具体描述
走进植物美学世界,远离庸常生活的典范之作。跟随植物艺术家川本谕布置空间,生活充满呼吸感。
《美感的起点》介绍川本谕改造自己带阁楼的公寓的过程,同时作者的足迹来到了意大利米兰,在全新的环境中,将日式的细腻与欧洲的精致简约相结合,更有自己的味道。
在植物中找回自己的初心,展现更加成熟且游刃有余的川本氏风格。
★一套书打开植物美学世界。植物的力量正在席卷全世界,绿植、园艺已经成为生活美学流行趋势。植物装置正在被运用到多种场景中,本书极具指导和参考性,提供了极高水准的美学范本。
★作者本人的专业性和影响力。川本谕作为日本花艺师、植物装置艺术家,在世界植物美学领域中占有一席之地,专业性与权威性极高。
★开创全新的治愈系生活美学风格。不只关于打造植物空间,还指引人们享受生活,从日常的生活空间中做出改变,便能够收获幸福感。
★书籍本身呈现的独家美学。精致的图文,赏心悦目的阅读体验,如同艺术品一般超舒适的视觉享受。
作者简介
【日】川本谕
植物美学艺术家,绿植美学运动的开创者。
擅长用植物布置富有美感的空间,将植物与装置艺术相结合,打造出具有野趣的风格,展现植物原本的自然美和经过时间流逝后形成的衰败之美。
曾多次在世界各地举办过关于植物装置的展览,还经营着名为“绿手指(GREEN FINGERS)”的植物杂货店,在东京和纽约共开设了10余家分店。
目录信息
玄关
客厅和餐厅
卧室
工作间
厨房
衣橱
露台
置鞋室
浴室
洗手间
专栏1 我的新家
第二章 装饰案例与餐桌布置
装饰案例1客厅
装饰案例2露台
装饰案例3浴室
装饰案例4洗手间
餐桌布置
专栏2 内部装饰品
第三章 朋友家的空间装饰
CAMIBANE
拉里·史密斯的办公室
T家
R家
H家
FORTELA
与亚历山德罗·思科齐先生的谈话
第四章 绿手指的事业
工作
无印良品第五大道
弗里曼斯运动俱乐部银座6店
伊势丹日式商店吉隆坡店
TAKASAKI OPA
NEWoMan
宇宙之初品牌
展览
个展“拈花”与今后的计划
商业合作
走廊品牌
胜利体育品牌
上流人士品牌
待缝补品牌
专栏3 关于我的时尚
第五章 海外工作的展开以及未来计划
附录
关于绿手指
作者简介
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我一直对生活中的美感有着自己的追求,但总觉得缺少一个明确的方向。直到我遇到了《美感的起点》,我才找到了那个“起点”。川本谕老师以他深厚的植物学知识和艺术造诣,为我们打开了一个全新的美学世界。他没有直接告诉我们什么是美,而是通过引导我们去观察植物的形态、生长过程,去理解它们与环境的互动,从而让我们自己去发现和体会美。书中的插画,是我最喜欢的部分。每一幅都充满了生命力,用他独特的笔触,将植物的线条、色彩、质感都表现得淋漓尽致。我记得有一幅画,描绘的是一株藤蔓植物,它蜿蜒曲折地向上生长,仿佛在诉说着生命不屈的意志。这幅画让我深受感动,也让我开始思考,生活中那些看似平凡的生命,也蕴含着如此强大的力量。这本书让我明白,美感并非是遥不可及的,它就隐藏在我们生活的方方面面,需要我们用心去发现和体会。
这本书,与其说是一本植物美学读物,不如说是一本关于如何感知世界、如何与自然对话的智慧之书。川本谕老师以他独特的视角,带领我们走进植物的世界,去感受那些隐藏在生命细节中的奥秘。他没有用过于学术化的语言,而是用一种亲切、诗意的方式,将复杂的植物生命过程展现在我们面前。我尤其喜欢他对植物“生长”的解读,他认为生长并非是线性的,而是充满着变化和偶然,这种不确定性恰恰是生命最迷人的地方。书中的插画,更是这本书的灵魂所在。每一幅都充满了艺术家的灵气,用他细腻的笔触,捕捉了植物最动人的瞬间。我记得有一幅画,描绘的是一片落叶,它的脉络清晰可见,色彩也渐渐变得斑斓,在川本老师的笔下,这片落叶不再是凋零的象征,而是一种生命的循环和轮回。这本书让我明白,美感并非是单一的,而是多元的,它蕴含在生命的每一个阶段,需要我们用心去发现和体会。
这本书,我读了很多遍,每一次阅读都有新的体会。川本谕老师的《美感的起点》,就像是一扇窗,透过它,我看到了一个前所未有的植物世界。之前,我只是觉得植物是绿色的,是用来观赏的,但川本老师通过他的文字和画作,让我看到了植物的生命力,它们的生长哲学,它们与环境的互动。他用一种非常温和、充满智慧的方式,引导我们去思考。比如,他提到植物的“不对称之美”,这让我意识到,我们以往对“完美”的定义可能过于狭隘。书中的插画,是我非常喜欢的部分。每一幅都像是经过深思熟虑的创作,充满了艺术家的情感。他对于光影的运用,对于线条的勾勒,都非常到位,将植物的生命力展现得淋漓尽致。我记得有一幅画,描绘的是一株野草,在风中摇曳,显得那么渺小,却又那么坚韧。这幅画让我深深地被触动,也让我开始反思,生活中那些看似平凡的事物,其实也蕴含着巨大的力量。这本书不仅仅是关于植物,更是关于如何去感知世界,如何去发现美。
《美感的起点》(川本谕的植物美学教室系列)这本书,给我带来的冲击是巨大的。我一直认为自己对于植物有着一定的了解,但读完这本书,我才发现,之前的认知是多么的浅薄。川本谕老师以他独特的视角,将植物的生命哲学与美学巧妙地融合在一起。他鼓励我们放下固有的观念,用心去观察,用身体去感受。书中的插画,是我非常喜欢的部分。每一幅画都充满了艺术家的情感和洞察力,用他细腻的笔触,将植物的生命力展现得淋漓尽致。我尤其喜欢他对植物“不对称之美”的解读,这让我意识到,我们以往对“完美”的定义可能过于狭隘。他认为,自然界的生命本身就充满了不对称的美感,这种不完美恰恰是生命最迷人的地方。这本书让我明白,美感并非是遥不可及的,它就隐藏在我们生活的方方面面,需要我们用心去发现和体会,并且拥抱那些看似不完美的事物。
我一直对自然界中的细节充满了好奇,而《美感的起点》这本书,恰好满足了我这份好奇心。川本谕老师以一种极其细腻和充满诗意的方式,带领我们去探索植物世界。他不仅仅是在描述植物的外形,更是在解读它们内在的生命力和哲学。书中对植物形态的剖析,让我看到了隐藏在简单外表下的复杂结构和生长智慧。比如,他关于花朵“开放”与“凋零”的论述,让我从全新的角度理解了生命的循环和美学的意义。那些精美的插画,更是让我爱不释手。每一幅都凝聚着川本老师的心血,用他独特的笔触,捕捉了植物最动人的瞬间。我特别喜欢他描绘树叶的部分,那些细微的纹理,那些在光影下变幻的色彩,都让我感受到生命力的勃勃生机。这本书让我明白,美感并非是表面的光鲜亮丽,而是源于对生命本质的深刻理解和感悟。川本老师的文字,如涓涓细流,滋润着我的心灵,让我对生活有了更深的感悟和思考。
这本《美感的起点》(川本谕的植物美学教室系列)对我来说,是一次心灵的洗礼。我一直认为自己对美有一定的感知能力,但读了这本书之后,我才发现,之前的美感体验是多么的肤浅。川本谕老师以他独特的视角,将植物的生命过程与美学紧密地结合起来。他用一种非常柔和、充满智慧的方式,引导我们去观察植物的生长,去体会植物的生命力。书中的插画,是我非常欣赏的部分。每一幅画都充满了艺术的张力,用他细腻的笔触,展现了植物最真实、最动人的生命形态。我尤其喜欢他描绘植物“枯萎”过程的部分,他并没有将枯萎视为生命的终结,而是将其看作是另一种形式的生命延续,是一种能量的转化。这一点让我深受启发,也让我开始重新审视生活中那些看似“不完美”的事物。这本书让我明白,美感并非是单一的,而是多元的,它蕴含在生命的每一个阶段,需要我们用心去发现和体会。
我最近在书店里偶然发现了这本《美感的起点》,当时就被它别致的书名吸引住了。川本谕这个名字,我之前就有所耳闻,知道他在植物美学领域有着独到的见解。拿到书后,迫不及待地翻阅起来。书中的内容并非是枯燥的植物图鉴,而是将植物的形态、生长过程、甚至它们所处的环境,都融入了一种哲学性的思考之中。川本老师善于从细微之处着眼,比如一片叶子的脉络,一朵花瓣的弧度,他都能从中挖掘出深刻的美学意义。他并没有用过于专业的术语来解释,而是用一种非常生活化的语言,将复杂的概念变得通俗易懂。我印象最深刻的是他关于“枯萎”的论述,他认为枯萎并非生命的终结,而是一种新的生命形态的开始,是能量的循环和转化。这一点让我豁然开朗,之前我总觉得植物的衰败是令人沮丧的,现在我开始从另一个角度去看待生命的轮回。书中大量的写实插画,更是锦上添花,每一幅都像是精心雕琢的艺术品,细腻地展现了植物的生长轨迹和生命张力。我特别喜欢他描绘苔藓的部分,那种细腻的绒毛质感,那种在石缝中顽强生长的生命力,都让我感到一种震撼。这本书带给我的,不仅仅是知识的增长,更是一种精神上的洗礼,让我重新审视了生命和自然之间的关系。
这本《美感的起点》(川本谕的植物美学教室系列),我拿到手的时候,就被它那沉甸甸的分量和散发出的淡淡纸张香气所吸引。封面设计非常素雅,没有过多的修饰,却有一种内敛而强大的力量,让人一眼就能感受到它蕴含的对自然的敬畏和对美的追求。我一直对植物有着莫名的好感,但总是停留在“好看”的层面,缺乏更深层次的理解。翻开书的扉页,川本谕老师那带着温度的文字扑面而来,不是那种高高在上的理论说教,而是如同老友般亲切地娓娓道来,仿佛在邀请我一同踏上一场探寻植物内在之美的旅程。书中的插画更是令人惊艳,每一笔每一划都充满了生命力,色彩的运用既大胆又细腻,将植物最真实、最动人的姿态展现在读者眼前。我尤其喜欢其中描绘蕨类植物的部分,那种层层叠叠的纹理,那种在光影下变幻莫测的色彩,让我看到了植物生长过程中蕴含的无穷奥秘。读着读着,我感觉自己仿佛置身于一片宁静的森林,微风拂过,带来泥土的芬芳和植物的低语。这本书不仅仅是一本关于植物的书,更像是一本关于生活、关于感悟的书,它教会我如何用一颗敏锐的心去发现身边被忽略的美好,如何从植物的生长哲学中汲取生活的智慧。川本老师的文字和画作,共同构建了一个令人心驰神往的植物世界,让我对“美感”有了全新的认知和体验。
我一直相信,美感并非是与生俱来的天赋,而是可以通过学习和培养获得的。当我看到《美感的起点》这本书时,我立刻感受到它就是我一直在寻找的“起点”。川本谕老师以他独特的方式,带领我们走进植物的世界,去感受那些隐藏在自然之中的细微之美。这本书并非是教条式的说教,而是充满了启发性和引导性。川本老师鼓励我们放下固有的观念,用心去观察,用身体去感受。他通过对不同植物形态的细致描绘,以及对它们生长环境的深入解读,让我们逐渐领悟到植物生命的律动和哲学。书中大量的精美插画,是这本书的一大亮点。这些插画不仅是视觉的享受,更是理解书中内容的钥匙。每一笔都充满了生命力,每一处色彩都恰到好处,仿佛能感受到植物的呼吸和温度。我尤其喜欢他对藤蔓类植物的描绘,那种盘旋上升的姿态,那种对光照的执着追求,都让我看到了生命顽强的生命力和对未来的希望。这本书让我明白,美感并非遥不可及,它就隐藏在我们生活的方方面面,需要我们用心去发掘。
《美感的起点》(川本谕的植物美学教室系列)这本书,彻底改变了我对植物的看法。在此之前,我对植物的认知,大概就停留在“绿叶”、“鲜花”这种笼统的概念上。但通过川本老师的讲解,我才意识到,每一株植物,甚至每一片叶子、每一条枝干,都蕴含着独特的美学语言。他没有直接告诉我们什么是美,而是通过引导我们去观察、去感受、去理解植物的生命过程。例如,他讲述了不同季节植物的形态变化,春天的萌发,夏天的繁盛,秋天的凋零,冬天的沉寂,他把这些变化都赋予了生动的解读,让我们看到生命在不同阶段的独特魅力。书中的插画,更是我非常欣赏的部分。这些插画不是简单的写生,而是充满了艺术家的情感和洞察力。川本老师用他独特的画风,将植物的线条、色彩、质感都表现得淋漓尽致。我记得有一幅画,描绘了一株老树的年轮,那些深深浅浅的纹路,仿佛在诉说着岁月的沧桑和生命的韧性。读这本书,就像是在进行一次心灵的对话,川本老师用他的智慧和细腻,为我们打开了一个全新的视角,让我们能够更深入地理解植物,也更深刻地理解生命本身。
内容有些过于简单,作为一本杂志更合适些吧。忽然很向往这样简洁明快、盎然自在的植物系生活。
适合做一本图片画册
没想到我十分钟在书店翻完了58×4元的书。这样都可以出书,薄薄一本图片集在网上一搜一大把。
适合做一本图片画册
适合做一本图片画册