具体描述
George Wittenborn (1905-1974), legendary emigre bookseller, publisher, dealer and friend to artists ranging from Leger, Arp, Ernst, Picasso and Braque to Calder, Beuys, Warhol, Johns, Ono, Richter, Baldessari and Nauman, kept a guestbook over the many decades of his passionate career in connoisseurship. On March 16, 1944, the Mexican painter and writer Miguel Covarrubias drew a hand in Wittenborn's guestbook in lieu of his signature--and with that a tradition was born. This monumental volume, designed with cut-out alphabetical letter tabs like an old fashioned encyclopedia, contains renderings of hands by roughly 300 of the twentieth century's finest and most challenging artists. Essays include Henri Focillon's 1939 "In Praise of Hands" and Jan Ceuleers' engaging narrative biography. Ceuleers writes, "Wittenborn's guestbook is a book of friends, a book of handshakes that stands for 'greeting, good-bye, friendship, solidarity, unity and agreement, and the doubling of power achieved through partnership.'"
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
我必须承认，初次接触这本书时，我对它的期望值其实挺低的，毕竟市面上充斥着太多浮夸、贩卖焦虑的“速成秘籍”。然而，这本书的魅力在于它那种近乎“哲学思辨”的沉稳气质。它没有急于告诉你“去哪里找灵感”，反而花费了大量的篇幅去探讨“艺术家的内在世界与外部世界的交互机制”。书中对“感知力培养”的部分尤其引人入胜。作者似乎认为，技术只是工具，而真正的艺术来源于对日常事物更深层次的“看见”。他引用了大量的文学片段和历史案例，来佐证一个观点：伟大的艺术作品，往往是艺术家对某一瞬间、某一情绪的极端聚焦和提纯。我尤其喜欢其中关于“留白”和“沉默”在视觉作品中的作用的论述，它颠覆了我过去认为“画面越满越好”的传统观念。这种细腻的、近乎诗意的探讨，让我开始重新审视自己作品中那些被我忽略的“负空间”。它不是一本教你技巧的书，而是一本引导你构建“艺术世界观”的深度文本。读完后，我感觉自己看待日常风景的方式都变了，多了一层理解的滤镜，这种长期的精神滋养，远比短期的技术提升来得珍贵和持久。
评分这本书简直是为那些渴望在艺术道路上有所建树的“野心家”量身定制的。从我翻开第一页开始，它就展现出一种令人振奋的、近乎“军事化”的组织结构。作者显然对艺术创作的过程有着极其深刻的理解，他没有停留在那些空泛的、学院派的理论说教上，而是直接切入了核心——如何系统地、可复制地将脑海中的灵感转化为实际的作品。特别让我印象深刻的是其中关于“视觉语言拆解”的那一章，它将复杂的构图原理，比如黄金分割、动态平衡，用一种近乎数学公式的严谨性进行了剖析。读到这里，我感觉自己仿佛不是在读一本艺术指南，而是在阅读一份顶尖工程师的操作手册。书中对材料特性的探讨也极具深度，比如不同类型油画颜料的干燥时间、颜料层之间的化学反应，甚至是如何根据光线变化调整媒介的粘稠度，每一个细节都透露出作者数十年实践的沉淀。它不是教你“如何画得像”，而是告诉你“为什么这样画”会产生预期的效果。对于那些已经有一定基础，但总感觉作品缺乏某种“内驱力”的创作者来说，这本书简直是激活潜能的催化剂。它强迫你跳出舒适区，用一种近乎科学家的严谨态度来审视自己的创作习惯，这种思维上的颠覆，价值千金。
评分说实话，一开始我对这本书的兴趣点在于它标题中暗示的“实用性”，我期待着快速解决我当前在色彩搭配上遇到的瓶颈。然而，这本书的格局显然要宏大得多。它用一种近乎“社会学研究”的视角，探讨了艺术在不同历史阶段的职能与地位。比如，它深入分析了文艺复兴时期艺术赞助人制度对创作主题和尺度的影响，以及现代艺术运动如何与工业化、大众传播媒介的兴起相互抗衡。这部分内容读起来，简直像是一部精彩的艺术史纪录片被浓缩在了几百页的篇幅里。作者的知识广度令人叹为观止，他能在讨论人体解剖结构的同时，无缝切换到对日本浮世绘版画中线条力量的剖析。这种跨文化的、跨媒介的对比分析，极大地拓宽了我的视野，让我意识到，我过去对“什么是好的艺术”的定义可能过于狭隘了。这本书最大的价值，或许不在于教你如何画出具体的东西，而在于教会你如何提炼和表达你所处的时代精神，如何让你的作品拥有超越时间和地域的共鸣力。
评分这本书的装帧和排版本身就给人一种久经沙场的老兵的气质，厚重、朴实，没有花哨的色彩或吸睛的封面设计，一切都服务于内容的传递。我发现这本书最擅长处理的是那些“模糊地带”的难题。比如，当你的技术已经成熟，但作品却开始变得“匠气十足”时，该如何注入“生命力”？作者在这部分的处理上，采取了一种非常理性的疏导方式，他没有使用“心流”或“灵感乍现”这类玄乎的词汇，而是提供了一套“自我审视工具箱”。他设计了一系列清单和问卷，引导读者去审视创作动机、作品受众预期以及自我期望值之间的偏差。这套方法论非常适合那些习惯于逻辑思考、不相信“玄学”的创作者。此外，书中对“工作室管理”和“知识产权保护”等实操层面的建议也极其务实，这些是所有艺术院校教科书往往会忽略，但却是决定艺术家能否持续生存下去的关键要素。总的来说，它更像是一位经验丰富、不苟言笑的导师，在你即将迷失方向时，递给你一张精确的星图，告诉你如何通过校准自己的坐标来找到正确的航线。
评分这本书给我的感觉，就像是进入了一个设备极其精良、但气氛却异常安静的工作室，里面只有你、你的材料，以及作者留下的无数精确的、旁征博引的批注。它的结构严谨得近乎“百科全书式”，但叙述的口吻却异常的个人化和坦诚。最让我感到惊喜的是它对“失败案例分析”的章节。不像其他教程只敢展示完美的成品，这本书毫不避讳地展示了许多创作过程中走入死胡同的尝试，并且细致入微地分析了导致这些“失败”的每一个技术或观念上的失误点。这种坦诚极大地鼓舞了我，让我明白，艺术家的成长路径绝不是一条直线。更妙的是，作者将不同艺术流派的精髓——比如印象派对光线的捕捉、表现主义对情感的宣泄、立体主义对空间的重构——都进行了高度提炼，并用一种非常通俗易懂的方式串联起来，让你明白这些流派并非孤立存在，而是在解决特定的“视觉难题”。这本书的阅读体验非常“沉浸式”，我常常需要停下来，拿起笔在本子上勾画草图，尝试作者描述的某个小练习，那种即时的反馈和理解加深，是单纯阅读文字无法比拟的。
评分已入已读 Ludion出的这本也很有趣 Miguel Covarrubias给George Wittenborn画了一只手 意外成了画家们来找George时的传统 来一个人就给他画个手 最终这些大师画的手结集成书了xD 书里有Leger, Arp, Ernst, Picasso and Braque to Calder, Beuys, Warhol, Johns, Ono, Richter, Baldessari, Nauman……三百多大师画的手 这本书也就是传说中的手书
评分已入已读 Ludion出的这本也很有趣 Miguel Covarrubias给George Wittenborn画了一只手 意外成了画家们来找George时的传统 来一个人就给他画个手 最终这些大师画的手结集成书了xD 书里有Leger, Arp, Ernst, Picasso and Braque to Calder, Beuys, Warhol, Johns, Ono, Richter, Baldessari, Nauman……三百多大师画的手 这本书也就是传说中的手书
评分已入已读 Ludion出的这本也很有趣 Miguel Covarrubias给George Wittenborn画了一只手 意外成了画家们来找George时的传统 来一个人就给他画个手 最终这些大师画的手结集成书了xD 书里有Leger, Arp, Ernst, Picasso and Braque to Calder, Beuys, Warhol, Johns, Ono, Richter, Baldessari, Nauman……三百多大师画的手 这本书也就是传说中的手书
评分已入已读 Ludion出的这本也很有趣 Miguel Covarrubias给George Wittenborn画了一只手 意外成了画家们来找George时的传统 来一个人就给他画个手 最终这些大师画的手结集成书了xD 书里有Leger, Arp, Ernst, Picasso and Braque to Calder, Beuys, Warhol, Johns, Ono, Richter, Baldessari, Nauman……三百多大师画的手 这本书也就是传说中的手书
评分已入已读 Ludion出的这本也很有趣 Miguel Covarrubias给George Wittenborn画了一只手 意外成了画家们来找George时的传统 来一个人就给他画个手 最终这些大师画的手结集成书了xD 书里有Leger, Arp, Ernst, Picasso and Braque to Calder, Beuys, Warhol, Johns, Ono, Richter, Baldessari, Nauman……三百多大师画的手 这本书也就是传说中的手书
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有