The American Face of Edgar Allan Poe

The American Face of Edgar Allan Poe pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Johns Hopkins University Press 作者:Shawn Rosenheim 出品人: 页数:388 译者: 出版时间:1995-8 价格:$ 30.51 装帧: isbn号码:9780801850257 丛书系列:
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  • Poe
  • Literature
  • Edgar Allan Poe American literature Gothic fiction Crime mystery Historical fiction Literary analysis 19th century literature Poe studies
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具体描述

"The problem of Poe's place in American culture cannot be settled canonically, since, unlike the works of Melville or Hawthorne, Poe's texts have not been primarily transmitted through the schools. Indeed, at its most radical level, the failure of criticism to account for the remarkable diversity of Poe's influence leads one to question the utility of the canon itself as an instrument for the study of American culture." — from the Introduction

The contributors to this volume share the conviction that Poe is central to current work on American culture — and that strictly theoretical approaches to Poe have become increasingly irrelevant. Aiming to transform his place in the American canon, they bring sophisticated theoretical awareness to bear on the particular historical, social, political, and economic circumstances of his literary career. Their essays offer new insights into the complex and unavoidable relations between traditionally literary issues and the broader aspects of a democratic mass culture. The contributors are Gillian Brown, Stanley Cavell, Eva Cherniavsky, Joan Dayan, Jonathan Elmer, John T. Irwin, Barbara Johnson, David Leverenz, Meredith L. McGill, Stephen Rachman, Louis A. Renza, Shawn Rosenheim, and Laura Saltz.

"Rosenheim and Rachman's collection consolidates a new direction in Poe studies which will be of particular interest to contemporary readers. Avoiding the mere Frenchification of Poe that was dominant in the eighties, on the one hand, but, on the other, steadfastly refusing to return to the traditional formalist and thematic style which never really accounted for the French Poe, these essays make a wonderful case for a vitally socialPoe — returning him home again, but with a difference that makes all the difference. They do so because their authors are at once theoretically current and widely experienced with the American canon. And they do so, even more, because they are quality essays, valuable individually as well as collectively." — Kenneth Dauber, State University of New York, Buffalo

《美国化的爱伦·坡:审视其在本土文化中的演变与影响》 艾伦·坡,这位以哥特式恐怖、悬疑推理和忧郁诗歌闻名的文学巨匠,他的名字几乎与美国文学的早期发展紧密相连。然而,我们对坡的认知,往往局限于他作品中的黑暗、病态与超自然元素,以及他本人充满悲剧色彩的人生经历。本书《美国化的爱伦·坡》并非直接解读坡的文学作品,而是将视角投向一个更广阔的文化土壤——探究这位备受瞩目的作家,是如何在美国这片新生的土地上被塑造、被解读、被接受,以及最终深刻影响了美国本土文化的面貌。 本书旨在提供一个全新的、多层次的审视角度,它深入挖掘坡的文学遗产如何在美国社会、文化思潮和艺术创作中经历了一场持续的“美国化”过程。这不是关于坡“写了什么”,而是关于“美国如何看待坡”以及“美国如何利用坡”。作者认为,坡的海外声誉,尤其是在法国的盛誉,往往掩盖了他在美国本土经历的独特接受史。在美国,坡的形象与解读,受到当时社会政治环境、文化发展方向、读者品味变迁以及批评理论演进的深刻影响。 第一部分:本土的诞生与初生的印象——坡在美国初露头角 在本书的开篇,我们将回到19世纪中期,那个美国文学尚在蹒跚学步的时代。爱伦·坡,作为这个时代的重要作家,他的出现本身就带有鲜明的时代烙印。他既是欧洲浪漫主义、哥特主义的继承者,又是试图在美国语境下探索新的文学表达方式的先驱。我们首先要考察的是,坡在美国出版界和评论界最初是如何被定位的。他的作品,如《厄舍府的倒塌》、《黑猫》、《莫格街凶杀案》等,在当时的美国杂志和报刊上发表,它们所引发的读者反应,以及早期评论家们对他的评价,都透露出一种初步的“美国化”的倾向。 这种“美国化”并非是对坡的完全理解,而是一种选择性的接受与解读。一些评论家将坡视为一个“怪才”,一个与美国主流价值观格格不入的异类,他的黑暗主题被视为欧洲的阴暗遗产。另一些人则看到了他在形式上的创新,以及对人类心理深处的探索,认为这是美国文学走向成熟的标志。本书将细致梳理这些早期评价,分析它们是如何塑造了坡在美国公众心中的第一印象,以及这些印象是如何受到美国当时民族主义情绪、对欧洲文学的既有成见以及新兴的文学市场的共同作用。 同时,我们也会关注坡本人在美国国内的社交圈和文学社群中的位置。他与当时其他美国作家的互动,他对美国文学发展方向的思考,以及他参与的文学论战,都构成了他“美国化”过程的早期注脚。他并非孤立存在,而是身处一个充满活力但也竞争激烈的美国文学生态系统中,他的作品和形象不可避免地受到了这个系统的塑造。 第二部分:本土的重塑与象征化——坡在美国的文化挪用 随着时间的推移,尤其是在坡去世后,他的形象在美国经历了一次又一次的重塑。本书将重点探讨,坡如何在美国的文化想象中被进一步“美国化”,甚至被民族主义者、商业文化推手以及特定艺术流派所挪用。 其中一个重要的方面是,坡的“艺术家”形象在美国的演变。在欧洲,坡常常被视为一个被社会疏离的、天才而悲情的艺术家。而在美国,这种形象在美国本土的艺术家群体中被放大和浪漫化,成为一种反叛、独立、甚至有些狂狷的美国艺术家精神的象征。我们将考察,20世纪初美国的先锋派艺术家、作家如何从坡身上汲取灵感,将他的忧郁、他的对形式的极致追求、他的非传统人生态度,转化为一种具有美国特色的艺术宣言。 另一条重要的“美国化”路径,是坡的“哥特”元素在美国的变异。坡的哥特式恐怖,在美国被不同的时代和文化背景赋予了新的含义。在维多利亚时代的美国,他的作品被一些人解读为对社会道德和宗教信仰的隐秘挑战;在20世纪,他的恐怖元素则被融入到好莱坞的电影产业中,以一种更加大众化、娱乐化的方式呈现。本书将分析,这种将坡的黑暗叙事转化为美国流行文化符号的过程,是如何将他的作品“去欧洲化”,赋予其新的美国本土的社会功能和消费逻辑。 此外,我们还会探讨坡作为“美国文化出口”的经历。当坡在欧洲,尤其是在法国,被视为“法兰西文学的启蒙者”时,美国国内的文化界对此作何反应?这种海外的赞誉,反过来如何影响了美国对坡的自我认知?本书认为,坡的国际声誉,某种程度上也促使美国本土开始重新审视这位作家,并试图将他更牢固地确立在美国文学史的中心位置。这种“海外镀金”再“本土回归”的过程,也是一种复杂的“美国化”叙事。 第三部分:本土的再语境化与持续影响——坡在美国的理论解读与当代回响 进入20世纪下半叶乃至21世纪,对坡的解读在美国文学理论和文化研究领域变得更加多元和复杂。本书将审视,各种新兴的文学批评理论,如精神分析学、后结构主义、后殖民主义等,是如何在美国本土的学术语境下被应用于解读坡的作品,并进一步丰富甚至改变了坡的“美国化”形象。 例如,精神分析学如何在美国本土的心理学思潮影响下,将坡的作品视为对美国社会压抑的心理、家庭结构的隐喻?后殖民理论又如何在美国本土的视角下,审视坡作品中可能存在的文化霸权或东方主义的痕迹?这些理论层面的再语境化,揭示了坡的文学遗产在美国本土是如何持续被“激活”和“重构”的。 更重要的是,本书将聚焦于坡在美国本土文化中的持续影响。他不仅是文学史上的一个名字,更是美国文化肌理中一个活跃的节点。我们将考察,当代美国作家、电影人、音乐人,甚至政治话语中,是否仍然能够看到坡的影子?他的黑暗美学、他对死亡与神秘的迷恋、他独特的叙事技巧,是如何在当代美国文化中以各种形式被传承、被致敬、被戏仿,甚至被颠覆? 例如,一些当代美国作家是如何在坡的框架下,探讨美国社会的现代性危机、技术异化、或是种族与身份认同等议题?电影导演又如何借鉴坡的营造氛围和悬念的手法,创作出具有美国本土特色的惊悚片或心理剧?这些当代的回响,都说明了坡的“美国化”过程并非静态,而是一个动态的、持续演进的文化现象。 结论:美国化的爱伦·坡——一个未完待续的故事 《美国化的爱伦·坡》一书的最终目标,是揭示爱伦·坡的文学遗产在美国本土并非一成不变,而是在历史的洪流中,不断地被塑造、被解读、被挪用,并最终深刻地融入了美国文化的肌体。这种“美国化”并非简单的本土化,而是一个复杂而充满张力的过程,它包含了选择性的接受、有意的重塑、以及持续的再语境化。 通过对坡在美国社会、文化、艺术和理论领域各个层面的深入考察,本书旨在打破对爱伦·坡单一的、刻板的认知,展现这位伟大作家在美国文化土壤中经历的丰富而动态的生命历程。它提醒我们,一个作家的影响力,不仅仅在于其作品本身,更在于其作品如何被其所处的社会文化环境所接纳、理解和转化。而爱伦·坡在美国的故事,正是这样一个关于文学、文化与民族身份之间复杂互动的生动案例,一个至今仍在书写,且充满无限可能性的故事。本书将为读者提供一个审视美国文化自身特质,以及文学如何成为民族文化有机组成部分的全新视角。

作者简介

目录信息

读后感

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用户评价

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翻开书的封面,那种沉甸甸的学术分量感扑面而来,让人立刻意识到这不是一本轻松的读物。我推测,这本书的论述结构会非常严谨,充满了对原始文本的细致考据和对历史语境的精确把握。我好奇作者在处理坡的诗歌和短篇小说时,会采取何种侧重。诗歌中的音乐性和象征主义,与小说中那种步步为营的悬疑构建,它们共同构成了坡的“面孔”吗?更重要的是,如果聚焦于“美国”的面孔,那么作者必然要触及到坡与他同时代作家的关系,比如惠特曼或梅尔维尔。坡是否是在刻意地疏离或对抗主流的“美国文艺复兴”思潮?他那近乎病态的对欧洲文学和哲学的引用,是否可以被解读为一种对本土文化不自信的体现,还是一种更深层次的、对启蒙理性主义的挑战?我期待看到作者如何处理这些复杂的比较和对比,从而构建起一个多层次的、充满内在张力的坡的肖像。

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坦白讲,我对这类“重新定位”某位经典作家的作品抱有一种审慎的乐观态度。爱伦·坡的形象早已被各种解读所覆盖,从心理分析大师到纯粹的感官刺激制造者。因此,这本书要想脱颖而出,必须提供一种前所未有的、甚至是颠覆性的解读角度。我希望它能够避免落入那种将坡简单地归类为“美国先驱者”的窠臼,而是更深入地探讨他作品中的“分裂性”。坡的文字中充满了双重性、对立面以及无法调和的矛盾,这难道不是美国文化精神中一个永恒的母题吗?我期待看到作者如何运用现代的理论工具,比如后殖民主义或文化唯物主义的视角,来解构“美国”这个概念在坡的笔下是如何被建构和解构的。如果能看到作者如何将坡的艺术成就与他所处的那个动荡不安的、充满意识形态冲突的时代紧密联系起来,而不是仅仅停留在文本的表面分析上,这本书的价值将大大提升。

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这本书的标题结构本身就透露着一种严肃的学术意图,它不仅仅是关于“爱伦·坡”,而是关于他如何成为我们理解“美国想象力”的一个关键节点。我猜想,作者很可能会花费大量篇幅来探讨坡如何通过其作品,将欧洲的哥特传统“美国化”,使之成为一种反映新大陆自身内在不安的独特文学形式。这种“面孔”可能不是指外在的、清晰的形象,而更像是一种精神上的底色,一种潜藏在乐观主义外衣下的、对失败、腐朽和内在黑暗的深层认知。我希望作者能够提供扎实的证据链,证明坡的作品并非只是对欧洲潮流的被动接受,而是主动地、批判性地参与了对美国文化身份的构建过程。如果这本书能成功地证明,理解爱伦·坡的哥特,就是理解美国精神中无法被消除的阴影,那么这本书无疑将是文学研究领域中一次重要的里程碑。

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我得说,光是“The American Face”这个说法,就带有一种近乎挑衅的意味。它迫使读者去思考,一个长期被视为欧洲哥特文学模仿者的作家,是如何真正内化并重塑了美国本土的文化语境的。我尤其关注作者在处理坡的“南方背景”时会采取何种策略。爱伦·坡的生平与他作品中弥漫的衰败感,是否能被解读为对美国早期建国神话的一种反讽或批判?那些对密室、幽闭恐惧和被埋葬的恐惧的描绘,是否能投射到对一个快速扩张但内心却极度不安的新兴国家的隐喻上?我预想,作者可能会精心挑选那些最能体现“美国特质”的作品片段——也许是那些关于财富、社会地位衰落的描写,或者是在荒凉的自然景观中体现出的那种孤立感。如果这本书能成功地将坡从其固有的浪漫主义和哥特怪胎的标签中剥离出来,将其置于一个更具本土性的批判框架下,那将是一次非常及时的学术贡献。我非常好奇,作者将如何平衡坡作品中普遍性(如人类心理的普世恐惧)与地方性(美国特定文化背景)之间的关系。

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这本关于爱伦·坡的著作,尽管我尚未翻开扉页,但从书名散发出的那种难以言喻的张力中,我似乎已经能窥见其试图剖析的复杂面向。它唤起了一种对“美国性”与哥特式想象力之间张力的好奇。爱伦·坡,这位文学史上的幽灵般的人物,他的作品总是游走在理智与疯狂、光明与黑暗的边缘,而“美国面孔”这个限定词,则让人联想到作者将如何定位他——是作为美国文学的奠基人之一,还是一个格格不入的异类?我期待看到作者如何从一个特定的文化地理学或民族精神的角度切入,去解读坡那些标志性的主题,比如对死亡的迷恋、对逝去女性的缅怀,以及那永无休止的内心审判。我猜想,这可能不仅仅是一本常规的文学评论集,而是一次深入美国文化核心的考古挖掘,试图找到潜藏在那些阴森宅邸和乌鸦的叫声之下的,某种更深层的、关于美国自我认同的焦虑或迷思。这种宏大的视角令人兴奋,它暗示着对坡的解读将超越文本本身,进入到更广阔的社会历史背景中去审视他的遗产。我希望看到一个既扎实又富有洞察力的论证,去揭示坡如何塑造了我们今天理解的“美国”在文学和精神层面的某些特质。

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creeping the flesh? lol

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封面吓人。。。

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creeping the flesh? lol

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