高阶秀尔
1932年生于东京,日本西方美术史论名家,东京大学名誉教授。曾留学巴黎大学附属美术研究所,主要从事日本和西方美术研究,致力于为日本民众普及艺术知识。曾任日本国立西洋美术馆馆长,现任大原美术馆馆长。2000年因在国民艺术普及上的卓越贡献获得日本政府颁发的紫绶褒章,2012年获得日本天皇亲自颁发的文化最高奖——日本文化勋章,以表彰他对于文化发展所作的贡献。出版有《日本近代的美意识》《西欧艺术的精神》《看名画的眼睛》《看日本美术的眼睛》等著作和译作近百部。
重版66次的经典之作
从文艺复兴到近代美术史的序幕 精选15幅西方古典名画
日本西方艺术史大家高阶秀尔带你细致解读永恒的艺术之美,分享其中的喜悦和感动
------------------------------
细腻动人的绘画叙事
扬·凡·艾克的《阿诺菲尼夫妇像》中的蜡烛、小狗、水果都各具象征含义;《春》中芙罗拉、克洛里斯和三美神在波提切利的导演下共同上演了春之舞曲;丢勒的《忧郁I》诉说着艺术家的内心感受;伦勃朗的四幅《花神》揭示了画家跌宕起伏的人生;库尔贝的《画家的画室》体现 了现实的寓意。深厚的专业素养,深入浅出的语言,让你看懂古典作品的细枝末节。
千变万化的艺术技巧
拉斐尔用不自然的姿势为《座椅中的圣母》创作出完美的构图;委拉斯开兹以奔放的笔触在《宫娥》中创造出印象派的光景;维米尔的《画室中的画家》通过科学化的法则构筑出具有立体感的平面;透纳的速写将《国会大厦的火灾》定格为永恒;马奈借助平涂的色块让《奥林匹亚》成为近代绘画的序曲。多样的手法,妙趣横生的故事,带你感受艺术的无穷魅力。
这本书还不错,高阶秀尔也算是艺术史或艺术评论方面比较著名的作家,这本书的这种写法,个人感觉对于普通读者或业余爱好者来说,应该是比较容易接受和容易看下去的: 1、纸张和印刷方面没问题,排版也不错,传统的方式,图文并茂,特别是每章重点分析或评论的画作都占据了对开...
评分若简单论及中西绘画的差别,一言概之,中国画强调“意会”,西方绘画则可能更强调“言传”,中国画特别是山水画,强调意境,强调观者看画时精神与画境的交流。虽则中国画也可能会讲故事,比如讲述帝皇将相、文人骚客的故事,比如《韩熙载夜宴图》,但相比而言,“意会”可能中...
评分有多深期待,就有多大失落!——话说,这本书我本来只想给打个3.5分的,遗憾的是豆瓣不支持这种零碎的分数,也就只能这样了。其实,我对该书的印象不大好,倒不是因为书的内容方面有什么硬伤,只是实在是没办法理解,为什么像是诸如《看名画的眼睛》和《小顾聊绘画》这样讲解那...
评分艺术作品,尤其是经典艺术在大众文化中所处的地位往往是很尴尬的。一方面,人们常常会慕名而来,给予它们很高的关注度;但另一方面,由于鉴赏技巧和文化底蕴的缺失,对于所谓经典的“经典性”和美感,人们往往无从发掘,能做到“略懂略懂”,便已是凤毛麟角了。 这样的状况...
评分/儿歌 对于艺术以及艺术品的鉴赏,尤其是抽象艺术的鉴赏那是只可意会不可言传,除了日积月累少数人的经验还可触及,大多数艺术品对于各普通来讲就像是上乘的佛法...
温故而知新。这种从每一幅作品本身的构图色彩或细节入手,循序展开的论述方式对于艺术史入门读者相当友善。最后一章库尔贝和马奈关于“革新”的比较有点意思。改天要补习一下Flanders的历史。
评分在重庆钟书阁买上的书,对于艺术外行人来说是一本非常好的入门作品。以前看名画可能只知道画作的名字,而后其他一概不了解,书中简要介绍了画作的创作时期及作者所处的背景,画作表现的寓意及专业术语的扩充,让我一个外行人对艺术充满了好奇.
评分在重庆钟书阁买上的书,对于艺术外行人来说是一本非常好的入门作品。以前看名画可能只知道画作的名字,而后其他一概不了解,书中简要介绍了画作的创作时期及作者所处的背景,画作表现的寓意及专业术语的扩充,让我一个外行人对艺术充满了好奇.
评分高阶秀尔的讲解深入浅出,原来这些我们司空见惯的名画背后还隐藏着那么多有趣内容。图片印刷得很精美,真是视觉享受。
评分高阶秀尔的讲解深入浅出,原来这些我们司空见惯的名画背后还隐藏着那么多有趣内容。图片印刷得很精美,真是视觉享受。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有