余叔岩是京剧发展过程中一个极有代表性的人物,又是一个很具独特性的艺术家,他少年走红京津,不久湮没无闻。28岁东山再起,38岁即从剧坛隐退,不再进行营业演出。54岁因病逝世。就在这看似短暂的艺术生涯里,余叔岩在祖父余三胜、老师谭鑫培的基础上,创造出了余派艺术,他与梅兰芳、杨小楼并称“三大贤”,是京剧鼎盛时期的最重要领军人物之一,他留下的“十八张半”唱片,被诸多后学奉为法帖。
年谱分谱前、正谱、谱后三部分。谱前述余姓之由来,及余叔岩家族之传承谱系;正谱记录余叔岩本人学艺、演出、家庭生活、社会活动等一生之经历;谱后记载余叔岩身后,其弟子、家人的主要活动,及与余叔岩余派艺术相关的社会活动。
年谱在记述余叔岩个人艺术生涯的同时,力求体现出当时京剧发展的万千气象:一、在记录余叔岩本人的演出时,将同台合作者及同班的前后戏码尽量保存完整,这很能看出当时京剧演出严密的体系性;二、在记述余叔岩本人演出之外,还保存了一些同时期主要班社的信息,如杨小楼、梅兰芳、王凤卿等人的演出状况,在每一年正文前面都加有按语,介绍这一年北京剧界的主要班社及剧场情况。
张斯琦,1990年生,毕业于同济大学政治与国际关系学院,现供职于上海戏剧学院戏曲学校图书编研信息中心,从事京剧史研究。自幼喜爱京剧,从刘曾复、王家熙、和宝堂等先生习京剧史论,出版有《梅兰芳沪上演出纪》(中西书局),《谭元寿传》(中国文史出版社),《一代名净侯喜瑞》(中西书局),编校《王家熙戏剧论集》(中西书局),编注《荀慧生日记》(中国戏剧出版社),撰写《程砚秋沪上演出史略》等论文多篇
随便说两句吧。十多年前,我还在学校里读书写论文,那时生活简单,所以花了不少心思收集京剧资料。当时我觉得对于余叔岩的研究也就停留在《余叔岩艺术评论集》那个水平上了,再多无非是哪个大学老师退休以后发表个毫无营养的听后感,我真没想到十多年后还能有年轻人甘坐冷板凳...
评分随便说两句吧。十多年前,我还在学校里读书写论文,那时生活简单,所以花了不少心思收集京剧资料。当时我觉得对于余叔岩的研究也就停留在《余叔岩艺术评论集》那个水平上了,再多无非是哪个大学老师退休以后发表个毫无营养的听后感,我真没想到十多年后还能有年轻人甘坐冷板凳...
评分随便说两句吧。十多年前,我还在学校里读书写论文,那时生活简单,所以花了不少心思收集京剧资料。当时我觉得对于余叔岩的研究也就停留在《余叔岩艺术评论集》那个水平上了,再多无非是哪个大学老师退休以后发表个毫无营养的听后感,我真没想到十多年后还能有年轻人甘坐冷板凳...
评分随便说两句吧。十多年前,我还在学校里读书写论文,那时生活简单,所以花了不少心思收集京剧资料。当时我觉得对于余叔岩的研究也就停留在《余叔岩艺术评论集》那个水平上了,再多无非是哪个大学老师退休以后发表个毫无营养的听后感,我真没想到十多年后还能有年轻人甘坐冷板凳...
评分随便说两句吧。十多年前,我还在学校里读书写论文,那时生活简单,所以花了不少心思收集京剧资料。当时我觉得对于余叔岩的研究也就停留在《余叔岩艺术评论集》那个水平上了,再多无非是哪个大学老师退休以后发表个毫无营养的听后感,我真没想到十多年后还能有年轻人甘坐冷板凳...
我必须赞扬作者在情感表达上的克制与爆发力的完美平衡。整部作品的情感基调是内敛而深沉的,它很少用直白、煽情的语言去刻意渲染气氛,而是通过环境的渲染、人物的微表情以及内心独白的留白来烘托情绪。这种“此时无声胜有声”的处理方式,反而让那些真正爆发的情感点显得更加震撼和真挚。每一次情感的触动都是积蓄已久后的瞬间释放,犹如地底深处岩浆的喷薄,带着不可阻挡的力量。我常常在读到某个转折或对白时,会感到胸口一紧,那种细腻入微的共鸣,不是被强加的,而是自然而然地从心底涌出的。它教会了我如何去“感受”文字,而不是仅仅“阅读”文字。这种高级的情感互动,使得这本书的价值远超普通消遣读物,更像是一次深刻的自我对话和心灵洗礼。
评分这本书的结构设计简直是鬼斧神工,布局之精巧,令人拍案叫绝。它不像传统叙事那样线性推进,而是采用了多重视角和时间交错的手法,每一次翻页都像是在迷宫中解开了一个新的结,充满了探索的乐趣。作者高明地将看似不相关的元素巧妙地编织在一起,最终汇聚成一幅宏大而又严丝合缝的图景。这种非线性的叙事方式,要求读者必须全神贯注,稍一走神,就可能错过连接不同线索的关键节点。但正是这种挑战性,让阅读过程变得异常充实和引人入胜,每当成功将散落的碎片拼凑完整时,那种豁然开朗的喜悦感是无与伦比的。它成功地颠覆了我对传统文学作品的刻板印象,展现了叙事艺术的巨大潜能。读完之后,合上书本,脑海中仍然会不断地重播那些复杂的交织点,试图去理解作者是如何在如此庞杂的素材中搭建起如此坚固且优美的逻辑框架的。
评分这部作品最令人称道的是其思想的深度和对人性复杂性的深刻洞察。作者并未满足于描绘简单的善恶二元对立,而是深入挖掘了人性中那些灰色地带,那些充满矛盾、自我冲突和难以言喻的动机。书中的人物形象立体得仿佛就是我们身边熟悉的人,他们的每一个决定都充满了现实的重量和内在的拉扯,让人在批判的同时,也不禁反思自身的局限与选择。它提供了一个绝佳的平台,让我们得以审视人类在特定情境下,如何权衡利弊、如何坚守或放弃原则。这种思辨性,使得阅读体验不再是单向的接受信息,而是一种双向的智力博弈和伦理探讨。读完后,我发现自己看待某些社会现象或人际关系的方式,都悄然发生了微妙的转变,这本书带来的启发是长久而深远的,值得反复揣摩。
评分这部作品的文字功底实在令人叹为观止,每一个字都像是经过精心打磨的宝石,闪烁着独特的韵味。作者对叙事的节奏把握得炉火纯青,时而轻描淡写,如微风拂过湖面,留下一圈圈涟漪;时而又笔力千钧,将情感的波澜推向高潮,让人在不经意间被卷入故事的漩涡。阅读过程中,我仿佛置身于一个由文字构筑的精致世界,每一个场景、每一种心境都被描绘得淋漓尽致,仿佛触手可及。尤其是那些对细节的捕捉,精妙绝伦,那些常常被忽略的微小之处,在作者的笔下焕发出意想不到的光彩,使得整个文本的质感极其丰富,层次感分明。那种深厚的文化底蕴和对生活细致入微的观察,透过这些华美的辞藻娓娓道来,让人在享受阅读快感的同时,也在无形中受到一种高雅的熏陶。它不仅仅是文字的堆砌,更像是一场精心编排的视听盛宴,深深地烙印在读者的记忆深处,久久无法散去,让人忍不住想一读再读,去探寻其中更多隐藏的妙处。
评分这本书的独特之处在于它对“氛围”的营造达到了出神入化的地步。它不是在讲述一个故事,更像是在构建一个可供呼吸、可供栖居的独立宇宙。无论是描绘宏大的历史场景,还是刻画幽闭的室内空间,那种独有的气场总是能牢牢地将你吸附进去。光影的运用、声音的捕捉,乃至空气中弥漫的尘土气息,都被描绘得栩栩如生。读到某个特定的章节,我甚至能清晰地感受到那种特定的季节带来的寒冷或燥热,仿佛身体的感官也被调动起来参与了阅读。这种沉浸式的体验是极为罕见的,它超越了单纯的想象,更接近于一种共振。这种强大的环境塑造能力,使得书中的每一个转折和人物的选择,都有了坚实的背景依托,让读者完全信服于这个世界运行的内在法则。
评分戏报戏评和日记一点点堆起来,实打实的京剧史料学,没有任何虚的东西。最有意思的是,人们熟悉的余派戏,包括弟子得到的传授和十八张半,其实很多并非余常演的戏。书里有小错。前面凡例部分的“洪洋湖”似为“洪羊洞”之误,且通阅后似乎未见用“洋”字者。另外就是说小小余三胜时期的部分戏码1918年复出后不再演出,其中不应包括九更天,1919年余曾两度上演。
评分余祖也不容易,学老谭被人骂不正规,去个上海黄金荣和杜月笙都得罪,唱戏和杨小楼恩恩怨怨,挺全,就不知道真不真,买书送唱片集,不亏。
评分戏报戏评和日记一点点堆起来,实打实的京剧史料学,没有任何虚的东西。最有意思的是,人们熟悉的余派戏,包括弟子得到的传授和十八张半,其实很多并非余常演的戏。书里有小错。前面凡例部分的“洪洋湖”似为“洪羊洞”之误,且通阅后似乎未见用“洋”字者。另外就是说小小余三胜时期的部分戏码1918年复出后不再演出,其中不应包括九更天,1919年余曾两度上演。
评分戏报戏评和日记一点点堆起来,实打实的京剧史料学,没有任何虚的东西。最有意思的是,人们熟悉的余派戏,包括弟子得到的传授和十八张半,其实很多并非余常演的戏。书里有小错。前面凡例部分的“洪洋湖”似为“洪羊洞”之误,且通阅后似乎未见用“洋”字者。另外就是说小小余三胜时期的部分戏码1918年复出后不再演出,其中不应包括九更天,1919年余曾两度上演。
评分七年之功,搜罗足备。自叙也值得一读,见识极深。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有