具体描述
《安妮与莉娜》背景是以第一次世界大战为核心,表达出人们对战争的愤怒及对和平的爱好之热情!此外,围绕在聪明美丽的莉娜身边的故事,也是层出不穷、高潮迭起,有温馨感人的,有浪漫缤纷的,以及十分迷人的罗曼蒂克爱情……
莉娜是安妮的小女儿,也就是为了纪念如同母亲的玛丽娜而取的名字,因此也包含着传承过去,放眼未来的期许!十七岁的莉娜,和过去青春时代的安妮有着很大的差别。此故事发生在第一次世界大战期间,表达出了人们对战争的愤怒和对和平的渴望。
作者简介
露西·莫德·蒙哥马利(Lucy Maud Montgomery,1874-1942),加拿大女作家。1874年10月30日出生于加拿大爱德华王子岛的克里夫顿(现在的新伦敦New London)。两岁时母亲病逝,父亲再婚并搬离了爱德华王子岛。小蒙哥马利由住在卡文迪什的外祖父母抚养大,在严厉、无情的教育下度过了童年。
蒙哥马利自幼喜爱文学,15岁时就在当地报纸上发表了第一首诗。21岁时,她从夏洛特敦威尔士亲王大学毕业并获得了者执业资格,后来又研习了热爱的文学课程。外祖父病逝后,蒙哥马利回到卡文迪什照料生病的外祖母,1911年,她与长老会的牧师玫克唐纳结婚,婚后生育了两个儿子。1942年4月24日,蒙哥马利因冠状动脉血栓症在多伦多去世,在长老会的教学举行丧礼后,被葬于卡文迪什社区公墓。
蒙哥马利第一本小说是她在30岁时创作的《绿山墙的安妮》。《绿山墙的安妮》出版后很快成了畅销书。崇拜者的信如雪片般飞到爱德华王子岛,希望知道“小安妮后来怎么样了?”。大文豪马克·吐温也在来信中激动地赞叹道:“安妮是继不朽的爱丽丝(《爱丽丝漫游奇境记》的主人公之后最令人感动和喜爱的儿童形象。”后来,蒙哥马利陆续创作了安妮系列的其他作品。
目录信息
· · · · · · (收起)
读后感
这本书其实和《小妇人》差不多,都是讲北美中产阶级家庭里的故事。他们的生活总是很美好。想来,在小说问世的那个年代,这些书对于西方的读者来说其实也是精神鸦片。现实生活里,有多少的人家能像安妮一家这么幸福无忧呢? 小说里将斯蒂文森的《化身博士》翻译成 “杰克勒医...
要多漂亮有多漂亮的丽拉 丽拉是安妮最小的孩子,第八部故事以丽拉的视角讲述。 在上一部书的结尾,丽拉还是个6岁的胖乎乎但十分美丽的小姑娘,到了最后一部,吾家有女初长成,丽拉变成一个高挑美丽、快乐又知足的15岁少女。 家里的每个人都为丽拉的美丽感到骄傲。她长着浅褐色...
要多漂亮有多漂亮的丽拉 丽拉是安妮最小的孩子,第八部故事以丽拉的视角讲述。 在上一部书的结尾,丽拉还是个6岁的胖乎乎但十分美丽的小姑娘,到了最后一部,吾家有女初长成,丽拉变成一个高挑美丽、快乐又知足的15岁少女。 家里的每个人都为丽拉的美丽感到骄傲。她长着浅褐色...
这本书其实和《小妇人》差不多,都是讲北美中产阶级家庭里的故事。他们的生活总是很美好。想来,在小说问世的那个年代,这些书对于西方的读者来说其实也是精神鸦片。现实生活里,有多少的人家能像安妮一家这么幸福无忧呢? 小说里将斯蒂文森的《化身博士》翻译成 “杰克勒医...
这本书其实和《小妇人》差不多,都是讲北美中产阶级家庭里的故事。他们的生活总是很美好。想来,在小说问世的那个年代,这些书对于西方的读者来说其实也是精神鸦片。现实生活里,有多少的人家能像安妮一家这么幸福无忧呢? 小说里将斯蒂文森的《化身博士》翻译成 “杰克勒医...
用户评价
这本书给我的感觉,就像是走进了一座被时间遗忘的、华丽的图书馆。它的文字密度高得惊人,每一个句子都似乎凝聚了深厚的哲学思考和文化底蕴。我发现自己不得不频繁地停下来,不是因为看不懂,而是因为那些措辞过于精准、意象过于丰富,需要时间去消化和回味。它绝不是那种可以一边听播客一边阅读的书籍,它要求你全身心的投入,去解码那些深藏在典故和隐喻背后的深意。作者对环境的描摹达到了近乎病态的精准,那种细腻到令人发指的细节,让我仿佛能亲手触摸到墙壁上的苔藓,能感受到地下室里那股特有的潮湿霉味。这种强烈的感官代入,使得阅读过程变成了一种全身心的“在场体验”。更难能可贵的是,尽管语言风格华丽且复杂,但其核心的情感内核却出奇的纯粹和原始——关于失落、关于追寻、关于人性的脆弱。作者似乎在用一种近乎傲慢的姿态挑战读者的耐心,但当你最终跨越那些密集的文字迷雾,触及到核心的情感时,那种满足感是任何简单直白的故事都无法给予的。这是一部需要被“研究”而非仅仅是“阅读”的作品。
如果要用一个词来形容我的阅读体验,我会选择“迷离”。这部作品的氛围营造得极其成功,它成功地将超现实主义的梦境与冰冷的现实世界无缝地衔接起来,让你时常分不清自己是身处一个清醒的梦境,还是一个被扭曲的现实。叙事者本身就带有强烈的不可靠性,他们似乎总是站在某个关键事件的边缘徘徊,提供的信息永远是残缺的、带有主观滤镜的。我特别喜欢作者对“声音”的处理,书中对于环境背景音的刻画——比如远处模糊的钟声,或者近在耳边的、令人毛骨悚然的低语——比视觉描写更加深入人心,直接作用于读者的潜意识。这种对听觉意象的偏爱,让整本书笼罩在一层挥之不去的焦虑感之中。情节的发展更像是潜意识的流动,而不是遵循既定的因果链条。当你以为故事要走向某个明确的结局时,它却突然转向,抛出一个更宏大、更令人费解的哲学命题。这迫使读者必须接受不确定性,并学会在模糊不清中寻找属于自己的“真相”。对于那些追求明确答案的读者来说,这可能是一场灾难,但对于热爱探索未知领域的探索者来说,这无疑是一次令人振奋的智力冒险。
这部作品的名字就带着一种奇特的吸引力,仿佛是某个遥远国度的童话序章。初翻开书页时,我立刻被那种扑面而来的、既古典又带着一丝现代疏离感的笔触所俘获。叙事节奏如同老式留声机缓缓转动,每一个词语的堆砌都像是精心打磨的宝石,反射出微妙的光泽。它没有采用那种直白的、事无巨细的描述,而是更倾向于通过环境的渲染和人物间那些未说出口的张力来推动情节。比如,书中对于“光线如何穿过百叶窗,在铺满灰尘的木地板上切割出几何图形”的描写,就足足占据了近半页篇幅,但读起来却丝毫没有冗余感,反而让人感到一种强烈的现场感和沉浸感,仿佛连空气中的微尘都能被嗅到。人物的塑造更是精妙,主角的内心世界像一座迷宫,你永远无法确定自己走到的是出口还是更深的岔路口。他们的对话充满了机锋,每一个反问或沉默都比长篇大论更有力量。我尤其欣赏作者在处理情感冲突时的克制,那种“山雨欲来风满楼”的紧绷感,远比直接爆发的冲突更令人心悸。这本书更像是一首精心编排的交响乐,每一个声部都在恰到好处的时机出现,共同构建了一个复杂而迷人的听觉(或阅读)体验。它需要你放慢速度,去品味那些藏在字里行间的韵味,绝对不适合快餐式阅读。
这部作品的视角转换,简直可以说是一种文学上的“折磨”——以一种褒义的方式。作者巧妙地利用了叙事视角的不断切换,来解构传统意义上的“英雄”和“反派”。你永远无法完全代入任何一个角色,因为在你看清他们的动机时,视角已经跳到了另一个与他们对立的人物那里,让你不得不从一个新的、甚至是完全对立的角度去重新审视刚刚发生的一切。这种做法极大地考验了读者的共情能力和道德弹性。故事本身似乎并不关心传统的善恶判断,它更像是在描绘人性在极端压力下所产生的各种微妙的化学反应。阅读过程中,我常常感到一种智力上的疲惫,因为我必须同时在脑海中维护至少三到四种相互冲突的现实版本。但正是这种不适感,才让最终的体验变得如此深刻。作者似乎在告诉我们:世界本身就是多面的、矛盾的,试图用单一的视角去理解一切是徒劳的。它成功地避开了所有老套的戏剧冲突,转而挖掘那些深埋在角色骨子里、关于生存与选择的灰色地带。这是一本让你读完后,会久久无法释怀,并开始重新审视自己与他人关系的“重磅”之作。
我不得不说,这本书在结构上的大胆尝试,让我这个久经沙场的读者也感到耳目一新。它摒弃了传统小说那种线性的时间观,而是采用了碎片化、多视角的叙事结构,读起来就像是在拼凑一幅被打碎的彩色玻璃画。作者似乎非常热衷于在不同的历史时空和人物意识之间进行跳跃,有时候一个场景的转换可能只是一个物件的更迭,或者一句不经意的引语。起初我有些跟不上这种跳跃,感觉像是在黑暗中摸索,但一旦抓住作者抛出的那些关键的“锚点”——或许是一个反复出现的符号,或许是一个未解的谜团——整个画面的逻辑便豁然开朗。这种阅读体验与其说是“被动接收信息”,不如说是“主动参与构建意义”。最让我惊叹的是,即便叙事如此破碎,作者依然成功地保持了一种内在的、情感上的连贯性。那些看似毫不相关的片段,最终汇聚成一种强大的情感洪流,冲击着读者的心防。特别是关于“记忆的不可靠性”的探讨,作者的处理方式极其狡猾,让你不断质疑自己刚刚读到的内容是否是真实的叙述,还是某个角色扭曲的心理投射。这种智力上的挑战,恰恰是高级文学作品的魅力所在,它强迫你走出舒适区,与作者一同完成最后的创作。
十七岁的莉娜与过去的安妮有着很大的差别。时值第一次世界大战期间,表达了人们对战争的愤怒和对和平的渴望。
从绿色屋顶之家的安妮到彩虹谷的莉娜,安妮纯真的少女时代和莉娜战乱纷繁的青春是多么鲜明的对比,莉娜是个勇敢的姑娘,我觉得和新月山庄的艾米莉有几分相似。华特战死那段禁不住和莉娜一起哽咽了,战争的无情……
这个系列的最后一本了,也是最感触的一本,和之前安妮单纯,愉快的生活,莉娜的成长多了很多的苦涩,战争让人家破人亡,也让活着的人成长,坚强
十七岁的莉娜与过去的安妮有着很大的差别。时值第一次世界大战期间,表达了人们对战争的愤怒和对和平的渴望。
十七岁的莉娜与过去的安妮有着很大的差别。时值第一次世界大战期间,表达了人们对战争的愤怒和对和平的渴望。