具体描述
《村上广播》从2000年3月开始在杂志《ANAN》上连载,横跨一年时间,包括50篇随笔作品。"披萨"、"唱片"、"罗得岛"、"弗吉尼亚·伍尔夫"、"甜甜圈",单是这些关键词,已经足以吸引所有村上粉丝的眼球。"鸡素烧"、"粗卷寿司"、"手卷"等和日本料理的话题有很多,整本随笔集充满了村上味。尤其让人印象深刻的是,从身为作家出道出席《群像》新人奖颁奖仪式时的记忆“关于西装”开始,边引用钱德勒小说里的台词,边对村上作品里主要的主题之一“死亡”进行考察,以“说再见”结束。“我觉得自己在相应的背景和音乐中得以从个人角度对二十世纪顺利告别。”(说再见)这一末尾的话表现出这本书标示着村上迎来了自己作为一名作家的成熟期或者说转换期这一重要节点。
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电视很吵,所以我几乎不看,但我感觉广播自有一份悠然自得。我一直通过广播收听新闻。我想以这种‘应有尽有’的感觉来写随笔,所以取名《村上广播》。
——村上春树
大桥步的画和村上文字独有的“静谧感”配合得天衣无缝。
——中岛正敏
作者简介
村上春树(MURAKAMI HARUKI)
1949年生于日本京都。日本著名作家。毕业于早稻田大学文学部。
1979年以处女作《且听风吟》获得群像新人文学奖。主要著作有《挪威的森林》《世界尽头与冷酷仙境》《舞!舞!舞!》《奇鸟行状录》《海边的卡夫卡》等。有60多部作品被翻译至其他国家和地区,翻译语言超过50种,在世界各地深具影响。
目录信息
译者短语001
关于西装
有营养的音乐
餐馆之夜
火烧胸罩
猫山君的前途
鳗鱼
在罗得岛上空
胡萝卜君
柿籽花生
先看后跳也不坏
奥布拉迪·奥布拉达
煮通心粉去
苹果心情
牛蒡胡萝卜丝音乐
猫的自杀
喜欢鸡素烧
粗卷寿司和棒球场
三十年前发生的事
世界就是旧唱片店
大衣里的小狗
弗吉尼亚·伍尔夫真是可怕
傍晚的剃须
甜甜圈
版画
相当有问题
多此一举的飞机
和炸肉饼的蜜月
教不了
啊,不妙
人为什么爱寿司
一塌糊涂的场景
广阔的原野
夹心面包店
袖珍晶体管收音机
天上的血红玛丽
白色的谎言
奇怪的动物园
这样就行了
圆周率老伯
中央公园的隼
像恋爱的人一样
有餐车多好
长寿也……
古董店奇谈
不争吵
柳树为我哭泣
体重计
高尔夫那么有意思吗
只要有路
说再见这回事
后记
anan连载期间
· · · · · · (收起)
读后感
在中国,村上春树绝对算得上是一位高人气的日本作家。从《且听风吟》到《挪威的森林》,他的每一部小说都让人觉得像是清新明净的晨风佛面,只是佛面之后,引人思忖,令人沉溺。而这部《村上广播》被称做是村上进入作家成熟期或转换期的标示之作。会有如此的名头,想来是因为这...
一个凉爽的夜,我躺在床上开始百无聊赖地翻着这本书。因为全是不超过两页的短文,所以赏读的顺序也全无章法,怎么随意怎么来。得空的时候或是每天临睡前,就这么看上两页。某天竟发现读完了。也罢,本来就是容易读完的随笔。相比另一本看上去很薄但是读起来费力的《荣格,灵魂...
读村上春树的文字就好像在听一位好友面对面和我说他的经历和故事。读起来轻松愉悦,十分惬意。 这本随笔集让我对村上个人更加了解了。比如他不喜欢穿西装,却有十几套西装。他喜欢吃炸肉饼,不喜欢高尔夫,超喜欢收集唱片。不喜欢逛古董店。他喜欢柳树,还特地在自家院子里种了...
用户评价
我必须承认,初次接触这本书时,我被它那种近乎冷峻的疏离感震慑住了。主角们的互动往往是极其礼貌和客套的,但恰恰是这种表面上的和谐,酝酿着巨大的情感暗流。我仿佛能闻到空气中弥漫的,那种陈旧的、略带霉味的纸张气味,以及那种潜藏在城市高楼大厦阴影下的,人与人之间无法逾越的透明隔阂。作者对都市景观的描绘简直是教科书级别的,那些霓虹灯下的湿漉漉的街道,那些永远亮着灯却空无一人的办公楼层,都成了角色内心世界的投射。它没有提供廉价的安慰或简单的答案,而是精准地捕捉到了现代人在面对信息爆炸和人际关系异化时的那种微妙的焦虑感。这本书的魅力在于它的“真实感”,不是那种肤浅的生活写实,而是对人性深处某种恒定不变的疲惫感的深刻洞察。读完它,你会忍不住去审视自己是如何与周围的人相处的,你所建立的那些看似坚固的关系,是否也同样建立在某种心照不宣的距离之上。
我欣赏这部作品中那种近乎于“宿命论”的浪漫情怀。故事里的人物似乎都背负着某种难以逃脱的印记,无论他们如何努力地去追求新的生活,最终都会被某种无形的力量牵引回那个原点。这种对命运的喟叹,处理得非常高明,它没有落入悲剧的窠臼,反而从中提炼出一种接受现实的、带着淡淡敬意的坦然。作者对“记忆”的探讨也令人印象深刻,记忆在这里不是简单地回顾过去,而是一种不断被重塑和误读的动态过程。每一个回忆片段都像是一块被水冲刷过的鹅卵石,光滑,却隐藏着尖锐的棱角。我感觉自己仿佛走进了主人公的潜意识,那里充斥着被压抑的渴望和未竟的对话。这本书需要读者有一定的文学鉴赏能力,去捕捉那些隐藏在字里行间的潜台词和象征意义。它不会迎合大众口味,但对于追求深度和内省体验的读者来说,这无疑是一份珍贵的礼物,值得反复咀嚼,每一次重读都会带来新的体悟。
这部作品简直是一场文字的迷宫探险,作者的笔触如同最细腻的丝绸,轻轻拂过读者心头那些未曾言明的角落。我读到一半时,常常需要停下来,不是因为情节复杂,而是那些句子本身就带着一种令人沉醉的魔力,它们不是简单地描述事物,而是在构建一种氛围,一种只有在半梦半醒间才能捕捉到的,淡淡的忧伤与奇异的宁静交织的氛围。书中对于日常琐事的描摹,比如清晨煮咖啡的精确时间,或是雨后街道上光影的变化,都被赋予了一种近乎宗教般的仪式感。这种对细节的执着,让整个故事的基调显得既疏离又无比亲密。它迫使你慢下来,去审视自己生命中那些被匆忙忽略掉的瞬间。我尤其喜欢作者处理人物内心独白的方式,那种看似漫不经心却层层递进的心理剖析,让人感觉自己不是在阅读一个虚构的故事,而是偷窥到了一个深邃灵魂的私密日记。虽然故事的脉络并非传统意义上的跌宕起伏,但其内在的情感张力却足以让人屏息。读完后,我总感觉世界好像被调慢了半拍,留下了久久挥之不去的,那种介于清醒与梦境之间的独特感受。
这本书的语言风格简直是文学界的“极简主义”典范,每一个词语的选择都像是经过了极其苛刻的筛选,去除了一切多余的装饰,只留下最核心、最有力量的表达。它不像某些小说那样用华丽的辞藻堆砌情感,而是用极其简洁的陈述,构建起一个错综复杂的情感网络。这种风格带来的阅读快感,类似于解开一个极其精密的机械谜题,每解开一环,都会对整体结构有更清晰的认识。特别值得一提的是,书中对音乐和声音的运用,简直是神来之笔。那些不经意间提到的爵士乐片段,或是深夜里突然响起的火车汽笛声,都不仅仅是背景音,它们是推动情节发展的无形力量,是角色情绪的晴雨表。阅读过程中,我发现自己不自觉地在脑海中播放着书中所提及的旋律,这让阅读体验上升到了多感官的层面。这本书成功地证明了,最深刻的表达往往不需要声嘶力竭,只需要精准到位。它就像一壶上好的清茶,初品平淡,回甘却悠长。
这本书的叙事节奏像极了一场夏日午后的雷阵雨,来得突兀,去得也快,但留下的余韵却绵长不绝。它有一种独特的“留白”艺术,很多关键的情感转折或者人物命运的走向,作者都巧妙地选择了不直接点破,而是像高手过招,只留下一个暗示性的眼神或一句未完的话。这种处理方式,极大地激发了读者的想象力和参与感,每当我合上书页,脑海中都会自动补全那些缺失的画面和对话,仿佛我不是被动地接收信息,而是主动参与了故事的共同创作。书中对孤独感的表达是极其克制而有力的,它不是那种歇斯底里的哀嚎,而更像是背景音乐中持续不断的低音提琴声,低沉、持续,让人心头一紧。而且,作者似乎对“时间”本身有着独特的见解,时间在书中仿佛可以被折叠、拉伸甚至倒流,这一点使得整个阅读体验充满了哲学思辨的趣味。对于那些习惯了快节奏、强情节小说的读者来说,这本书可能需要一点耐心去适应,但一旦你找到了那个进入作者精神世界的入口,它所给予的回报是极其丰厚的,那种“啊,原来是这样”的豁然开朗,让人回味无穷。
看村上春树的随笔是什么感觉呢,大概就是午后热到让人想起,冰箱里有一罐冻了很久的可口可乐。开易拉罐的感觉都很遥远了,不由地感慨居然已经到可以喝冰可乐的时候了。
啊,我喜欢村上,哪怕是无厘头的絮语我都看得眉开眼笑。林少华的译文风格不知道是不是最贴近村上本身呢?可惜自己不会日语啊。 摘录一篇里面最喜欢的一段:飞机引擎死火后,四下鸦雀无声,惟有风声微微传来耳畔。那是个晴好的秋日午后,万里无云,整个世界一览无余。粗粗拉拉的山峦曲线、一棵棵松树、点点分布的白色房舍就在眼下舒展着。爱琴海在远处闪着亮光。我在那上方漂浮着、彷徨着。一切都呈现出虚拟的美,静悄悄的,远在天涯海角。就好像原来把所有东西捆在起的带子因为什么而解开滑落一样。 每当我思考死的时候,从那架小飞机上看到的场景就在脑海闪现出来。或者不如说,我甚至觉得我的一部分已经在那时死掉了,在澄澈如洗的罗得岛的上空,无声无息地。
😌
依然爱村上的随笔远多于他的小说。不管多么平常的小事,村上总有能力将它写得妙趣横生。
有些還蠻有意思,能寫出來就很好了⋯⋯