具体描述
《建筑装饰材料》全面介绍了常用建筑装饰材料的组成、性能特点、品种规格、技术标准、应用及选用注意事项，以应用为主、够用为度。全书共分为两大部分。第一部分（第1章、第2章）主要讲述了与建筑装饰装修有关的基本理论和基本材料，包括无机胶凝材料、水泥混凝土、建筑砂浆、墙体材料、绝热材料、骨架材料；第二部分（第3—11章）分别讲述了目前常用的建筑装饰材料，包括石材、金属材料、陶瓷、玻璃、木材、建筑塑料、涂料、纤维织品及其他装饰材料。《建筑装饰材料》内容注重实用，文字通俗易懂，图文并茂，每章后均附有阅读材料和复习思考题。《建筑装饰材料》可作为普通高职高专院校建筑装饰类相关专业的教材，也可作为建筑装饰企业技术人员的参考用书。
《古今中外建筑史略》 内容简介 本书旨在为读者构建一幅宏大而精微的建筑演变画卷，追溯人类文明进程中，建筑艺术与技术从萌芽到辉煌的漫长历程。我们不关注具体的室内陈设、饰面材料的挑选与应用，而是聚焦于建筑作为人类居住、宗教、政治、文化载体的本质，深入探讨不同历史时期、不同地理区域的建筑思想、结构体系、空间组织及其背后的社会、哲学与气候影响。 第一部分：文明的基石——早期与古代建筑的结构哲学 本部分从史前聚落的原始构筑物讲起，探讨人类早期对“庇护所”的需求如何催生了最初的建筑形态。重点分析了美索不达米亚的泥砖技术与神塔（Ziggurat）的垂直追求，以及古埃及金字塔和神庙中，巨石工程所体现的永恒观与中央集权思想。我们细致考察了支撑体系的演化——从粗犷的拱梁结构到成熟的柱式系统。 古希腊建筑，作为西方古典主义的源头，其详尽的比例、和谐的尺度（如多立克、爱奥尼克、科林斯柱式）被视为理性与美的典范。本书将深入解析帕特农神庙的设计哲学，阐释其如何通过微妙的视线修正技术（Entasis）来追求视觉上的完美，强调其结构逻辑与雕塑艺术的完美融合。 古罗马建筑的伟大在于其对工程技术的革命性突破。本书将详细介绍罗马人对混凝土（Opus Caementicium）的掌握和运用，这使得他们能够创造出宏伟的穹顶、拱券和跨度。万神殿的无柱大厅、卡拉卡拉浴场的巨大空间体量，以及引水渠的严谨几何学，都体现了罗马帝国强大的组织能力和对实用主义的推崇。 第二部分：信仰的延伸——中世纪的宗教建筑与空间叙事 进入中世纪，建筑的焦点转向了神圣空间。拜占庭建筑，以圣索菲亚大教堂为代表，展示了如何以复杂的拱顶和半圆穹顶技术，将方形的基础转化为漂浮的圆形空间，象征着天国的无限与光明的神性。我们探讨了马赛克艺术在内部空间中的叙事作用，而非物质表面的装饰。 西欧的罗马式（Romanesque）教堂以其厚重的墙体、半圆拱和深邃的内部空间，体现了中世纪早期的防御性和对力量的渴望。随后，哥特式建筑的兴起是结构革命的里程碑。本书将深入剖析飞扶壁（Flying Buttress）、尖拱和肋拱（Rib Vault）的结构原理。这些技术创新解放了墙体，使得建筑可以向上攀升，达到惊人的高度，并被彩色玻璃窗（Stained Glass）所占据，窗户成为“用光作画”的媒介，旨在通过光线变化引导信徒进入冥想状态。我们分析的是结构对空间高度和光线质量的决定性影响。 第三部分：文艺复兴与巴洛克的空间辩证 文艺复兴时期，建筑师们重新发现了古典秩序和人体比例。本书将聚焦于布鲁内莱斯基对几何透视法的应用，以及阿尔伯蒂对古典原则的理论重构。重点分析圣彼得大教堂的设计变迁，考察帕拉第奥（Palladio）如何将古典母题转化为可复制的理性范式，影响了后世数个世纪的宫殿和别墅设计。 巴洛克建筑则标志着对古典宁静的颠覆。它追求动感、戏剧性和情感上的震撼。本书将探讨贝尔尼尼和波罗米尼如何运用曲线、椭圆形的平面布局、扭曲的立面以及光影的强烈对比，打破静态的几何形体，创造出流动的、充满张力的内部体验。巴洛克关注的是视错觉和空间叙事的高潮，而非材料本身的纹理或触感。 第四部分：工业革命的冲击与现代主义的起源 工业革命为建筑带来了前所未有的结构可能性——钢铁和玻璃。本书将审视早期如水晶宫等结构，展示新型材料如何挑战传统承重墙体系的地位。 现代主义的诞生，是建筑对功能、技术和新社会需求的深刻回应。我们系统地梳理了结构主义（Structuralism）、功能主义（Functionalism）的思潮。勒·柯布西耶的“新建筑五点”（如底层架空、自由平面）被视为对传统承重墙体系的彻底否定，强调结构框架的独立性。密斯·凡德罗的“少即是多”理念，则体现了对结构逻辑的极致纯化和对材料本质的诚实表达（如清晰可见的钢结构框架）。本书着重分析了如何通过结构体系的创新，实现对空间自由、光线渗透和平面灵活性的追求，这与传统的墙体分隔有着本质的区别。 第五部分：战后探索与当代结构的张力 战后，建筑师们在现代主义的基础上进行了多元化的探索。高技派（High-Tech）建筑，如蓬皮杜中心，将建筑的结构系统、机械管线完全暴露在外，使结构本身成为建筑外观的主题，探讨了技术美学。 解构主义则从根本上挑战了建筑的稳定性和连续性，通过几何的破碎、扭曲和非线性的体块组合，反映了后现代社会的复杂性和不确定性。本书分析了如何利用先进的计算机辅助设计（CAD）和复杂曲面结构技术，实现以往难以想象的建筑形态。 本书的视野始终聚焦于结构、空间、比例、光线利用以及技术进步对建筑本质的影响。它旨在培养读者从宏观历史和结构逻辑层面去理解建筑的演变规律，而非仅仅停留在对表面装饰和材料质感的描述上。本书是关于人类如何在不同环境下，用技术和哲学塑造其栖居环境的史诗。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有