三维动漫游戏人物角色仿真技术

三维动漫游戏人物角色仿真技术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:姚俊峰
出品人:
页数:398
译者:
出版时间:2009-7
价格:58.00元
装帧:
isbn号码:9787030248039
丛书系列:
图书标签:
  • 三维动漫
  • 游戏人物
  • 角色设计
  • 仿真技术
  • 建模
  • 渲染
  • 动画
  • 数字艺术
  • 计算机图形学
  • 虚拟现实
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《三维动漫游戏人物角色仿真技术》针对目前动漫游戏开发过程中具有共性的关键开发技术,将项目组积累五年多的研究成果整理出来,分三个部分进行阐述。三维动漫游戏人物人头及表情仿真技术:三维人脸表情动画技术,基于混合模型的人脸表情模拟,三维发型设计研究。三维动漫游戏人物人体及运动仿真技术:基于特征的三维人体曲面模型重构,三维虚拟人运动人体建模实现,虚拟人运动骨骼蒙皮实现,虚拟人运动路径规划研究,虚拟人运动模拟实现。三维动漫游戏人物服装仿真技术:三维衣片网格划分研究,衣片放置及服装纹理的研究,布料动态模拟实现,衣片与人体碰撞检测及响应研究,三维虚拟服装试衣系统。

《三维动漫游戏人物角色仿真技术》可作为高校动漫游戏及相关专业的本科生、研究生的教材,也适用于动漫游戏公司的中、高级开发人员阅读参考。

传统工艺美术的复兴与创新 本书深入探讨了在当代数字技术浪潮下,传统工艺美术如何实现自我革新与可持续发展。全书聚焦于非物质文化遗产的数字化保护、传统技艺的现代表达以及工艺美术在现代生活中的应用与价值重塑。 第一部分:非遗的数字化存续与传承 本部分详细剖析了当代科技手段在抢救、记录和传播传统工艺美术方面的潜力与实践。我们首先考察了高精度三维扫描、摄影测量等技术如何被应用于复杂木雕、陶瓷烧制、织锦刺绣等传统工艺品的微观结构记录。通过建立高保真的数字档案,确保了珍贵技艺和作品的“数字永生”,为后世研究和复原提供了可靠的物理基础。 随后,本书着重介绍了增强现实(AR)和虚拟现实(VR)技术在工艺美术教育中的应用。不同于传统的图文或视频教学,沉浸式体验能够让学习者“亲手”操作虚拟工具,体验如打金、掐丝、髹漆等需要多年经验积累的复杂工序。我们分析了多个试点项目的案例,评估了这种新型教学模式对缩短学徒周期、普及基础知识的实际成效。 此外,书中还探讨了区块链技术在工艺品溯源和知识产权保护中的应用前景。如何通过可信赖的数字凭证,确保每一件传承人亲手制作的工艺品都具备清晰的“数字血统”,有效打击仿冒品,维护匠人的合法权益,是本部分研究的重点议题。 第二部分:传统材料的现代性探索 本章跳出了对“复古”的简单模仿,深入研究了传统工艺材料在现代设计语境下的性能优化与创新应用。 竹木的结构与美学再生: 详述了现代复合材料技术如何与传统竹木工艺相结合,例如通过真空干燥、树脂渗透等技术,提升竹材和特定木材的抗弯强度、耐湿性能,使其能胜任现代建筑结构或高端家具设计。书中配有详细的力学分析图表,展示了传统榫卯结构在有限元分析软件下的受力模型,并提出了适用于现代工业生产的标准化榫卯连接方案。 天然矿物与颜料的化学重生: 针对矿物颜料、天然染料(如靛蓝、朱砂、石青等)在色彩稳定性和环保性上的挑战,本书介绍了几种低温固化技术和纳米级研磨工艺,以期在保持传统色泽韵味的同时,提高其在现代涂料和纺织品应用中的耐久性和安全性。我们还特别对比了不同地域(如景德镇高岭土与四川紫砂泥)在特定烧制温度下,其化学组分变化对最终釉面效果的影响。 土与火的工艺边界拓展: 陶瓷艺术部分,摈弃了单纯的造型模仿,转而关注高温窑变过程的科学控制。通过对气氛控制(富燃/缺氧)、升温曲线的精准调节,探索了在传统柴窑基础上,如何利用电窑或气体窑实现更可控、更具随机美感的晶体结构生长,从而创造出超越传统“天成”的现代肌理效果。 第三部分:工艺美术与生活场景的深度融合 本部分关注工艺美术如何从“博物馆陈列品”转化为日常美学体验的一部分,探讨了设计思维在传统手工艺中的植入。 人机工程学在传统器型中的优化: 以茶具、文房用品、照明器具为例,分析了传统器型(如圈足、把手、流口)在现代人体工程学标准下的不足。书中展示了如何利用人体扫描数据和压力分布模拟,对传统器型进行微调,使其在保持传统视觉风格的同时,显著提升了握持感、倾倒的平衡性以及长时间使用的舒适度。 跨界合作与叙事设计: 详细记录了数个成功的跨界案例,例如传统金工技艺与当代珠宝设计、漆艺与时尚配饰的结合。重点分析了在这些合作中,如何将工艺品的“制作故事”转化为产品叙事的核心卖点,触动消费者的情感共鸣,而非仅仅停留在物质价值层面。我们强调了“匠心”的现代定义——即对材料的深刻理解和对工艺的持续精进。 文化符号的当代语境重构: 书中探讨了如何避免对传统文化符号的浅层挪用。通过对特定纹样(如饕餮纹、缠枝莲、回字纹)的历史演变、社会功能和哲学内涵进行深入挖掘,指导设计师如何在尊重其文化本源的基础上,提炼其抽象的结构和意境,使其在现代产品设计中既有文化深度,又不失时代感。例如,如何将古代建筑的斗拱结构抽象为模块化家具的连接逻辑。 全书力求以严谨的工艺学视角和前沿的技术视野,为工艺美术领域的从业者、设计师、研究者以及对传统文化感兴趣的读者,提供一套系统、务实且富有启发性的思考框架。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的文字风格和叙事节奏,给我的感觉是非常平实、克制,带着一股沉稳的学院派气质。它不像一些流行的技术书籍那样,试图用夸张的标题和口号来吸引眼球,而是采用一种近乎于科学论文的严谨逻辑进行展开。这种风格意味着,它对读者的前期知识储备有着一定的要求。对于一个刚接触3D软件的新手来说,可能前几章的专业术语和理论推导会造成一定的阅读门槛,需要反复查阅上下文才能完全消化。但是,一旦你跨越了这个初期壁垒,这本书的价值就会呈几何级数增长。我特别喜欢它在探讨“角色心理状态与外形表达”时的那几段穿插论述。它并没有将角色仿真技术局限在纯粹的技术层面,而是将工程学与叙事设计巧妙地结合起来,讨论了如何通过微小的面部形变、眼球的注视点、甚至是服装褶皱的松弛度,来间接传达角色的内在情绪和故事背景。这种宏观的艺术思考与微观的技术实现之间的完美衔接,是很多同类书籍所欠缺的,也让这本书的阅读过程充满了智力上的愉悦感。

评分

我必须承认,我原本以为这本《三维动漫游戏人物角色仿真技术》会是一本纯粹面向“硬核技术宅”的书籍,充斥着密密麻麻的数学公式和代码片段。然而,实际的阅读体验却远比想象中要友好得多。虽然技术深度毋庸置疑,但作者在讲解复杂的算法时,总能找到一个绝妙的类比或者生活化的例子来辅助理解。例如,在解释如何通过有限元分析(FEA)来模拟布料在高速运动中的空气动力学阻力时,作者竟然引用了古代帆船的受风原理图进行对比说明,一下子就让原本晦涩的工程概念变得清晰易懂。这种“化繁为简”的功力,是区分优秀技术作者和普通作者的关键所在。此外,书中对不同渲染引擎(如Unreal Engine和Unity)在角色光照和阴影处理上的差异性对比分析做得非常到位,不是简单的功能罗列,而是深入到引擎底层实现逻辑的差异,并给出了针对性的优化建议。对于需要跨平台部署项目的团队而言,这种深度对比价值极高,它帮助我们理解为什么同一个材质在不同引擎中表现会南辕北辙。

评分

这部关于《三维动漫游戏人物角色仿真技术》的书籍,在我阅读完后,留下的印象是极其深刻和复杂的。首先,从装帧设计和排版来看,这本书无疑是业内水准的体现。纸张的选择厚实且富有质感,印刷的色彩还原度极高,尤其是涉及到复杂的材质渲染和光照模拟的章节,那些精美的插图和模型截图几乎可以触摸到屏幕的另一端。作者在技术细节的呈现上,展现了一种近乎偏执的严谨性,每一步操作流程,从高模的拓扑结构优化到低模的UV展开,再到最终的PBR(基于物理的渲染)参数设置,都被梳理得井井有条,仿佛有一位经验老到的资深美术指导在你耳边娓娓道来。我特别欣赏其中关于“动态捕捉数据清洗与重定向”的章节,它没有停留在理论层面,而是给出了多个不同复杂程度的人物在不同运动状态下的常见问题及对应的解决方案脚本示例,这对于我们这些试图将运动学与视觉效果完美融合的实践者来说,简直是雪中送炭。唯一略感遗憾的是,虽然技术深度足够,但在探讨新兴的实时渲染技术(如Lumen或Nanite)与角色绑定系统的集成优化时,篇幅略显保守,似乎更侧重于传统管线的深度挖掘,这对于追求前沿效率的团队来说,或许需要配合其他资料进行补充。总而言之,这是一部可以放在工作台面上,随时翻阅查阅的工具书,它的价值在于其无可挑剔的实操指导性和详实的技术参考性。

评分

说实话,刚拿到这本《三维动漫游戏人物角色仿真技术》时,我带着一种“又一本讲基础操作”的预期。但很快,我的看法就彻底颠覆了。这本书的魅力不在于告诉你“怎么做”,而在于深入剖析了“为什么这样做的效果最好”。它将角色建模的艺术性与工程学的严谨性做到了教科书级别的平衡。比如,书中对“次表面散射(SSS)”在皮肤材质表现上的深入分析,简直是打开了我的新世界大门。作者没有满足于给出几个预设参数,而是用大量的实验数据和光谱分析图表,解释了不同人种、不同年龄段皮肤下,光线穿透、散射和吸收的物理过程,并将其转化为可操作的Shader参数区间。这使得我对角色皮肤的“生命感”有了更深层次的理解,不再是简单地堆砌贴图。此外,书中对角色骨骼绑定(Rigging)的章节处理手法也极其高明。它不仅仅关注绑定是否能动,更关注“表演的流畅性”——如何通过FK/IK混合控制、肌肉解算器(Muscle Solvers)的自定义设置,来模拟真实肌肉纤维的拉伸与收缩,从而在动画师的调整范围内,提供最自然的形变反馈。这本书的阅读体验更像是一场与顶级专家的深度研讨会,它挑战你现有的认知,逼迫你去思考每一个技术选择背后的科学依据。

评分

这本书最让我感到惊艳的,是它对“不完美”的关注和接纳。在三维制作领域,我们常常被教导要追求绝对的完美和光洁,但这部著作却花了相当大的篇幅来探讨如何“有意识地制造瑕疵”,以增强角色的真实感和故事性。比如,关于面部细节处理,书中专门开辟了一个章节讨论“皮肤的微观结构不均匀性”——如何通过噪点、细微的毛孔偏差和非线性的高光反射,来打破CG角色常见的“塑料感”。作者甚至分享了一套流程,教读者如何从真实世界采集的微距照片中提炼出可用于程序化生成的细节参数,而不是仅仅依赖于扫描贴图的简单覆盖。这种对“拟真度”背后哲学层面的探讨,让我感到这本书不仅仅是一本技术手册,更像是一本关于角色艺术创作的“方法论”。它鼓励读者超越软件操作的限制,去思考如何用技术手段更好地服务于艺术表达,让人在合上书本之后,对未来自己的作品有了全新的、更加富有层次感的期待。

评分

有些实际操作细节问题没讲到,比如如何让封套点全部移动的操作,人的运动物理问题,直接贴图蒙皮骨骼运动理论谁不会,快解答

评分

有些实际操作细节问题没讲到,比如如何让封套点全部移动的操作,人的运动物理问题,直接贴图蒙皮骨骼运动理论谁不会,快解答

评分

有些实际操作细节问题没讲到,比如如何让封套点全部移动的操作,人的运动物理问题,直接贴图蒙皮骨骼运动理论谁不会,快解答

评分

有些实际操作细节问题没讲到,比如如何让封套点全部移动的操作,人的运动物理问题,直接贴图蒙皮骨骼运动理论谁不会,快解答

评分

有些实际操作细节问题没讲到,比如如何让封套点全部移动的操作,人的运动物理问题,直接贴图蒙皮骨骼运动理论谁不会,快解答

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有