Fashion Entrepreneur (Fashion Design Series)

Fashion Entrepreneur (Fashion Design Series) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Burke Publishing
作者:Sandra Burke
出品人:
页数:176
译者:
出版时间:2008-08-31
价格:USD 29.95
装帧:Paperback
isbn号码:9780958273305
丛书系列:
图书标签:
  • Fashion
  • Design
  • 时尚创业
  • 服装设计
  • 时尚商业
  • 创业指南
  • 服装行业
  • 品牌建设
  • 营销策略
  • 零售管理
  • 时尚趋势
  • 设计管理
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

With your head buzzing with innovative and creative ideas welcome to the Fashion Entrepreneurs' world of glamour, style and wealth. This book outlines the traits and techniques fashion designers use to set up small businesses. The topics include: creativity and innovation, writing business plans, raising finance, sales and marketing, and the small business management skills needed to run a creative company on a day-to-day basis.

隐匿之境:现代艺术的悖论与未来 图书简介 《隐匿之境:现代艺术的悖论与未来》是一部深刻剖析二十世纪中叶以来,西方乃至全球艺术领域所经历的范式转移与哲学困境的重量级学术专著。本书并非聚焦于具体的艺术流派或名家传记,而是着眼于“艺术”这一概念本身是如何在后现代的思潮、技术爆炸以及资本逻辑的交织作用下,被重塑、消解并最终导向其当代形态的。 全书分为四个相互递进的部分,构筑了一个多维度的分析框架,旨在揭示隐藏在光鲜亮丽的画廊、博物馆展览背后的深层结构性矛盾。 --- 第一部分:概念的瓦解——从现代性到后现代性的结构性断裂 (约400字) 本部分首先对“现代艺术”的基石——即对原创性、进步性和真理的追求——进行严谨的批判性回顾。作者认为,1950年代后期开始的结构主义和后结构主义思想,对艺术本体论(Ontology of Art)造成了不可逆转的冲击。 我们将深入探讨杜尚的遗产如何从一次挑衅行为,演变为一种常态化的“体制合法性”,即“什么能被称为艺术”的标准,已彻底让渡给话语权和市场机制。重点分析了符号学理论在艺术批评中的应用,特别是罗兰·巴特的“作者之死”如何转化为“艺术品之死”:当作品的阐释权被无限分散,其内在的确定性便随之崩塌。 此部分特别关注了媒介理论的先驱们(如麦克卢汉)的观点,如何被消费主义文化所吸收和扭曲。我们探讨了波德里亚的拟像理论(Simulacra),阐释了在高度媒介化的社会中,艺术品如何从实在的表征退化为超实在(Hyperreal)的符号,其价值不再依赖于美学或技术,而是依赖于其在信息网络中的流通能力。 通过对这些哲学断裂点的细致梳理,本部分奠定了全书的论点基础:现代艺术的宏大叙事已终结,而我们正处于一个由意义真空和符号泛滥定义的“后艺术时代”。 --- 第二部分:资本、技术与身体的异化 (约450字) 第二部分将焦点投向了艺术生态系统中的关键驱动力:资本运作和技术渗透。本书拒绝将艺术市场视为一个简单的经济附庸,而是将其视为当代权力结构的一个关键节点。 首先,我们将剖析从抽象表现主义到观念艺术的转变中,艺术品如何从私人体验转向可被量化的资产。详细考察了艺术品金融化(Art Securitization)的兴起,以及大型拍卖行、艺术基金在构建“蓝筹艺术家”神话中所扮演的角色。我们引入了对“品味生产”的社会学分析,揭示了精英阶层如何通过对特定艺术形式的赞助和收藏,来巩固其社会资本。 其次,是技术对创作主体与观看主体的重塑。重点分析了数字技术(如早期计算机艺术、网络艺术的萌芽)对传统材料和技法的挑战。然而,本书的批判性视角在于,技术并未如乐观主义者所预期的那样带来民主化,反而加剧了“可见性”的竞争。我们审视了早期数字艺术如何迅速被主流话语吸收,其激进性被驯化为一种新的“风格”。 一个核心章节致力于“身体的缺席”——在强调概念和文本的时代,身体如何从创作的中心被边缘化。从行为艺术的短暂爆发,到后来的影像和装置艺术中身体符号的碎片化呈现,本书探讨了在数字全景监控的阴影下,艺术家对个体经验和肉身存在的表达所面临的内在张力。 --- 第三部分:身份政治的陷阱与美学真空 (约400字) 第三部分深入探讨了自1970年代末以来,身份政治(Identity Politics)在艺术界的影响,并探讨了其在解放性潜能与陷入僵化批评框架之间的摇摆。 本书清晰地区分了“以身份为主题的艺术”与“身份作为论述的策略”。我们考察了女性主义艺术史的修正工作如何揭示了历史的偏见,同时也批判了在当代语境下,过度聚焦于特定身份标签(如种族、性别、地域)可能导致的艺术阐释的“还原论”(Reductionism)。当一件作品被简化为“关于X身份的陈述”时,其复杂的美学和哲学维度便被牺牲了。 这一部分的论述旨在回答:当艺术的关注点越来越多地转向社会正义和历史修正时,它是否正在放弃其作为“非功利性审美体验”的独特功能?我们对比了不同文化背景下(如全球南方)对身份叙事的处理方式,以揭示西方中心主义在解读这些叙事时的局限性。 我们还考察了“政治正确性”的文化氛围对创作自由的微妙影响。通过分析审查事件和自我审查现象,本部分试图界定在当前的话语环境中,艺术的“冒犯性”或“挑战性”的边界是如何被重新划定的,以及这种划定对艺术的持续实验精神意味着什么。 --- 第四部分:通往“后艺术”的未来:潜能与消亡的边缘 (约300字) 在最后一部分,作者转向对未来的预测和理论构建。本书提出,我们正处于“后艺术”(Post-Art)的过渡期——一个艺术品和非艺术品之间界限模糊,且审美判断几乎完全被语境和权力关系所取代的阶段。 本书审视了少数几个可能突破现有框架的领域: 1. 算法生成与人工意识的边界: 对AI艺术的探讨,并非停留在技术新奇层面,而是追问:当创作过程被外包给一个非人类的实体时,我们如何衡量“意图”与“结果”之间的关系? 2. “零度艺术”的探索: 考察那些拒绝被商品化、拒绝被话语化的实践——例如,那些专注于瞬间性、不可记录性或纯粹的、非象征性的物质经验的艺术尝试。 3. 回归体验的必要性: 最终,本书呼吁将注意力从“作品的意义”转移到“观看的行为”本身。作者主张,真正的抵抗或许不在于制造新的符号,而在于在日常生活中重新发现被高度符号化所麻痹的感觉能力。 《隐匿之境》是一部充满思辨性和挑战性的著作,它不提供简单的答案,而是邀请读者深入审视我们赖以理解和珍视的艺术世界的深层结构,直面其光芒背后的深刻危机与未被开发的潜能。它不仅是献给艺术史学家和评论家的,更是献给所有对当代文化权力运作机制抱有深刻关切的人士。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的封面设计简直是艺术品,那种流动的线条和大胆的色彩搭配,一下子就抓住了我的眼球。我是在一家独立书店偶然看到它的,当时就有一种直觉,这本书里藏着我想知道的很多关于时尚产业的秘密。拿到手里掂了掂,分量十足,一看就知道内容很扎实,不是那种轻飘飘的行业八卦。我喜欢这种既有专业深度又兼具视觉冲击力的书籍。装帧的质感也非常棒,拿在手里感觉很舒服,每一次翻阅都像是在进行一次精致的仪式。我特别欣赏作者在排版上下的功夫,文字和留白处理得恰到好处,阅读体验非常流畅,让人忍不住一口气读下去,完全沉浸在那个充满创意的世界里。光是翻阅目录和前言,我就能感受到作者对时尚事业那种近乎偏执的热情和对细节的苛求,这绝不是一本随便写写的指南,它更像是一位资深前辈对后来者的诚恳倾诉和经验传授。

评分

我一直对“创意如何转化为商业价值”这个话题非常感兴趣,市面上很多书籍要么过于理论化,要么过于侧重营销术语,让人读起来索然无味。然而,这本书的叙事方式却让人耳目一新。它似乎跳脱了传统的商业分析框架,而是采用了一种更加情景化的方式来探讨问题。我记得其中一个章节,作者详细描述了某次面料采购的波折,那种从绝望到柳暗花明的过程,简直比看一部悬疑片还精彩。这种将宏大的商业战略拆解到微小的、真实可感的案例中的写法,极大地增强了代入感。我感觉自己不再是一个旁观者,而是和作者一起在风云变幻的市场中搏击。它教会我的不仅是“做什么”,更是“为什么这么做”,那种背后的哲学思考,是真正区分一个“设计师”和一个“时尚企业家”的关键所在。这种深度挖掘驱动力的文字,让人读后久久不能平静。

评分

这本书的价值远超其作为一本“指南”的范畴,它更像是一面镜子,让我清晰地看到了自己身上潜藏的惰性和思维的局限。我过去总是在“完美主义”和“拖延”之间摇摆不定,总觉得时机未到,作品未臻化境。然而,书中反复强调的“快速迭代”和“小步快跑”的理念,像一记重锤,把我从那种无谓的等待中敲醒。它让我意识到,在时尚这个瞬息万变的行业里,最大的风险不是失败,而是错过“现在”这个最佳的行动窗口。我特别喜欢作者对“失败成本”的重新定义,将之视为未来成功的“预付金”。读完这本书,我不再是空泛地憧憬,而是开始着手整理手稿,制定具体的试生产计划。它提供了一种行动的哲学,一种让人敢于迈出第一步的内在勇气。

评分

从文学角度来看,这本书的语言风格也很有特点。它不像是一本严肃的商业报告,反而带有一种强烈的个人色彩和叙事节奏感。作者的遣词造句,时而如同一位经验丰富的导师,语气沉稳而富有洞察力;时而又像一个热血方刚的年轻探险家,充满了对未知的渴望和冒险精神。这种在不同声调之间的自由切换,使得整本书的阅读体验如同听一首结构复杂但旋律动听的交响乐。尤其是那些关于品牌DNA构建的论述,作者用非常富有画面感的语言,勾勒出了一个品牌如何从一个模糊的概念逐渐具化为市场符号的全过程。我甚至会因为某句话的精妙而停下来,反复默读几遍,体会其中蕴含的哲理。这种兼具知识性和审美价值的文字功底,实在难得。

评分

坦白说,我之前对“创业”两个字有点敬而远之,总觉得那是一条充满不确定性的荆棘之路。但是,这本书真正打破了我对“创业”的刻板印象。作者没有过多渲染成功的光环,反而坦诚地分享了那些九死一生的时刻,那些差点让项目夭折的决定。特别是关于资金链紧张和团队磨合的部分,写得极其写实,毫不粉饰太平。这种真实感,反而给我带来了极大的心理建设。它让我明白,犯错是过程的一部分,关键是如何在混乱中保持清醒的头脑和坚定的方向感。书中的小贴士,比如如何与供应商建立长期互信关系,或者如何在小规模生产中控制质量,这些都是教科书里学不到的“野路子”,却是决定生死存亡的真本事。我甚至开始重新审视自己的职业规划,觉得也许那些看似遥不可及的目标,通过系统性的、有计划的努力,是可以触及的。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有