Learn To Play Fingerpicking Guitar pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Turner, Gary

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:9.95

装帧:

isbn号码:9781864690064

丛书系列:

图书标签:

• 吉他
• 指弹
• 指弹吉他
• 吉他教程
• 乐器学习
• 音乐教学
• 吉他技巧
• 入门教程
• 流行指弹
• 吉他谱

《指弹吉他入门》 踏上指弹吉他的奇妙旅程，用你的指尖编织美妙旋律。 这是一本为你量身打造的指弹吉他入门指南，旨在帮助您从零开始，一步步掌握这门迷人而富有表现力的吉他演奏技法。无论您是初次拿起吉他，还是已有一定的弹奏基础，本书都将带您深入探索指弹世界的奥秘，让您的吉他演奏焕发新生。 为何选择指弹吉他？ 指弹吉他，又称“指弹”，是一种无需拨片，仅用手指独立拨奏吉他弦的演奏方式。它允许演奏者同时演奏旋律、和声与节奏，创造出如同一个人在弹奏多件乐器般的丰富音响效果。从柔美的民谣到激昂的摇滚，从古典的优雅到爵士的即兴，指弹吉他的表现力几乎是无限的。它能让一首简单的歌曲焕发出全新的生命力，更能将您对音乐的理解和情感淋漓尽致地表达出来。 本书将带您掌握： 基础中的基础： 我们将从最基本的手部姿势、手指独立性训练开始，确保您建立起稳固的演奏基础。您将学习如何正确地放置右手，培养独立拨弦的技巧，为后续的学习打下坚实的基础。 指法的精髓： 指弹吉他最核心的魅力在于其精妙的指法编排。本书将循序渐进地介绍各种常用的右手拨弦模式（如PIMA指法），以及如何将它们巧妙地结合起来。您将学习到如何在不同的歌曲中运用这些模式，创造出律动感十足的伴奏。 旋律与和声的融合： 指弹的独特之处在于能够同时演奏旋律和伴奏。本书将指导您如何识别歌曲的和弦进行，以及如何在和弦框架内嵌入主旋律。您将学习到各种技巧，如“打击乐”效果（percussive effects）、“滑弦”（slides）、“击弦”（hammer-ons）、“勾弦”（pull-offs）等，这些技巧将极大地丰富您的演奏表现力。 经典曲目的解析与实践： 理论与实践相结合是学习的关键。本书精选了多首经典的指弹吉他曲目，从易到难，提供详细的乐谱和演奏指导。您将跟着这些经典作品，一步步学习如何将所学的技巧融会贯通，最终能够自信地弹奏出属于自己的指弹乐章。 音乐理论的运用： 虽然本书侧重于实践，但适度的音乐理论知识能够帮助您更好地理解和创作。您将了解一些基础的和声知识，学习如何分析歌曲结构，这有助于您更快地掌握新曲目，甚至开始尝试创作属于自己的指弹作品。 练习方法与进阶指导： 高效的练习是进步的捷径。本书将为您提供科学的练习方法，帮助您克服学习过程中的常见困难。同时，我们也会为您指出进一步提升的路径，鼓励您不断挑战自我，探索更广阔的指弹音乐世界。 本书特色： 清晰易懂的语言： 我们力求用最简洁明了的语言解释复杂的概念，确保即使是零基础的学习者也能轻松理解。 图文并茂的演示： 书中配有大量的插图和图示，直观地展示正确的演奏姿势、手部动作和指法运用，让学习过程更加生动形象。 循序渐进的教学体系： 本书的编排紧凑合理，内容由浅入深，确保您在掌握一项技能后，自然而然地进入下一阶段的学习，避免信息过载。 注重音乐性培养： 我们不仅教授技巧，更注重培养您的音乐感和乐感。您将学习如何在演奏中注入情感，使您的音乐更具感染力。 鼓励自主探索： 在掌握基本功之后，本书将鼓励您根据自己的兴趣和理解，尝试改编歌曲，甚至创作属于自己的指弹乐曲。 《指弹吉他入门》不仅仅是一本教程，它更是您通往吉他艺术殿堂的钥匙，是您用指尖与世界沟通的桥梁。 无论您是梦想成为一名出色的吉他手，还是只想为生活增添一份音乐的乐趣，这本书都将是您不可或缺的伙伴。现在，就拿起您的吉他，翻开这本书，让我们一起开启这段充满惊喜的指弹吉他学习之旅吧！让您的手指在琴弦上舞动，奏响属于您的独特旋律。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的装帧设计很有品味，但真正让我爱不释手的是它的“互动性”。现在的学习资料，如果不能提供高质量的音视频辅助，基本可以说是失去了竞争力。这本书在这方面做得非常到位，它提供了一个配套的在线资源库入口，里面包含了书中所有练习曲目和示例的慢速、常速示范，以及最重要的——不同视角的录制。我指的是，它不仅有正面的演奏视角，还提供了指板特写镜头，这对于观察左手和弦按压和右手拨弦触弦的角度，简直是太关键了。我以前总是在纠结为什么我的和弦转换总是很僵硬，看了这个特写镜头后，我才发现自己右手拨弦的力度方向始终是偏向琴桥的，而作者的示范则是更垂直于琴弦的，修正了这个小小的习惯后，流畅度立刻提升了一个档次。此外，那个配套的App（或者网页工具）还内置了一个节拍器，而且这个节拍器可以同步高亮显示谱子上正在演奏的部分，让你随时知道自己是否跟上了进度。这种技术与教学的完美结合，极大地减少了学习过程中的“摸索时间”，让学习效率成倍提高。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“理论渗透”方式非常高明，它没有把枯燥的乐理知识独立出来，而是将它们巧妙地编织进了每一个指弹练习的背景故事里。比如，当我们学习一个特定的指型时，作者会附注一段简短的文字，解释这个指型是如何对应到C大调的某个三和弦或者七和弦的结构上，让你在弹奏的同时，潜意识里就已经在构建自己的“和声地图”。我以前为了理解和声进行，需要对照着厚厚的乐理书本，弹一下，翻一下，效率极其低下。但这本书的编排逻辑是“先让你弹出来好听的声音，再告诉你为什么它好听”。这种“实践驱动理论”的学习路径，对于我这种更偏向实操的音乐人来说，简直是太友好了。它让你在不知不觉中，掌握了从简单的指弹伴奏到复杂的旋律填充之间的转换技巧。通过书中的案例，我开始能够自己尝试去“改编”一些我喜欢的流行歌曲的指弹版本，不再完全依赖既定的指法，而是能够根据和声的需要，灵活地调动学到的指型，这标志着我从一个“学习者”真正开始迈向“演奏者”的转变。

评分☆☆☆☆☆

这本关于指弹吉他的教材，简直是为我这种“半吊子”选手量身定做的。我之前试过好几本教程，要么是上来就给你一堆复杂的乐理术语，听得我云里雾里，要么就是曲谱太简单，弹了几天就觉得没意思了。这本书的厉害之处在于它的循序渐进，简直就像有位经验丰富的老琴师在你身边手把手教一样。它没有直接堆砌那些艰涩的“布鲁斯音阶”或者“琶音分解”，而是非常巧妙地将基础指法融入到一些耳熟能详的民谣片段中。我记得我刚开始练习那个“交替拨弦”的技巧时，手指总是不听使唤，不是这个弦拨重了，就是那个弦没声音。但这本书里有一个专门的小练习，它用了一种非常直观的图示，把左右手的动作分解到了极致，还配了清晰的音频示例，我听着那个节奏，慢慢地调整自己的力度和时机，大概练习了一周多，终于能弹出那种流畅、清晰的颗粒感了。最让我惊喜的是，它没有强迫你一下子学会所有复杂的指型，而是把它们拆解成一个个可以独立攻克的小模块，比如“拇指独立性训练”、“食指与中指的配合”等等，每完成一个小模块，都有一个对应的小练习曲来巩固，那种成就感，真的让人停不下来。而且，书里选取的练习曲目风格非常多样，从经典的乡村民谣到一些略带古典韵味的指弹小品都有涉猎，这极大地保持了我学习的兴趣，让指弹不再是枯燥的机械练习，而变成了一种充满探索乐趣的音乐之旅。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，当我拆开这本书的包装时，我内心是带着一丝怀疑的。市面上指弹教材汗牛充栋，大多数不过是把网上能找到的免费资源重新排版一遍，然后抬高价格。然而，这本书在内容编排的逻辑性和深度上，远远超出了我的预期。它不仅仅是教你“怎么弹”，更深入地探讨了“为什么这样弹”。比如，在讲解如何构建一个丰满的指弹伴奏时，它详细分析了低音（贝斯线）和高音（旋律线）如何在同一个指型中和谐共存，这对我理解指弹的“独奏”特性至关重要。书中有一个章节专门讨论了如何在开放调弦（Open Tuning）中实现更宽广的和声效果，并且提供了好几个实际案例，这些案例的复杂度和音乐性都非常高，绝非那种应付了事的“示例曲”。我特别欣赏作者对细节的执着，他甚至花了篇幅去解释不同材质的指甲（或者指套）对音色产生的微妙影响，这种对声音纯粹性的追求，无疑体现了作者深厚的演奏功底和教学经验。对我这样一个追求演奏细节的进阶学习者来说，这些内容简直是如获至宝，它帮助我突破了原有的技术瓶颈，开始思考如何用指弹吉他“讲述”一个更完整的故事。

评分☆☆☆☆☆

如果要用一个词来形容我的感受，那就是“惊喜的全面性”。我原本以为这只是一本专注于入门指法的书籍，但随着深入阅读，我发现它对指弹吉他的整个生态系统都有所覆盖。它不仅包含了基本的右手拨弦模式（PIMA的运用），还详细讲解了如何使用消音技巧（Muting）来创造打击乐般的效果，让独奏听起来不那么单薄。更让我出乎意料的是，书中竟然有一个章节专门讨论了如何挑选和处理吉他拾音器，以及在录音棚环境下如何优化指弹吉他的拾音效果，甚至提到了混响和延音参数对指弹空间感的塑造作用。这已经超出了传统“教材”的范畴，更像是一本集演奏技巧、音乐理论、设备调试于一体的“指弹圣经”。对于那些想把指弹作为长期发展方向的人来说，这本书提供的视野非常开阔，它不只是教你如何弹奏，更是教你如何去“制作”和“呈现”你的指弹音乐。这种对行业全貌的洞察力，使得这本书的价值远超其定价。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆