具体描述
《西厢记》的故事最早起源于唐代诗人元稹的传奇小说《莺莺传》,在宋金时代流传甚广,一些文人、民间艺人纷纷将其改编成说唱和戏剧。王实甫的《西厢记》就是在这些丰富的艺术积累上进行加工创作而成的,讲述了张生与崔莺莺缠绵悱恻、跌宕起伏的爱情故事,表达了有情人终成眷属的美好愿望。
作者简介
王实甫,名德信、大都(今北京)人元代杂剧作家,其所作杂剧中名目可考的有十三种,今仅存《崔莺莺待月两厢记》、《吕蒙正风雪破窑记》、《四大王歌舞丽春堂》、《韩采云丝竹英蓉亭》、《苏小卿月夜贩茶船》五种。其中《西厢记》被誉为“元杂剧的压卷之作”,与汤显祖的《牡丹亭》、洪昇的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》并称为“中国古代四大名剧”。
目录信息
张君瑞闹道场杂剧
楔子
第一折
第二折
第三折
第四折
西厢记五剧第二本
崔莺莺夜听琴杂剧
第一折
楔子
第二折
第三折
第四折
西厢记五剧第三本
张君瑞害相思杂剧
楔子
第一折
第二折
第三折
第四折
西厢记五剧第四本
草桥店梦莺莺杂剧
楔子
第一折
第二折
第三折
第四折
西厢记五剧第五本
张君瑞庆团杂剧
楔子
第一折
第二折
第三折
第四折
附录一
莺莺传
附录二
商调蝶恋花鼓子词
附录三
董解元西厢记
后记
· · · · · · (收起)
读后感
夜不能寐,遂拥衾而坐,默读西厢。辗转思之,果然心絮婉转,唇齿留香。 窃以为每种文字都带有难以言表的美。英文往往华丽细腻,面面俱到,偶缀一小词却能令人心下震撼。读英文的境界以“入”为主,顺着枝枝蔓蔓寻觅下去,也许就在某个分枝处开出一朵玲珑的花来。而中文,朦胧...
唐突孔周,一顾二顾眉尖眼梢留情意,三顾四顾便可多情小姐共鸳帐了。 王实甫在风月营翠红乡里写就的才子佳人故事,情节单薄,结点的转折生硬突兀,一点也不见考究推敲。怕是文人书生萤窗雪案二十年,无人问津的不仅仅是功名,还有同衾佳人。然而本就是应景之作,若克勤克俭拿...
这个题目只是个噱头。我只想好好说说我有多讨厌张生。 在唐代元稹的《莺莺传》中,张生始乱终弃,并说“大凡天命之所尤物,不妖其身,必妖于人。”后人大概不喜欢这样的悲剧结局,所以《莺莺传》的故事不断被修改,到王实甫手上,《西厢记》已经是一个情节生动曲折,语言...
1、某日忽从架上抽出《西厢记》,呵呵,不知道为什么,就看上了,其间竟有种种妙处。读罢掩卷,所感恰如张生于禅房成就好事后,月下一声长叹“畅奇哉,浑身通泰”。 原本西游记只看到孙悟空被唐僧收编,三国翻过小人书,水浒看的是电视剧,红楼梦倒认真读过3回。第1回...
第一次看西厢记的时候,还是在高中,不是完整的,只是语文课本上的一个段落,想想当时还真是年少无知,只是觉得里面的句子唯美到仿佛让人醉倒在春风里,其他再无别的。但当时我一同桌对西厢记是爱到骨髓里的,他说这是古今中外最美的爱情故事,风景美,故事美,莺莺美,词美...
用户评价
从文化背景和历史细节来看,这部作品简直就是一部活的古代生活百科全书。 它对当时士族的日常生活、礼仪规范、诗词唱和的场景描绘得极其细致入微。 无论是闺阁中的陈设、园林的布局,还是宴会上的雅集、路途中的风霜,都透露出那个时代特有的韵味和质感。 通过这些精妙的细节,读者不仅看了一场爱情悲喜剧,更是仿佛穿越回了那个特定的历史切片中,真切地感受到了古人的生活气息。 这份对“真实感”的营造,非常到位,它让那些古典的言语和行为不再是遥远的概念,而是变得鲜活可感。 这种将文学创作与时代风貌紧密结合的能力,使得这部作品具有了无可替代的文献价值和审美价值。
这本书成功之处,很大程度上在于它对“情”的探讨达到了一个非常深刻的高度。 它描写的爱情,并非是扁平化的、一蹴而就的浪漫,而是充满了现实的阻碍、伦理的考量以及个体意志的抗争。 我们看到,即便是至真至纯的感情,也要经历无数的试探、考验和等待。 这种“求而不得”的煎熬,被描绘得极其真实和令人动容。 它不是单纯的才子佳人模式,它触及了个人情感自由与宗法礼教之间的永恒矛盾,让故事的格局一下子拔高了。 读到主人公们为了爱情所做的种种努力和牺牲,会让人不由自主地产生强烈的共鸣——毕竟,谁的一生中没有为了一些“重要”的事情而辗转反侧呢? 这份对人性复杂性和情感深度的挖掘,让这部作品超越了简单的爱情故事,成为了一部探讨个体价值与社会规范关系的深刻寓言。
我必须承认,初次接触这类带有浓厚传统色彩的作品时,多少有些畏惧,担心晦涩难懂。 但令人惊喜的是,尽管语言典雅,但其情感内核却是如此普世和真挚,很容易就能跨越时代的鸿沟触动人心。 这种“雅”与“俗”的完美结合——高雅的文学修饰之下,包裹着最为炽热、最贴近人性的爱恋与痛苦——是它持久魅力的关键所在。 读完后,我感到一种强烈的满足感,这不仅仅是读完一个故事的满足,更像是经历了一次心灵的洗礼和情感的共鸣。 它教会我用更细腻的眼光去看待人与人之间的情感互动,也让我对“情不知所起,一往而深”这句话有了更深刻的理解。 绝对值得每一位热爱文学的人细细品味。
这部古典名著的文字真是太精妙了,读起来简直是一种享受。 作者对人物心理的刻画入木三分,无论是才子佳人的那份情深意切,还是老一辈人物的世故圆滑,都描摹得栩栩如生。 尤其是那些描写场景的段落,仿佛能让人身临其境,闻到花香,听到琴音。 比如对于崔莺莺初次会面时的那种羞涩与倾慕,那种欲言又止的微妙情感,作者用词考究,句式灵活多变,时而婉转低回,时而又喷薄而出,展现出极高的文学造诣。 不同于一些当代小说直白的叙事方式,这部作品更注重氛围的营造和意境的烘托,读者的想象空间被极大地打开了。 每次重读,总能从中品味出新的滋味,初读时或许只觉情节动人,再读则能体会到字里行间蕴含的社会风貌和人生哲理。 这种耐人寻味、值得反复咀嚼的文字功力,是当下许多作品难以企及的。 仅仅是文字本身,就足以让人心醉神迷,为中华传统文学的魅力深深折服。
我得说,这部作品的叙事节奏把握得极佳,张弛有度,牢牢抓住了我的注意力。 故事开篇的铺陈并不仓促,而是循序渐进地展现了人物的身份背景和初步的矛盾冲突,为后续情感的爆发做了充分的铺垫。 紧张时,情节推进得如同山洪爆发,一环扣一环,让人屏息凝神,生怕错过任何一个细节;而当描写二人私下相会或内心挣扎时,节奏又慢了下来,仿佛时间都凝固了,让读者有机会细细品味那份甜蜜与煎熬。 这种处理方式,使得整部作品读起来酣畅淋漓,绝无拖沓之感,但又绝不显得粗糙潦草。 尤其是几次关键性的转折点,处理得干净利落,既符合人物的性格逻辑,又出乎意料之外,体现了作者高超的结构设计能力。 读完后合上书卷,心中仍然回荡着那份跌宕起伏的阅读快感,久久不能平静。
那鸟╮(╯▽╰)╭并不黄啊,还是大团圆结局,喜欢。
初三读的。怎么觉得都忘记了。
初三读的。怎么觉得都忘记了。
中国自古是喜欢才子配佳人两相欢喜大团圆的结局。 元稹的莺莺传却是个悲剧。曾经是待月西厢下,终究须怜取眼前人。 词文虽美,然内容略少儿不宜。 总是不自觉带入德云社的大西厢,还有大林那句“我要嫁张生啊我要”。。 次日清晨辞别老诰命啊,普救寺僧人都来送行啊....
我能说这玩意儿在我这儿看真的是淫词艳曲,我肯定不让我小孩小小年纪看它。相比之下,更爱《牡丹亭》,艺术性更强。