具体描述
《涉税实务》是根据中职会计等财经专业学生的培养目标和企业单位的报税需要，以教育部颁发的教学大纲和国家最新的税收法规为依据编写的。《涉税实务》体系分为税收基础知识、增值税、消费税、营业税、企业所得税、个人所得税、资源税类、财产税类和行为税类等九章。《涉税实务》编写力求理论联系实际，以理论够用为基准，以培养学生分析问题和解决问题的能力为目的，主要内容包括现行税制中各主要税种的基本知识点介绍、纳税申报与缴纳实训，叙述简明，注重操作技能，实用性强，易于掌握，学习《涉税实务》后能初步具备办税人员的知识和能力。
《涉税实务》既可作为中职会计等财经类专业的专用教材，也可作为在职人员的岗位培训教材和各类纳税人员的参考用书，还可作为其他办税人员的工作指南。
《溪山行旅图：艺术背后的山水意境与文化传承》 一、 描绘天地之大美：山水画的宏大叙事 北宋范宽的《溪山行旅图》是中国山水画的巅峰之作，它不仅仅是一幅画，更是一部关于天地、人生与哲思的宏大叙事。本书将带领读者穿越时空的阻隔，深入范宽所处的时代，感受他笔下那股磅礴而深沉的山水意境。 从画面的构成来看，《溪山行旅图》展现了雄浑壮阔的北方山势。层层叠叠的山峦，高达巍峨，仿佛撑起了整个天空。山体以皴法（一种中国画技法，用干笔皴擦表现山石的纹理和质感）刻画，笔力雄健，墨色浓重，将山石的坚硬、厚重与饱经风霜的沧桑感表现得淋漓尽致。尤其是那作为画中最突出主体的那座主峰，几乎占据了整个画面的三分之二，其巍峨的身躯直插云霄，令人油然而生敬畏之情。而画面下方，一条溪流蜿蜒而下，汇入奔腾的河流，更是增添了几分生机与活力。溪边散落着稀疏的松柏，它们顽强地扎根于石缝之中，象征着生命的韧性与不屈。 然而，《溪山行旅图》的伟大之处，并不仅仅在于对自然景物的逼真描绘。范宽通过对山水形、质、势的精准把握，将他内心深处对天地自然的敬畏与感悟融入其中。他所描绘的山，不是一般意义上的孤峰，而是融合了现实观察与精神寄托的“理想之山”。这座山，既是物质存在的实体，更是精神力量的象征。它代表着一种超越凡俗的力量，一种永恒不变的宏伟，一种能够给予观者心灵慰藉与启迪的存在。 溪流的描绘则赋予了画面动态的生命力。奔腾的流水，不仅仅是自然的景观，更是象征着生命的流动，时间的推移，以及事物变化发展的规律。虽然画面中人物稀少，但那旅人背负着行囊，蹒跚前行的身影，却成为画面的一个重要叙事点。他们是自然宏大叙事中的渺小存在，却又与自然融为一体，体现了中国哲学中“天人合一”的思想。这种渺小与宏大、短暂与永恒的对比，引发了观者对自身在宇宙中的位置的深层思考。 本书将深入解析范宽的绘画技法，如其标志性的“雨点皴”，如何在表现山石的体量感和质感的同时，传递出雄健、古朴的艺术风格。我们将探讨“留白”的妙用，如何通过空白处来表现云雾缭绕、意境悠远的氛围，让观者的想象力得以自由驰骋。此外，还会分析范宽在构图上的匠心独运，如何通过高远、深远、平远的视角转换，营造出层次丰富、空间深邃的视觉效果，让观者仿佛身临其境，被吸入画面的意境之中。 二、 穿越千年的对话：文化传承与时代印记 《溪山行旅图》作为一件国宝，其价值绝不仅仅体现在艺术本身，更在于它所承载的深厚文化意蕴和在中国艺术史上的重要地位。本书将带领读者一同探寻这幅画作穿越千年的传奇故事，见证它如何成为中华文化的重要符号。 我们将追溯《溪山行旅图》的流传历程。从北宋宫廷到明清文人雅士的收藏，再到近现代的辗转易主，每一次易手都伴随着一段历史的印记。我们将考察历代鉴赏家、评论家对这幅画的评价，了解他们是如何解读范宽的艺术语言，以及这幅画在不同时代如何被赋予新的意义。通过梳理这些文献资料，我们可以更深刻地理解《溪山行旅图》在中国艺术史上的地位，以及它如何影响后世的山水画创作。 本书还将深入探讨《溪山行旅图》所处的时代背景。北宋是中国历史上一个经济、文化高度发达的时期，也是山水画发展的黄金时代。士大夫阶层的兴起，哲学思想的繁荣，以及对自然独立的审美追求，共同造就了山水画的辉煌。我们将分析当时社会思潮对范宽艺术创作的影响，例如道家“道法自然”的思想，以及儒家“居敬”的精神，是如何在《溪山行旅图》中得到体现的。范宽本人的人生经历，他长期隐居山林，与自然为伴，这种生活方式也直接影响了他的艺术风格。他笔下的山水，是对他内心世界的一种投射，也是他对人生与自然关系的一种哲学思考。 此外，我们还将探讨《溪山行旅图》对后世山水画的影响。自范宽之后，无数的山水画家都曾从中汲取灵感，有的模仿其风格，有的在其基础上进行创新。从南宋的马远、夏珪，到元代的黄公望、吴镇，再到明清的“四王”，范宽的艺术精神仿佛贯穿始终，成为中国山水画的一座丰碑。本书将选取一些代表性的后世作品，进行对比分析，展现《溪山行旅图》如何启发和引领着中国山水画的发展方向，以及这种艺术传承是如何在时代变迁中得以延续和发展。 三、 观画悟道：超越视觉的哲学与心灵体验 《溪山行旅图》不仅仅是一幅视觉艺术品，更是一扇通往中国传统哲学与精神世界的窗口。本书旨在引导读者通过观赏这幅画，获得更深层次的哲学感悟与心灵体验。 我们将从“道”的角度来解读《溪山行旅图》。在中国哲学中，“道”是天地万物的本源，是宇宙运行的规律。范宽通过对山水景物的描绘，试图捕捉和传达这种“道”的意象。他笔下的山，不是简单堆砌的土石，而是蕴含着宇宙生命力的具象表达。它体现了“大象无形”的哲学思想，即最宏大、最本质的东西反而难以用语言精确描述，只能通过感受和体悟去领会。 “天人合一”的思想也是贯穿《溪山行旅图》的重要线索。在传统中国文化中，人并非独立于自然的存在，而是自然的一部分。士大夫阶层将山水视为精神的寄托，在与自然的契合中寻求内心的宁静与和谐。范宽的画作，正是这种“人与自然相契”的理想境界的艺术化呈现。旅人与山水的融洽，象征着个体融入宏大自然的归属感，以及在自然之中寻求精神慰藉的可能性。 本书还将引导读者体会画中所蕴含的“静”与“动”的辩证关系。雄浑的山体是静止的，是永恒的象征；而蜿蜒的溪流和远方的烟云则是流动的，是变化的体现。这种静与动的和谐统一，正是宇宙运行的规律，也是生命力的体现。观者在静观山水的同时，也能感受到生命在时间长河中流动与变迁的韵律。 此外，我们还将探讨《溪山行旅图》所传达的“崇高感”。面对如此雄伟壮阔的山川，观者会油然而生一种渺小感，同时也会感受到一种超越个体生命之上的宏伟力量。这种崇高感，是引发敬畏、反思，并最终实现自我超越的精神体验。本书将通过对画面的细致解读，帮助读者去感受和体味这种深刻的哲学意境。 四、 艺术的传承与当代意义 在当代社会，《溪山行旅图》的艺术价值和文化意义依然深远。本书将探讨这幅画作在当代的传承与发展，以及它如何为我们提供精神启示。 我们将分析当代艺术家如何从《溪山行旅图》中汲取养分，并将其转化为新的艺术语言。从传统山水画的继承者，到当代水墨艺术的探索者，许多艺术家都在以自己的方式，致敬范宽，并试图在现代语境下重新诠释中国山水画的意境。 更重要的是，《溪山行旅图》所传达的对自然的敬畏、对和谐的追求、以及对心灵宁静的向往，在当下物质主义盛行的社会中，显得尤为珍贵。在日益喧嚣的现代生活中，当我们回望这幅画时，仿佛可以找到一份内心的平静，一种与自然连接的力量。它提醒我们，在追求物质进步的同时，不要忘记与自然和谐共处，不要忽视我们内心深处对精神家园的渴望。 本书将通过多角度的分析，融合艺术史、哲学、美学等多个学科的知识，力求为读者呈现一幅全面而深刻的《溪山行旅图》解读。它不仅是一次艺术的鉴赏之旅，更是一次关于中国传统文化、哲学思想与生命体验的深度探索。希望通过本书，每一位读者都能在这幅千古名作中，找到属于自己的感动与启迪，重新发现并连接那份源远流长、生生不息的文化血脉。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有