具体描述
有些小说令人手不释卷,有些小说却令人昏昏欲睡,趣味的差异决定小说的优劣。研究小说的趣味,便是研究如何让读者长久保持注意力的技术手段。
经典谍战小说《潜伏》《借枪》作者龙一,总结二十余年的小说创作技术和经验,剖析海明威、毛姆、老舍、杰克·伦敦等文学大师的中短篇小说文本,拆解小说的各个元素——开端、转折点、主要人物、对抗人物、次要人物、喜剧人物,阐述小说趣味性的十五个来源。同时,讲述《潜伏》《借枪》《代号》等作品,如何改编成热播影视剧的经验。
作者简介
龙一,本名李鹏,天津市作家协会副主席、文学院作家,文学创作一级。1961年生于天津,祖籍河北省盐山县。生于饥荒之年,长于物质匮乏时期,故而好吃;长期研究中国古代生活史,慕古人之闲雅,于是好玩。汉语言文学专业出身,写小说引读者开心为业。著有长篇小说《迷人草》《借枪》《深谋》《暗探》《暗火》《代号》《接头》《地球省》《烹调爱情》,以及小说集《潜伏》《刺客》《恭贺新禧》《藤花香》《美食小说家》等。
目录信息
第一节 开端
第二节 转折点
第三节 主要人物
第四节 对抗人物
第五节 次要人物
第六节 喜剧人物
第二章 小说技术点滴
第一节 小说是什么
第二节 如何培养创造力和想象力
第三节 脚踏实地,自尊自爱
第四节 间接人生经验与直接人生经验
第五节 回家深入生活
第六节 真实的历史与历史的真实
第七节 作家需要给自己出难题
第八节 “折叠”叙述技术
第九节 小说设计中常见的三个难题
第十节 一篇小说的诞生
第三章 小说与影视剧
第一节 谈谈小说与影视剧
第二节 小说家须尊重编剧的劳动
第三节 《潜伏》影视剧改编意见
第四节 《借枪》影视剧改编意见
第五节 《代号》影视剧改编意见
第六节 《接头》影视剧改编意见
第七节 《古风》电影设计方案
后记 为小说技术说几句话
· · · · · · (收起)
读后感
很多人小时候都有一个作家梦,也包括我,但是直到中年仍可说是小说的门外汉。我们总想写出一部轰轰烈烈的小说,却无从下笔,或者最终只写出了一些流水账式的文字。我们总觉得我们的经历已经配得上一篇小说了,但是写小说并不是有故事就可以的。我们最终明白,小说是有“规矩”...
按:这是一篇读书笔记。文中话,基本上都是引自龙一老师的书。我还没读完,就已经受益匪浅。大概梳理一下老师书里内容,供您参考。 一、唯一可以传授的东西:技术 1.我一直认为小说家大约有三种:第一种生活阅历极为丰富,又有相当的文学素养,而他们的个人阅历恰好应对了时代...
很多人小时候都有一个作家梦,也包括我,但是直到中年仍可说是小说的门外汉。我们总想写出一部轰轰烈烈的小说,却无从下笔,或者最终只写出了一些流水账式的文字。我们总觉得我们的经历已经配得上一篇小说了,但是写小说并不是有故事就可以的。我们最终明白,小说是有“规矩”...
用户评价
说实话,我原本对这种被很多人推崇的书是抱有一定程度的怀疑态度的,总觉得“名著光环”有时会遮蔽作品本身的瑕疵。然而,阅读这本书的过程,彻底颠覆了我的固有偏见。它最成功的地方在于构建了一个极具说服力的内部逻辑体系。在这个世界里,所有人物的行为动机,无论多么荒谬或出格,最终都能追溯到其内在的根源,这使得整个故事的真实感非常强。我常常在想,如果是我处于那个情境中,是否也会做出同样的选择?这种强烈的代入感,源于作者对“人”的深刻洞察力,她没有把人物塑造成脸谱化的符号,而是赋予了他们丰富的、充满矛盾的内心世界。书中的冲突不是简单的善恶对立,而是更高层次的理念碰撞和价值取舍,每一次冲突爆发,都伴随着角色身份的微妙转变。这种对人性复杂性的描摹,远超出了普通情节驱动型小说的范畴。
这本书的装帧设计真是没得挑,那种略带粗粝感的封面纸张,摸上去就有种沉甸甸的历史厚重感,字体排版也透着一股匠心独运的古典美,让人捧在手里就舍不得放下。我本来是抱着随便翻翻的心态买的,毕竟市面上同类书籍太多了,大多是华而不实的空壳子。但一翻开内页,就被那种细腻入微的文字功底给抓住了。作者对人物心理的刻画达到了出神入化的地步,哪怕是最微小的情绪波动,都被捕捉得精准而生动,仿佛那些角色就站在你面前呼吸。情节的铺陈更是高明,不是那种急于求成的快餐式叙事,而是像慢火炖煮的老汤,味道层层递进,初尝平淡,回味却悠长。最让我惊喜的是,它在某些看似不经意的细节里,埋下了贯穿全书的伏笔,初读时可能只是惊鸿一瞥,待到故事中段,猛然回首,才发现一切早有注脚,这种精密的结构设计,简直让人拍案叫绝。读完第一章,我已经完全被带入了那个构建的世界,那种沉浸感,是很多大制作影视剧都难以企及的高度。
从阅读体验的角度来看,这本书的结构设计非常新颖,它像一个精密的钟表,每一个齿轮——每一个章节、每一段叙事——都紧密咬合,共同驱动着时间的前行,然而,作者却高明地将叙事的时间线打散重组,造成一种既熟悉又陌生的时空感。我必须承认,最初读起来需要花更多心力去适应这种非线性叙事,它不像线性故事那样提供即时的满足感,而是要求读者保持高度的专注和耐性。但正是这种对阅读耐性的挑战,最终换来了宏大叙事完成时带来的震撼。整部作品的气韵是连贯而统一的,高潮部分的处理尤其精彩,它没有用爆炸性的场面来收尾,而是选择了一种近乎宁静的方式,完成了人物命运的最终归宿,这种“静默的爆发力”,留给读者的回味空间是无穷无尽的。这绝对是一部需要被纳入深度阅读清单的作品,它提升的不仅仅是阅读技巧,更是对世界观的拓展。
我对这种文学作品的期待,往往在于它能否提供一种全新的观察世界的角度,而这本书在这方面做得相当出色。它没有直接去说教什么大道理,而是通过那些鲜活、充满生命力的个体命运的交织,不动声色地探讨了关于选择与宿命的哲学命题。我尤其欣赏作者那种近乎残酷的诚实,她不回避人性的幽暗面,不美化那些挣扎和痛苦,反而将它们赤裸裸地摊开,让我们直面自身的复杂性。在叙事节奏上,它采取了一种非常跳跃但又逻辑自洽的“碎片化”手法,时空错位感很强,初看可能会稍感吃力,需要集中精神去梳理线索,但这恰恰是它的魅力所在——它要求读者主动参与到意义的建构中来,而不是被动接受喂养。每一次理清一个时间节点的脉络,都会带来豁然开朗的阅读快感,仿佛自己也参与了一场智力上的探险。这种需要“努力”才能读懂的文本,才是真正值得反复品味的佳作,它让阅读本身变成了一种有价值的实践活动。
这本书的语言风格,用“冷峻的诗意”来形容或许最为贴切。它不像某些标榜“文学性”的作品那样堆砌辞藻,生怕别人不知道它“有文化”,反而是用极其克制、精准的词汇,营造出一种疏离而又充满张力的氛围。很多句子短小精悍,但每一个字都像是经过千锤百炼的宝石,闪烁着冷光。我特别留意到作者对环境描写的运用,那不是简单的背景板,而是与人物心境高度耦合的隐喻系统。比如,当角色陷入绝望时,窗外的天气描写总是阴郁而低沉,但这种关联又是如此微妙,绝不落入俗套的“象征主义”陷阱。这种高超的文字驾驭能力,使得阅读过程本身就成为了一种享受,仿佛在欣赏一幅光影运用极佳的油画。我甚至会忍不住停下来,反复咀嚼某些段落,体会那种字里行间流动着的、难以言喻的情感张力。
“一部作品之所以称得上是艺术品,是因为必须具备两个基本条件——差别与技术。如果连这两个条件都不具备,那也就没什么可说的了。” 龙一老师的这句话,精辟!
对于小说技术有了一个系统了解,从主要人物到对抗人物,再到故事内容做转折做填充。看过后对于小说家有了一定认识,提高了自身的生活修养,发现生活中的趣味!
书里面关于海明威、杰克·伦敦等文学大师的中短篇小说的分析很精彩,尤其是海明威《弗朗西斯·麦康伯短促的幸福生活》,对于人物真相的一层层揭示,的确分析出了当初我看原著小说时没有get到的点。
写挺好,值得一读。讲《潜伏》的部分尤其令人获益,作为一个《潜伏》粉感到很满意,不过其他的影视剧分析对与我这个没看过剧的人来说有点扣分。
看到书前面的自序,就感觉挺适合自己的。我已经三十多岁了,爱文学,但是没专门用功写作。写出《潜伏》的龙一原来36岁才开始动笔写小说,对我来说是个鼓励。就像龙一说的,天纵奇才没啥可讨论的,一边吸收间接生活经验,一边学习小说技术,在实践中寻求寸进吧!