望。我們會審視那些大膽挑戰社會禁忌、顛覆既定觀念的劇作傢和劇團，以及他們的作品在當時引發的爭議、共鳴與影響。這些戲劇不僅僅是曆史的記錄，更是曆史進程中不可或缺的參與者。再者，本書著重於揭示美國戲劇的“多樣性”與“邊緣性”。美國是一個多元文化的國傢，這種多元性自然也體現在其戲劇藝術之中。《美國戲劇讀本》不會隻關注百老匯的輝煌，而是將目光投嚮那些在主流之外，但在學術和實踐上同樣重要的戲劇形式和運動。這包括：非裔美國人戲劇的崛起與演進，拉丁裔戲劇的豐富錶達，亞裔美國人戲劇的探索，LGBTQ+戲劇的解放聲音，以及原住民戲劇的文化傳承與重塑。我們會分析這些“邊緣”群體如何通過戲劇來敘述自己的曆史，錶達自己的文化認同，並與主流文化進行對話甚至對抗。這本書的目標是呈現一個更為立體、更為包容的美國戲劇圖景，理解那些被遮蔽的聲音如何最終匯聚成一股強大的藝術洪流。此外，《美國戲劇讀本》還關注美國戲劇在技術、美學和錶演實踐上的革新。戲劇藝術的發展離不開舞颱技術的進步和錶演理論的演進。本書會探討從早期簡陋舞颱到現代高科技舞颱的變遷，以及這些技術革新如何影響戲劇的敘事方式和觀眾體驗。同時，我們也會審視那些開創性的錶演流派和方法，例如現實主義、錶現主義、荒誕派戲劇，以及它們在美國的傳播、本土化和創新。我們會分析如斯坦尼斯拉夫斯基體係在美國的接受與演變，以及後來的“新好萊塢”對戲劇錶演的影響。本書旨在展示美國戲劇在形式和技巧上的不斷探索與突破。最後，本書將“觀眾”視為美國戲劇不可分割的一部分。戲劇的生命力離不開觀眾的參與和互動。《美國戲劇讀本》會探討不同曆史時期，美國戲劇觀眾的構成、品味與接受方式的變化。我們會分析不同類型的劇場（如商業劇場、公共劇場、社區劇場、實驗劇場）如何吸引和塑造瞭各自的觀眾群體。同時，我們也會關注那些通過參與式戲劇、街頭戲劇等形式，試圖打破錶演者與觀眾界限的實踐。理解觀眾的需求、反應與期待，對於理解美國戲劇的商業模式、藝術走嚮和社會功能至關重要。總而言之，《美國戲劇讀本》並非一本提供標準答案的書，而是一場邀請讀者共同參與的探索之旅。它希望通過對美國戲劇豐富而復雜的曆史、社會、文化和藝術麵嚮的深入審視，引發讀者對於戲劇在社會中的角色、對於“美國性”的多元理解，以及對於藝術如何反映和塑造人類經驗的深刻思考。這是一本獻給那些對美國文化、曆史以及錶演藝術充滿好奇心的讀者的讀本，它將帶領你發現美國戲劇隱藏的脈絡，感受它鮮活的生命力。