具体描述
作者简介
目录信息
一、必考曲目
1.基本练习:C、G、F大调音阶
2.练习曲139第24首
3.小步舞曲
二、中国乐曲
1.湖北小曲
2.花儿与少年
3.《梁山伯与祝英台》主题
4.小松树
三、外国乐曲
1.苏珊娜
2.小酸梅果
3.小波尔卡
4.跳舞波尔卡
二级
一、必考曲目
1.基本练习:a、e、d小调(自然、和声、旋律)音阶,D、降B大调音阶
2.练习曲599第98首
3.小步舞曲
二、中国乐曲
1.小司机
2.欢乐
3.游击队歌
4.可爱的蓝精灵
三、外国乐曲
1.杜鹃圆舞曲
2.喝吧、喝吧波尔卡
3.西班牙女郎
4.小啄木鸟
三级
一、必考曲目
1.基本练习:b、g小调(自然、和声、旋律)音阶,A、降E大调音阶
2.练习曲849第20首
3.小步舞曲
二、中国乐曲
1.玛依拉
2.骑兵进行曲
3.小手风琴手
4.草原牧歌
三、外国乐曲
1.多瑙河之波
2.蓝天
3.单簧管波尔卡
4.芬兰波尔卡
四级
一、必考曲目
1.基本练习:E大调、升c(自然、和声、旋律)小调音阶、降A大调、f小调音阶
2.练习曲718第19首
3.进行曲
二、中国乐曲
1.春节序曲
2.牧童短笛
3.我为祖国守大桥
4.快乐的罗嗦
三、外国乐曲
1.孤独的牧羊人
2.拉德斯基进行曲
3.降D大调圆舞曲
4.溜冰圆舞曲
五级
一、必考曲目
1.基本练习:B大调、升g(自然、和声、旋律)小调音阶、降D大调、降b小调音阶
2.练习曲636第7首
3.加伏特舞曲
二、中国乐曲
1.牧民之歌
2.士兵的光荣
3.江河水
4.傣家欢庆泼水节
三、外国乐曲
1.颤抖的树叶
2.黑眼睛
3.化妆舞
4.匈牙利舞曲-查尔达斯
六级
一、必考曲目
1.基本练习:升F大调、降e小调(自然、旋律、和声)音阶
2.练习曲299第19首
3.二部创意曲
二、中国乐曲
1.二泉映月
2.时光畅想曲
3.打虎上山
4.夕阳箫鼓
三、外国乐曲
1.威尼斯狂欢节
2.古巴水彩画(伦巴的印象)
3.琴键上的小猫
4.玛拉圭那
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我是一个视觉学习者,传统的纯文字教材对我来说简直是一种折磨。但《音乐考级教程(业余)手风琴》在这方面做得非常出色。这本书的排版和设计简直是教科书级别的!每一个新的指法、每一个和弦的按法,都会配上高清、细节丰富的实物照片或者非常清晰的手位图。我甚至不需要过多地去看文字描述,光是看着那些图示,就能大致明白应该怎么操作。更值得称赞的是,它在讲解曲目时,不仅标注了指法,还用不同的颜色和字体来区分高音区和低音区的处理,这极大地减轻了初学者阅读复杂乐谱的压力。而且,这本书的纸张质量也很好,翻页方便,即使经常在练习时摊开放在琴架上也不会轻易损坏。它给我的感觉是,出版方真的用心去思考了“如何让一个零基础的人能最直观地学会手风琴”,而不是简单地把一些知识点堆砌在一起。这种对用户体验的极致追求,是我给它如此高评价的主要原因之一。
作为一名工作之余寻找精神寄托的中年人,我对手风琴的热爱纯粹是出于兴趣,并没有非要考级不可的压力,但一本好的教材能极大地提高学习效率和积极性。这本书在“考级”这个目标之外,展现出了极高的教学质量。它不拘泥于应试技巧,而是着重培养学习者真正的音乐素养。例如,其中有一部分内容专门讲解了不同调性手风琴的音域差异,以及如何根据自己的乐器特点进行改编和处理,这一点在很多市面上常见的教材中是找不到的。此外,作者似乎对业余学习者的难点有着深刻的理解。我以前总是在换把位时手忙脚乱,总觉得速度提不上去,但翻阅到专门讨论“流畅换把”的那几页时,简直如醍醐灌顶。它提供的那几个小练习,虽然看似简单,但只要坚持练习,就能有效克服换把时的顿挫感。这本书的价值远超出了“考级”二字,它更像是一位耐心、博学又深谙教学之道的良师益友,引导我用更科学、更高效的方式去亲近这件美妙的乐器。
说实话,我买过好几本手风琴教材,很多都是出版社为了出书而出的凑数之作,内容空泛,很多技巧点含糊不清。但这本书的深度和广度,完全对得起“考级教程”这个名头,同时又兼顾了兴趣培养。它不仅仅停留在教会你“如何发出声音”,更深入地探讨了“如何让声音变得动听”。教程中对气息的运用有非常详细的讲解,比如如何用持续的均匀气流来支撑长音,如何在乐句的结尾处做一个恰到好处的气息处理来表达情感。这些都是教科书里很少会提及,但却是区分业余和专业演奏者的关键点。此外,它对和声的讲解也非常到位,不像其他教材那样只是告诉你“这个和弦要这样按”,而是会解释为什么在这个地方要使用这个特定的和弦,它在音乐中起到了什么作用。这使得我在练习曲目时,不再是机械地模仿指法,而是真正理解了音乐的内在逻辑。这种从“技法”到“理解”的跨越,才是真正有价值的学习体验。
这本《音乐考级教程(业余)手风琴》简直是我的救星!我从小就对那风箱拉伸的声音情有独钟,但一直苦于没有系统的方法来入门。市面上那些教材要么过于晦涩,充满了枯燥的乐理术语,要么就是内容过于零散,根本找不到一个清晰的学习路径。这本书的编排简直是量身定制。它把复杂的技巧分解成一个个可以轻松消化的小步骤,从最基本的按键和音阶开始,循序渐进地引导我进入手风琴的世界。我记得第一次拿起琴时,手指僵硬得像木头,连最简单的C大调都按不顺溜。但是跟着教程里的练习,每天坚持半小时,几周下来,我居然能吹出几个完整的小曲子了!最让我惊喜的是,它不仅教你怎么弹,还很注重音乐的表现力。里面有一些关于节奏和力度控制的小贴士,让原本平淡的音符立刻鲜活起来。对于一个业余爱好者来说,这种既实用又充满趣味性的引导,实在太重要了。它让我觉得学手风琴不再是一件遥不可及的苦差事,而是一场充满发现和乐趣的旅程。强烈推荐给所有对手风琴心动,但又不知从何下手的初学者!
坦白说,我之前在网上找了一些免费的手风琴谱子和教学视频,结果学得一塌糊涂,很多基础概念都是错的。直到我发现了这本教程,才明白“系统学习”的重要性。这本书的结构设计非常严谨,它不像其他教材那样一上来就堆砌大量的五线谱和复杂的指法图,而是先用非常形象易懂的方式解释了手风琴的构造和基本的气息控制。特别是关于左右手配合的部分,简直是手把手地教,每一步都配有清晰的图示和详细的文字说明,让你能清楚地知道自己的手指应该放在哪里,风箱应该如何配合呼吸。我特别喜欢它在每个章节末尾设置的“考级模拟练习”,这让我可以随时检验自己的学习成果,心里也更有底气去面对未来的考级挑战。而且,教程中的曲目选择也非常巧妙,从耳熟能详的民谣到一些经典的练习曲,难度跨度把握得恰到好处,既保持了学习的趣味性,又有效地提升了我的演奏水平。这本书真正做到了对“业余”学习者的友好,让我这个非科班出身的人也能感受到扎实的进步。