Francis Alys pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Dia Art Foundation

作者:Stephen Bann

出品人:

页数:208

译者:

出版时间:2008-06-30

价格:USD 35.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780300139167

丛书系列:

图书标签:

当代艺术
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具体描述

Mexico City-based artist Francis Alys (b. 1959) has assembled a group of paintings depicting Saint Fabiola, a 4th-century saint who gave up all earthly possessions and devoted herself to the practice of Christian asceticism. All of the pictures in the collection are based on an original work, now lost, by the nineteenth-century French artist Jean-Jacques Henner. This collection of Fabiola portraits, numbering in the hundreds and painted by amateurs and professionals alike, is the focus of this intriguing book. Not only does it explore the artist's exploration of collecting practices, but the publication also offers an unusual window into aesthetic, sociological, and anthropological values of the past century.In addition to cataloguing each of the Fabiola works, the book includes Saint Jerome's eulogy for Fabiola (the primary source for Fabiola's biography), followed by an interpretive text on evolving hagiographies and saint's vitae, an analysis of the role of iconographic imagery in the practice of Catholicism, and art historical essays that focus on Alys' practice.

《弗朗西斯·阿利斯：漫步者与观察者》本书并非对弗朗西斯·阿利斯（Francis Alÿs）某一本具体图书的介绍，而是聚焦于这位当代艺术家的实践及其核心理念。阿利斯以其独特的“漫步”作为创作媒介，将日常的行走过程转化为一种深入探索城市肌理、社会现实和个体经验的艺术行为。他并非传统意义上的记录者，而是通过身体力行的方式，在行走中发现、体验并重新解读我们习以为常的环境。行走作为艺术的发生器在阿利斯的艺术宇宙中，行走绝非简单的从A到B的位移，而是贯穿其作品生成全过程的起点与终点。他曾花费数年时间，在比利时、墨西哥、以色列、上海等不同城市进行长时间的漫步。这些行走并非漫无目的，而是带有明确的意图：观察、感受、参与，并最终以录像、摄影、装置、绘画等多种媒介将这些过程呈现出来。以其著名的《从一个地方走到另一个地方》（From one point to another）系列为例，阿利斯在特定地点进行数次重复的行走，有时是沿着精确的直线，有时是跟随一条河流，有时是试图连接城市中的两个地标。这种重复的行走，不仅消耗了时间和体力，更重要的是，它在无形的地图上留下了艺术家的印记，将个人的身体轨迹转化为一种对空间的介入和再定义。这些看似简单的行为，却揭示了我们在日常生活中对空间认知的局限性，以及通过重复和坚持所能激发的新的理解维度。观察的细致与介入的微妙阿利斯的作品往往捕捉到被忽视的细节，以及在城市角落里发生的、不为人知的叙事。他的眼睛如同一个高度敏感的探测器，能够发现那些隐藏在表象之下的力量和矛盾。例如，在墨西哥城，他关注街头儿童的游戏、小商贩的吆喝、以及城市中存在的非正式经济活动。他并非以批判或猎奇的眼光看待这些，而是以一种近乎孩童般的好奇心和耐心去参与和记录。他的介入是极其微妙的，有时甚至不被察觉。他会加入孩子们的游戏，或者成为人群中的一份子，通过融入来获得更真实的体验。这种“隐形”的参与，使得他的作品具有一种难以言说的真实感和温度。观众在观看他的录像时，仿佛也一同经历了那段行走、观察和体验的过程，与艺术家共同感受着被记录下的世界。连接与叙事：艺术作为桥梁阿利斯的作品常常具有一种连接人与人、连接不同文化、连接现实与想象的功能。他通过行走，将地理上遥远或社会上疏离的个体和社群联系起来。他的作品不仅仅是关于行走本身，更是关于行走过程中发生的互动和故事。例如，他的《叙利亚游乐场》（The Sirens）系列，记录了他为叙利亚难民儿童设计的游戏，这些游戏以日常物品为灵感，将战争留下的创伤转化为孩童的想象与创造力。通过这些游戏，阿利斯试图为那些在困境中的孩子们带来一丝慰藉和希望，同时也向世界展示了他们的韧性和对美好生活的渴望。他的《一个人的足球》（The Game of the Soldier）系列，则记录了他在不同文化背景下，与当地的儿童共同玩耍一种他自己设计的足球游戏。这个游戏看似简单，却融入了儿童的游戏规则、地域特色以及阿利斯对战争、冲突和和平的思考。通过这种跨文化的交流，他不仅探索了游戏作为一种通用语言的可能性，也反思了集体行为中的个体差异与合作。从“漫步”到“观看”的艺术革命弗朗西斯·阿利斯的作品挑战了我们对艺术创作的传统认知。他证明了，艺术不一定需要精湛的技艺和宏大的叙事，有时，一次深度的行走，一次耐心的观察，一次真诚的参与，就足以创造出震撼人心的作品。他的艺术是一种“慢艺术”，它需要观众放慢脚步，用眼睛和心灵去感受。本书将深入探讨阿利斯的核心艺术理念，分析他如何通过“漫步”这种看似普通却极具潜力的行为，对当代艺术的边界进行拓展。我们将剖析他作品中独特的哲学思考，包括对空间、时间、记忆、身份、以及社会现实的深刻洞察。通过对阿利斯多样的实践和作品的细致解读，读者将能够理解，这位艺术家是如何将个人的行走转化为一种对世界观察的革命，一种对生活体验的再创造，以及一种连接人类情感和思想的艺术形式。本书并非一本简单的作品集，而是旨在提供一个理解阿利斯艺术创作的框架，揭示其作品背后所蕴含的深邃意涵。它将引领读者一同踏上一次思想的漫步，去发现那些隐藏在日常之下的诗意与哲学。