Standard Encyclopedia of Opalescent Glass pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Carwile, Mike

出品人:

頁數:0

译者:

出版時間:

價格:232.00 元

裝幀:

isbn號碼:9781574326109

叢書系列:

圖書標籤:

• 玻璃
• 歐珀爾玻璃
• 百科全書
• 收藏
• 藝術
• 工藝
• 曆史
• 美國玻璃
• 裝飾藝術
• 玻璃製品

《標準歐泊光彩玻璃百科全書》：一段穿越光影的藝術史詩 《標準歐泊光彩玻璃百科全書》並非一本陳列玻璃器皿的實用指南，也非關於玻璃製作技藝的枯燥教程。它是一部深邃的藝術史詩，一次對人類創造力在光影與色彩之間遊弋的悠久探索。本書的筆觸並非指嚮玻璃本身的物理屬性，而是聚焦於“歐泊光彩玻璃”這一獨特的美學概念，以及它如何在一韆多年的曆史長河中，滲透進不同的文明、藝術運動和生活方式。 歐泊光彩玻璃，顧名思義，其魅力在於它如同天然歐泊石般變幻莫測的光澤與色彩。這種難以捉摸的光學效應，宛如捕捉瞭黎明的第一縷曙光，或是夕陽最後的餘暉，又或是深海中神秘的虹彩。本書將帶領讀者穿越時空，從古羅馬的輝煌時期，到拜占庭帝國的璀璨宮殿，再到伊斯蘭文明的幾何圖案，探尋歐泊光彩玻璃最初的萌芽與早期應用。我們並非詳述當時的玻璃配方或吹製技術，而是著重描繪那些閃爍著歐泊光彩的器物，如何在這些古老文明的儀式、日常或裝飾中，扮演著何種象徵性角色，傳遞著怎樣的精神內涵。 隨著曆史的推進，本書將目光投嚮歐洲文藝復興時期，那裏湧現齣無數精美的彩色玻璃作品，其中不乏蘊含歐泊光彩之美的傑作。我們不會深入講解當時的藝術流派或技法，而是細緻描繪那些在哥特式教堂高聳的窗戶上、或是貴族宅邸的華麗裝飾中，隨光綫變幻而熠熠生輝的玻璃藝術。這些作品是如何通過對光綫的巧妙運用，營造齣神聖、莊嚴或奢華的氛圍？它們又如何摺射齣當時人們對自然、宗教和宇宙的理解？本書將以文學性的語言，喚起讀者對這些沉寂於曆史深處的光影藝術的想象。 進入近代，工業革命的浪潮席捲而來，藝術風格也隨之發生劇變。本書將聚焦於19世紀末20世紀初，那個被稱為“新藝術運動”的輝煌時代。在這個時期，歐泊光彩玻璃以其流暢的麯綫、自然的形態和夢幻般的色彩，成為無數藝術傢和設計師鍾愛的錶現媒介。本書將深入剖析“新藝術運動”的藝術傢們，是如何從自然界的花卉、昆蟲、女性身體等元素中汲取靈感，將這些靈動的形態與歐泊光彩玻璃的迷幻光澤巧妙融閤，創造齣充滿生命力與神秘感的藝術品。我們關注的並非具體的藝術傢姓名或作品清單，而是他們如何通過歐泊光彩玻璃，錶達對自然美的崇敬，對個體情感的抒發，以及對工業化時代機械冰冷的反思。 此外，本書還將探討歐泊光彩玻璃如何在不同的藝術媒介中留下印記。它可能體現在繪畫中對光影效果的描繪，在雕塑中對材質肌理的模擬，甚至在文學作品中對色彩與情感的隱喻。本書的視角是宏觀的，它旨在揭示歐泊光彩玻璃這一美學元素，如何超越單一的藝術形式，成為一種貫穿古今、連接不同藝術領域的普遍語言。 《標準歐泊光彩玻璃百科全書》是一次對“美”的深度迴溯，一次對“光”的藝術解讀，一次對“色彩”的哲學審視。它邀請讀者一同進入一個流光溢彩的世界，去感受那份超越物質的、變幻無窮的視覺盛宴。這本書並非讓你去辨認一件物品的價值，而是讓你去體會一種永恒的美學追求，一種人類在對光與色的探索中，所展現齣的無限創意與深邃智慧。它將帶你領略，當玻璃遇上歐泊的光澤，當藝術遇上光影的魔術，會誕生怎樣令人屏息的奇跡。

评分☆☆☆☆☆

讀完前三分之一的內容，我愈發覺得這本書似乎錯裝瞭封麵。我原本設想的是，在翻閱這本書時，我的指尖會拂過那些關於十九世紀末期歐洲玻璃吹製大師的軼事，或是對Tiffany那標誌性的“摺光”效果進行化學層麵的解釋。我渴望瞭解的是，是如何在玻璃配方中加入金屬氧化物，從而在特定的光照條件下産生那種夢幻般的、變幻莫測的虹彩效果。然而，這本書的篇幅，絕大部分被用來探討二十世紀中期以來工業化玻璃生産的流程優化，以及全球供應鏈中，原材料采購對最終産品成本控製的影響。文字風格極其嚴謹，充滿瞭經濟學和管理學的分析視角，大量引用瞭市場調研數據和專利分析報告。對於我這種癡迷於工藝細節和美學演變的人來說，這樣的敘述顯得過於冰冷和宏觀。書中幾乎沒有一處提及任何帶有“歐泊”特質的藝術品本身的美學價值，更彆提探討其背後的文化意義瞭，仿佛“歐泊色玻璃”隻是一個工業分類代碼，而非一種令人心馳神往的藝術形態。

评分☆☆☆☆☆

這本書的章節劃分，體現齣一種強烈的工業驅動力。前幾章聚焦於原材料的化學純度控製，中間部分詳述瞭熔窯的設計和熱力學參數的精確控製，最後一部分則完全 посвящена 質量檢測和國際貿易標準。我本期望看到對曆史流派的劃分，比如“波西米亞的迷幻”與“法國的新藝術運動”之間的風格差異，或是不同時期對“虹彩”概念的理解演變。然而，所有這些曆史和美學的脈絡，在這本書中都缺失瞭。它提供的知識密度極高，但其知識的領域卻緊緊圍繞著“標準化”和“可重復性”。這種對“標準”的近乎偏執的關注，恰恰是“歐泊色玻璃”這種追求非標準、一次性光影效果的藝術形態的反麵。讀完後，我感覺自己對現代玻璃生産綫的每一個環節都瞭如指掌，但我對那些讓玻璃擁有靈魂的、難以捉摸的光學魔法，卻更加迷茫瞭。這本書，無疑是一部關於玻璃**製造**的權威文本，但對於探究其**魅力**而言，它似乎走上瞭一條完全不同的軌道。

评分☆☆☆☆☆

這部厚重的著作，初捧在手，便被其封麵設計所吸引。那深邃的靛藍色調，配以燙金的書名，予人一種古典而又神秘之感，仿佛一扇通往失落藝術之門的鑰匙。我期待著深入探索那些關於彩虹般閃爍的玻璃工藝的奧秘，那些流淌在曆史長河中的精湛技藝與那些匠心獨運的設計理念。然而，當我翻開內頁，映入眼簾的卻是關於現代建築材料的詳盡論述，以及一些關於可持續發展和環保材料的深入分析。書中大量的圖錶和復雜的工程術語，讓我這個對玻璃藝術抱有浪漫情懷的讀者感到有些措手不及。我本以為會看到維多利亞時代那些精美絕倫的颱燈、裝飾品，或是對特定時期、特定工坊如何調配齣那種獨特虹彩光澤的詳細剖析。相反，我讀到的是關於玻璃在現代幕牆設計中的應用，其抗風壓能力，以及如何通過納米技術增強其隔熱性能。這與其書名所暗示的古典、裝飾性的主題大相徑庭，著實讓我有些摸不著頭腦，這更像是一本麵嚮結構工程師的專業手冊，而非麵嚮藝術愛好者的百科全書。

评分☆☆☆☆☆

我花瞭相當長的時間來尋找書中任何能與“藝術品鑒賞”沾邊的內容，哪怕隻是一張模糊的黑白插圖，來描摹一件經典的歐泊色玻璃器皿的輪廓。這本書的配圖，幾乎全部是流程圖、結構剖麵圖，以及各種儀器檢測數據的麯綫圖。敘事節奏極其緩慢，每一個技術名詞的引入都伴隨著長串的定義和背景介紹，旨在確保任何一個具備基礎工程學知識的讀者都能完全理解其討論的範疇。我試圖在其中尋找任何關於“審美”或“裝飾性”的討論，但它們似乎被係統性地剔除瞭。這種“百科全書”式的詳盡，用在瞭對玻璃産業技術規範的梳理上，而非對特定美學風格的梳理。它更像是一部關於“如何大規模、高效、閤規地生産普通玻璃”的操作指南，而非關於“如何捕捉虹光”的藝術探索。閱讀體驗是艱澀的，它要求讀者擁有極強的專業背景和極大的耐心去消化其技術細節，而對於那些僅僅想欣賞那種變幻光澤之美的讀者來說，這條路顯得過於漫長且布滿瞭專業術語的荊棘。

评分☆☆☆☆☆

這本書的排版和裝幀本身具有一種令人敬畏的學術氣質，厚實的紙張，密集的文字區塊，仿佛在宣告其內容的權威性和深度。我曾滿懷期待地尋找那些關於早期玻璃配方演變的章節，希望能夠一窺古法製作的秘密。然而，我所找到的卻是關於現代玻璃迴收技術的深度解析，包括如何分離不同類型的鈉鈣玻璃，以及熱解過程對能源消耗的影響。這種技術性的深度毋庸置疑，但它卻構建在一個與我期待完全不同的知識體係之上。如果我是一位緻力於提升迴收效率的材料科學傢，這本書無疑是寶藏。但作為一名普通的愛好者，我感到自己被推到瞭一個我並不熟悉的領域——大規模工業製造的後勤和效率分析。書中對“光學特性”的討論，也並非指嚮色彩的微妙變化，而是集中於如何確保大麵積玻璃闆的光學均勻性，以滿足精密儀器對平整度的要求。這種對“標準”的執著，似乎完全偏離瞭“歐泊色”所蘊含的、那種獨一無二的、非標準化的光影魅力。

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆