具体描述
绘本国际大师五味太郎意义特殊的作品《我的创意绘本 五味太郎50%》，畅销长销30年，有16个海外版本，其中包括英国T&H，美国编年史，法国SEUIL等知名艺术出版社和少儿出版社。“画五味太郎的创意绘本”成为从亚洲席卷欧美，风靡不衰的艺术和趣味潮流。中文简体版首次授权！
本书形式特别，五味太郎先画好了50%，剩下的50%由读者来完成。每本书都有200多个命题，厚达368页，超大开本，让孩子画过瘾，又不用为“画什么好呢”而发愁。
每个提示都很简单，但都值得好好思考。答案没有好坏和对错，下笔不用考虑技巧和常理。从画蛀牙，到画一个透明人，懒洋洋地画些懒洋洋的线条，给632个小圆圈上色……创意命题充满了五味太郎独特的幽默感，带孩子发现生活中的乐趣。创意形式多样，包括涂色、涂鸦、剪贴、迷宫、小作文……全方面调动孩子的灵感，激发孩子创作的欲望。
作者简介
【日】五味太郎。1945年出生于东京，毕业于日本桑泽设计研究所工业设计科，曾获得博洛尼亚国际童书展插画奖、日本产经儿童出版文化奖，是享誉世界的绘本大师。
他27岁开始创作，至今已经出版了400多部绘本，被数十个国家引进，是日本作品非常畅销的绘本作家之一，多部作品在日本创下了重印上百次的纪录。代表作有《小金鱼逃走了》《小牛的春天》《看，脱光光了！》《从窗外送来的礼物》《洞洞动起来》等。
五味太郎作品的主题和孩子的成长、生活息息相关，轻松幽默，不说教，能自然而然地被他们接受。他喜欢画孩子熟悉的小动物、交通工具和日常用品，色彩鲜亮，画风近似涂鸦，可爱而稚拙，常巧妙利用挖洞、切页等设计把读绘本变成好玩的游戏，非常适合小朋友。除此之外，他还创作教育随笔，活跃于文创设计、动画制作等领域，深受各个年龄层粉丝的喜爱。
目录信息
读后感
用户评价
故事情节的推进，简直像是一场精心编排的默剧，没有冗余的对白，却将人物的情感和内心的挣扎表达得淋漓尽致。那个小小的探险家，他每一次的尝试、每一次的犹豫，都透过那些夸张又精准的肢体语言传递给我。我甚至能感觉到他鼻尖的汗珠，脚下泥土的湿滑，以及面对未知时心脏剧烈的跳动。作者高超之处在于，她懂得“留白”的艺术，总是在关键时刻戛然而止，把后续的想象空间完全交给读者。这种叙事方式极大地激发了我的参与感，我不再是单纯的旁观者，而是成为了故事的一部分，我的情绪随着主人公的每一步起伏跌宕。读完之后，那种意犹未尽的感觉久久不能散去，仿佛自己刚刚结束了一场漫长而深刻的旅行，带着一身疲惫，却又心满意足。
这本书的装帧设计透露出一种低调的奢华感，纸张的选择非常考究，那种微微带着纹理的触感，每次翻动时发出的轻微沙沙声，都像是对阅读体验的一种温柔提醒。那种厚重而不失韧性的质感，让人非常珍惜每一次的翻阅，生怕一个不小心就会破坏了这份精心的平衡。特别是装订处的工艺，即使是书脊部分，也处理得极其平滑和坚固，看得出制作者对细节的苛求达到了近乎偏执的程度。我甚至会花时间去研究那些字体的设计，每一个笔画的粗细变化，字间距的微小调整，都在无声地诉说着这本书的格调。捧在手里，感觉到的不仅是一本书的重量，更是一种沉甸甸的匠人精神，让人对实体书的价值有了更深的理解和敬畏。
我得说，这本书的节奏感简直是教科书级别的典范。作者对时间流逝的捕捉异常敏锐，有时是快速的、爆炸性的场景切换，让人喘不过气来，像一串连珠炮似的冲击着感官；而有时，场景会突然慢下来，进入一种近乎静止的状态，所有的焦点都集中在一个微小的细节上，比如一片叶子的飘落，或者一滴水珠的凝结。这种快慢交替的韵律，让整个阅读过程充满了动态的张力，绝不会让人感到单调乏味。它成功地模仿了我们真实生活中的呼吸和心跳的节奏，有舒张，有收紧，最终形成了一种和谐的旋律。这种节奏上的把控，远超出了普通绘本所能达到的深度，它更像是一部配乐精良的短片，只不过，这里的“配乐”是通过视觉元素和空间布局来完成的。
这本书的色彩运用简直是鬼斧神工，那种饱和度拿捏得恰到好处，让人一眼望去，心里就像被阳光穿透了一样，瞬间就明亮起来。特别是那些大面积的纯色块，看似简单，实则蕴含着一种强大的视觉张力，仿佛能直接从纸面上跳跃出来，触摸到那种鲜活的生命力。我尤其喜欢作者在处理光影时的那种细腻和克制，没有过分的渲染，而是用最干净的线条勾勒出事物的本质，让人在欣赏美的同时，还能感受到一种平静的力量。翻开每一页，都像是在进行一场视觉的冥想，思绪被那些纯粹的色彩引导着，暂时忘记了外界的纷扰，沉浸在那个由点、线、面构筑起来的奇妙世界里。这不仅仅是一本图画书，更像是一次关于色彩哲学的深度探讨，让人忍不住想要拿起画笔，去模仿那种毫不费力的美感，哪怕只是一点点也好。
从主题的立意来看，这本书无疑触及了许多成年人容易忽略的、关于“感知”和“连接”的本质问题。它没有直接说教，而是通过一系列充满象征意义的画面，引导我们重新审视自己与周围环境的关系。那些看似抽象的符号和意象，其实是通往内心深处的密码，只有当我们放下预设的认知，以最纯粹的好奇心去解读时，才能领悟其中蕴含的深意。我发现在不同的人生阶段重读这本书，总能从中挖掘出新的层次和感悟，这才是真正伟大的作品所具备的特质——它能够随着读者的成长而不断地自我更新，每一次阅读都是一次心智的再校准。这本画册，与其说是一本书，不如说是一面映照自身心灵的镜子，让你在观看世界的同时，也看到了最真实的自己。
给孩子一只笔，一张纸，能画出什么？在大师的引导下，一只笔，一张纸又能有怎样的思维碰撞？《我的创意绘本 五味太郎50%》，在五味太郎画好的提示性线条、图案下，随意地画，无人评判，没有对比，享受画画就好。 足够大的页面，毫无负担地去画，将大脑中的想象力、创造力，一一展现在纸上。如此，也是对孩子的创造力、想象力的一种鼓励。不敢拿笔去画？害怕别人优秀画作的对比？国际绘本大师五味太郎说，享受就好。 厚厚的一本，一天一页也能画很久。一画一故事，一画一时段，感谢《我的创意绘本 五味太郎50%》，解救了孩子寒假宅家的闲暇时光。 画面的填充、故事的讲述，提高的不止是孩子画画的自信，也顺带练习了语言的表达能力。
如果学校的作业用这本书就好了
孩子喜欢就是真的喜欢。画完了。
如果学校的作业用这本书就好了
令我惊奇的是这本书在不同的人身上激发的不同反应。父母不知道自己的孩子原来有这么多想法，年轻人不知道自己应对半命题可以这么机智，不看东力画的那幅“救救小鱼”之前我不知道它还可以创造出蒙太奇。这本书挺适合对自己对别人还有一点儿好奇的人，这本书就是一块小石头，让你看看能激起什么浪！
