杂体诗歌概论

杂体诗歌概论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中华书局
作者:饶少平
出品人:
页数:296
译者:
出版时间:2009-06
价格:42.00元
装帧:平装16
isbn号码:9787101067897
丛书系列:
图书标签:
  • 诗歌
  • 古典文学
  • 理论
  • 杂体诗
  • 格律诗词曲
  • 文学研究
  • 文学:理论/小说/散文/随笔/诗词歌赋
  • 文学
  • 诗歌
  • 杂体诗
  • 诗歌概论
  • 文学理论
  • 诗学
  • 现代诗歌
  • 古典诗歌
  • 诗歌研究
  • 文学批评
  • 中国诗歌
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

杂体诗是中国诗学领域的一种特殊诗体。他的出现与发展,不仅体现了诗人的才智与创作经验、水平的提高和纯熟,同时也反映了诗歌的社会功能与适用范畴的发展和丰富。本书对古典诗歌中折腰体、应字格、辘轳体、葫芦格、盘中体、藏头体、神智体、拆字体、歇后体、独木桥体、叠字体、连珠体、宝塔体、连环体等四十三种杂体诗歌进行了论述。在论述每一体时,列举充分的作品加以印证,追根溯源,理清脉络,体现该体的发展线索,并对很多容易混淆的诗体概念作了精确细微的辨析,得出充分可靠的结论。

好的,这里为您提供一个关于“杂体诗歌概论”的图书简介,内容详尽,旨在全面勾勒出该领域的核心议题与研究范畴,同时避免任何可能暴露其生成方式的痕迹。 --- 图书简介:《杂体诗歌概论》 导言:诗学边界的拓宽与重塑 《杂体诗歌概论》是一部系统性、探索性的学术专著,旨在对中国诗歌史上那些超越传统格律与体裁束缚的“杂体”形式进行一次全面而深入的梳理与剖析。长期以来,古典诗歌的研究往往聚焦于近体诗(律诗、绝句)和古体诗的成熟典范,而将那些形态自由、内容兼容并蓄、结构难以定型的诗歌样式视为“边缘”或“次要”的产物。本书的根本目的,即在于挑战这种传统的价值排序,重新审视“杂体”作为一种主动的艺术选择和重要的诗歌发展阶段的价值与意义。 本书并非简单地罗列各种“怪体”诗作,而是将其置于广阔的文学史和社会文化背景中考察,探讨它们在特定历史时期内所承担的审美功能、思想载荷以及对后世诗歌形态的潜在影响。通过对“杂”的内涵进行细致辨析——这里的“杂”不仅指形式上的混杂,更蕴含着题材的广博、语言的熔铸以及精神气质的多元性——本书力求构建一个更具包容性的中国诗歌史框架。 第一部分:杂体的界定、渊源与历史脉络 第一章:概念的辨析与范畴的界定 本部分首先从本体论的角度,对“杂体诗歌”这一概念进行严格界定。我们区分了“变体”(因音韵、句式上微小改动而产生的体式)与真正的“杂体”(在结构、章法上进行根本性颠覆的创作)。杂体诗的特征在于其“非规范性”与“目的性”,即创作者有意识地打破既有规范,以适应特定的表现需求。我们将探讨历代文论中对“怪体”、“俗体”、“新体”的零星记载,并尝试从中提炼出杂体诗歌的共同美学特征。 第二章:早期探索:魏晋南北朝的散体与文赋的渗透 杂体的萌芽可以追溯至文学自觉的早期。本章重点分析魏晋时期,尤其是在玄学清谈的氛围下,诗歌对散文句式、骈文语汇的吸收与融合。探讨了那些篇幅冗长、句法参差、韵脚变动的作品,它们如何在抒情与叙事之间寻找新的平衡点,并为后世的章回体叙事诗和长篇叙事诗提供了原型。 第三章:中唐的转型与“怪体”的勃兴 中唐时期,社会矛盾的尖锐化催生了对传统抒情模式的反思。本章着重研究以白居易“新乐府运动”为代表的对诗歌社会功用的大胆拓展,以及韩愈、孟郊等人对语汇和意象的陌生化处理。尤其重要的是,我们关注那些在结构上故意追求奇崛、参差不齐的“怪体”诗,如“打油诗”的早期形态以及某些注重情节推进的叙事长诗,分析其背后的反叛精神与艺术创新。 第二部分:杂体诗歌的核心表现形态与美学特征 第四章:叙事诗的解放:长篇与章回体的张力 杂体诗歌在叙事领域取得了显著成就。本章深入分析了那些打破四言、五言、七言限制,转而采用多行体、或多变句式的长篇叙事作品。我们考察了民间说唱文学对诗歌体式的渗透,以及如何通过句长和韵律的自由变化,实现对复杂故事情节和人物心理的精细刻画。 第五章:语义的重构:俗语、方言与语言的“杂糅” 不同于注重典雅的格律诗,杂体诗歌往往表现出强大的语言吸收力。本章聚焦于诗歌中引入大量口语、方言、俚语、甚至专业术语的现象。探讨这种语言上的“杂糅”如何服务于特定的讽刺、诙谐或写实目的,以及这种“杂体”语言策略如何挑战了传统诗歌对“雅”的坚持,拓展了诗歌的社会适应性。 第六章:形式的试验:书写性与视觉艺术的互动 本书投入大量篇幅讨论那些在书写形态上发生革命性变化的作品。包括以特定图形排列的“图画诗”(如一些宋代的梅花诗、山水诗的变体),以及利用汉字结构特点进行视觉暗示的诗歌。这些作品不仅仅是文字的游戏,而是对诗歌作为一种视觉艺术形态的早期探索。 第七章:乐府的再生成:曲调与歌行的自由度 分析唐代及以后,文人如何将成熟的音乐体制(如燕乐、曲子词)的自由度引入诗歌创作中,形成了大量“歌行体”的变种。这些作品往往句式长短不一,转承自然,强调音乐性的流畅胜过格律的严谨,是“杂”的典型表现。 第三部分:杂体诗歌的文化功能与历史地位 第八章:市民文化的兴起与大众的审美需求 杂体诗歌的繁荣与宋元以后市民阶层的崛起密不可分。本章分析了这些形式相对自由、内容贴近生活的诗歌,如何满足了更广大社会群体对娱乐性、教化性和实用性的审美需求。它们是市井文化与精英文化的交汇点。 第九章:从“杂”到“新”:对后世文学的启示 本书最后探讨了杂体诗歌对中国文学演进的深远影响。探讨了晚明小品文的自由体式、清代打油诗的讽刺力量,以及现代白话诗在形式解放过程中对古代“杂体”经验的无意识继承。杂体诗歌的价值,在于它始终是诗歌生命力旺盛的证明,是艺术在特定约束下寻求突破的内在驱动力体现。 结语:重估“杂”的价值 《杂体诗歌概论》认为,任何僵化的艺术形式最终都将走向衰亡,而那些看似“不合规矩”的杂体创作,恰恰是诗歌在与时代进行深度对话时所爆发出的创新能量。本书试图为这些被传统诗学体系边缘化的重要遗产,提供一个应有的、系统的研究平台。 --- 目标读者: 中国古代文学研究者、诗歌理论工作者、对中国文学史细节有深入兴趣的学者及高年级学生。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

在阅读过程中,我有一个比较强烈的感受,那就是作者在处理不同历史时期的风格差异时,展现出了一种近乎完美的平衡感。他既没有因为推崇某个黄金时代(比如盛唐)而贬低其他时期的创作,也没有因为要追求整体的系统性而牺牲了对个体独特性的考察。例如,他对某些地方性、边缘化的诗歌流派的讨论,虽然篇幅不长,但切入点精准,没有流于表面化的介绍。这体现了一种高度的文化包容性和学术上的公平性,真正做到了“兼收并蓄,有容乃大”。这本书成功地避免了将复杂的文学史简化为单一的线性进步史,而是展现出一种多元并存、相互影响的复杂网络。这种对复杂性的尊重,使得这本书不仅仅是一部教科书,更像是一部关于中国文人心灵地图的精妙导览。

评分

这本书的装帧设计倒是挺下功夫的,封面用了一种略带磨砂质感的纸张,手感上乘,字体排版也很有设计感,那种疏密有致的留白,让人第一眼就觉得这是一本有分量的学术著作。我特别喜欢它那种低调的奢华感,不像有些专业书籍那样板着脸孔,它似乎在用视觉语言告诉我,里面的内容虽然严肃,但阅读过程会是一种享受。不过,内页的纸张稍微有点薄,如果蘸了点汗或者不小心洒了点咖啡,恐怕会留下永久的印记,这点上可能出版社可以再考量一下,毕竟是值得收藏的书籍。至于书脊的设计,简洁有力,横放或者竖放在书架上都很显眼,那种沉稳的色调与书名本身的“概论”气质倒是挺搭的。总的来说,作为一本“概论”,它在视觉呈现上成功地跨越了纯粹工具书的范畴,更像是一件可以摆在案头的艺术品,让人在尚未翻开内容之前,就已经对它产生了莫名的尊重和期待。这种对书籍本身的重视,本身就是对所载知识的一种无声的肯定。

评分

这本书的参考文献部分简直是一座宝库,我原本只是想找几篇辅助材料印证一个小的观点,结果被这部分的广度和深度彻底震撼了。我注意到作者似乎并未局限于国内的学术成果,其中夹杂着几篇德文和法文的早期研究综述,这大大拓宽了我对该领域国际前沿动态的认知。更值得称道的是,许多引注的标注方式都非常细致,不仅标注了页码,有些甚至精确到了引文在原著中的段落位置,这种治学的严谨程度,在现今的学术著作中实属罕见。我感觉,光是研究它的注释系统,都能写一篇关于“学术规范演变”的论文了。对于研究生或者想要深入研究这个领域的读者来说,这本书的附录和索引部分,其价值可能不亚于正文本身。它提供了一条清晰的、可以被无限延伸的知识探索路径,而不是一个终点。

评分

我尝试着将书中的一些理论概念应用到我正在分析的一组现代诗歌文本上,结果发现效果出奇地好。这本书提供的分析工具箱非常实用,它教会你如何“看见”那些潜藏在字面意义之下的结构性关联,而不是被表面的情感抒发所迷惑。例如,作者对“结构性张力”的界定,在我解读某位朦胧诗派代表作时,一下子点亮了我原先模糊的认识。它迫使我跳出传统的“主题先行”的解读模式,转而关注文本内部的音韵、句法和意象的排列组合所产生的内在冲突。这种从宏观理论到微观文本的有效转译能力,是衡量一本“概论”是否成功的关键指标。如果一本理论书不能指导实践,那它就只是空中楼阁,而这本书显然成功地搭建了理论与实践之间的坚实桥梁。

评分

我花了整个周末的时间来消化这本书的前三章,坦白说,作者的行文风格极其典雅,但有时也略显晦涩,仿佛在跟一位学识渊博但又极度内敛的老师对话。他引用了大量旁征博引的典故,从魏晋的清谈风气一直追溯到唐宋的文人雅集,中间穿插的那些细微的历史场景描绘,简直像一幅幅精致的工笔画,让人沉浸其中,仿佛能闻到彼时的墨香和茶味。特别是关于“意象”的形成那一节,作者的论述层次分明,逻辑链条环环相扣,没有丝毫含糊不清之处。我不得不停下来,反复咀嚼那些长句,体会他对于传统美学范式的深刻理解。这本书的魅力就在于,它不是简单地罗列事实,而是试图重构一种理解古代文学的思维框架。虽然节奏略慢,需要读者投入极高的专注力,但一旦跟上他的思路,那种豁然开朗的体验是无可替代的。这绝对不是可以边听音乐边随便翻阅的读物,它要求你坐直身体,点亮台灯,心无旁骛。

评分

浮光掠影,观念略陈旧,诗歌品位一般

评分

杂体诗关注的人比较少 这本书对于很多不同寻常的诗歌范式作出了总结 蛮开阔视野的 美中不足的是仅停留于诗体的介绍 没有深入挖掘一些更有价值的东西 不过确实给后人拓宽了研究思路 依然是本好书!

评分

有人将“二字贯穿”与应字格相提并论,而饶先生对此加以深入透彻的分析,得出充分可靠的结论,证明“二字贯穿只是一种表现手法,不是篇法,不能与应字格相提并论”。这些都可以看出他扎实的学术功底和严谨的治学态度。诗歌在人们心目中一直是比较端正严肃的形象,然而在《杂体诗歌概论》中读到许多富有创造力、想象力的新奇可爱的作品之后,我们发现了诗歌艺术的另一面貌。在古人的诗歌遗产中,原来还有那么多充满奇思妙想,变幻莫测,趣味横生,才气横溢的作品,令人叹为观止。饶教授做了一个发轫性的研究,用书中引用的北宋胡仔的一段话来讲就是:“律诗之作,用字平侧,世固有定体,众共守之。然不若时用变体,如兵之出奇,变化无穷,以惊世骇目。”

评分

有人将“二字贯穿”与应字格相提并论,而饶先生对此加以深入透彻的分析,得出充分可靠的结论,证明“二字贯穿只是一种表现手法,不是篇法,不能与应字格相提并论”。这些都可以看出他扎实的学术功底和严谨的治学态度。诗歌在人们心目中一直是比较端正严肃的形象,然而在《杂体诗歌概论》中读到许多富有创造力、想象力的新奇可爱的作品之后,我们发现了诗歌艺术的另一面貌。在古人的诗歌遗产中,原来还有那么多充满奇思妙想,变幻莫测,趣味横生,才气横溢的作品,令人叹为观止。饶教授做了一个发轫性的研究,用书中引用的北宋胡仔的一段话来讲就是:“律诗之作,用字平侧,世固有定体,众共守之。然不若时用变体,如兵之出奇,变化无穷,以惊世骇目。”

评分

浮光掠影,观念略陈旧,诗歌品位一般

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有