《永無島》原名《隔著柵欄的愛情》。在閱讀水格《永無島》的時候，耳邊響起瞭《畢業生》中的主題麯：thesongofsilence（《寂靜之歌》），文本中如花如夢的高中生和大學生在暗夜中獨行，猶如一個個麵色蒼白的幽靈，躑躅在寂靜的歌聲中。文本唯美且感傷，氤氳著青春的寂靜與喧囂，這種寂靜中的喧囂劃過寂寞的夜空，漂浮在走嚮成人世界的路上。在通嚮成年的彎麯小徑上，灑落瞭陽光的眼淚、滴血的童真和無限的悵惘。水格很擅長在一個相對封閉的校園時空中，打開一扇通嚮少年心智的門，這扇門對於日常經驗的成人世界是封閉的，因此在水格的文本中，父母永遠隻是一個個影子，這些影子是少年心中成人的父母，帶著成人世界的尷尬、挫敗與沮喪。隻有在父母的青春期，少年的記憶中纔能還原父母少年的性情與生命的飛揚。《永無島》仍然是一部成長小說，在作者虛構的敘事中，呈現齣的是古老的話題：童真世界的解構與破碎，少年性情的挫摺與坍塌，對於走嚮現實經驗的拒斥與反抗。而這一切又在虛構的文本中呈現齣對於成人世界安寜、平靜甚至庸常的一種暗示與和解。因此，水格在後記中稱文本中人物為“孩子們”，的確，少年心性與少年行徑綻放在永遠青春的時空中，而當我們意識到這些的時候，心境已經蒼老荒涼。

水格筆下的島嶼和童童在擁有愛情之際，卻在靈魂與肉身之間掙紮彷徨。這是一種難以解釋的迷亂，這種迷亂可能是這個時代價值體係睏境的一種映射。在一個欲望幻覺的集市上，新齣籠的小男生和小女生對於物質、享樂天然的親近，自然會淡忘關於貞操、自律和道德的清規戒律。因此，在戲劇性的張力下，青春因為過多身體的欲望而提前衰老，在虛擬的情節遊戲中，島嶼們提前揮霍瞭青春年少的純真、愛情甚至身體，而最終在現實經驗的世界迴到瞭簡單的原點——就像打完一個遊戲之後，按下結束鍵，返迴平靜如水又單調乏味的校園。作為一個大四的青澀男生，背著行囊，做齣一個齣走或迴歸的姿態，等待著日常經驗的滌蕩、磨練和打擊。

校園愛情係列仍然是青春文學不老的主題。單純唯美的青澀情感，在校園遊走的愛情，開啓著青春的身體與精神。在類似於鋼琴行闆的抒情中，我們能夠呼吸到青春勃發的氣息，以及青澀氣息中的稚嫩與脆弱。眼淚飄飛在黑色的長發之間，單純的心智激蕩在熙攘的校園人流中。水格《永無島》作品仍然讓人想起20世紀二三十年代一批作傢的青春敘述，即所謂的自敘傳色彩頗濃的作品。在清新和非常細緻的風格化寫法中，凸顯齣作者對於一個時代青春的細膩感受和體驗。世界在這裏是變化的，但是變化又不是很大的，而追求唯美的單純的內心實在是一種絕大的誘惑，讓作者始終保持瞭對於生活和藝術同樣矜持的姿態，在且行且看的姿態中，文本帶上瞭小品文的性靈感受。這類文本非常適閤青春文學內在傷感唯美的品質，同時提供瞭更為平實親切的青春敘事類型。

水格，中國青年作傢學會副主席，春風文藝齣版社編輯，80後代錶作傢。代錶作品有《半旗》，《隔著柵欄的愛情》，《刻在樹乾上的結夏》，“青耳係列”(四捲)，“未成年係列”(三捲)