中国史学史资料汇编 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:张越 编

出品人:

页数:392

译者:

出版时间:2009-1

价格:36.00元

装帧:

isbn号码:9787303091683

丛书系列:历史学基础课系列教材配套用书

图书标签:

• 选文
• 资料汇编
• 史学史
• 内容很丰厚
• 中国史学史
• 中国史学史
• 史学
• 历史
• 中国历史
• 史料
• 资料汇编
• 学术研究
• 历史研究
• 文献
• 史学史

《世界艺术史：从史前到当代》 内容简介 本书旨在为读者提供一部全面、深入且富有洞察力的世界艺术史概览。它不仅是一部艺术作品的简单罗列，更是一部关于人类创造力、文化变迁与时代精神的宏大叙事。全书以时间为轴，横跨数百万年的艺术发展历程，从史前洞穴壁画的神秘符号，到当代装置艺术的观念探索，力求展现艺术在不同文明和社会背景下的复杂面貌与核心价值。 第一部分：文明的曙光与古典的奠基（史前至公元500年） 本部分聚焦于艺术的起源及其在早期文明中的角色。我们首先追溯史前艺术的脉络，分析拉斯科和阿尔塔米拉洞穴壁画所蕴含的原始巫术与生存记忆，以及巨石阵等纪念性建筑所体现的早期宇宙观和社群组织能力。 随后，我们将进入古代近东文明，重点考察美索不达米亚（苏美尔、阿卡德、巴比伦、亚述）和古埃及的艺术成就。在美索不达米亚，我们探讨了苏美尔泥板楔形文字的艺术性、吉尔伽美什史诗浮雕的叙事力量，以及汉谟拉比法典碑的权威象征。在古埃及，艺术被视为永恒和神圣的载体，本书细致剖析了从早王朝到托勒密时期的金字塔建筑的几何学精确性、神庙壁画的程式化规范，以及图坦卡蒙墓中精美绝伦的陪葬品所体现的宗教信仰体系。 古希腊艺术被视为西方美学思想的源头。本章详细梳理了从几何风格到古风时期，再到古典盛期（公元前5世纪）的飞跃。重点分析了帕特农神庙的建筑比例、菲狄亚斯雕塑中对“理想人体”的追求，以及动态捕捉的突破。随后的希腊化时期，艺术开始转向情感表达和世俗主题，预示着新变化的来临。 紧随其后的是古罗马艺术。罗马人继承了希腊的造型语言，但更侧重于实用性、工程学和帝国权威的彰显。本书探讨了万神殿的穹顶技术、图拉真纪念柱的编年史叙事，以及奥古斯都胸像中对政治宣传的巧妙运用。 第二部分：信仰的时代与风格的嬗变（公元500年至1400年） 中世纪的艺术是西方世界在基督教信仰主导下，对古典遗产进行重新诠释和转化的过程。 早期基督教与拜占庭艺术部分，分析了从君士坦丁大帝确立国教后，艺术如何转向内在的精神体验。圣索菲亚大教堂的宏伟空间、马赛克壁画中人物的扁平化与神圣光芒的描绘，是这一时期的核心特征。 伊斯兰艺术的兴起，开创了与西方截然不同的美学体系。本书系统梳理了从倭马亚到阿拔斯王朝，再到后来的奥斯曼和萨菲维王朝的艺术发展。重点在于对几何图案、植物纹样（阿拉伯式花纹）的精妙运用，以及书法作为最高艺术形式的地位，并分析了清真寺建筑、细密画和地毯艺术的独特魅力。 在西欧，罗马式艺术以其厚重的墙体、半圆拱券和丰富的教堂雕塑（尤其是泰伦布（Tympanum）浮雕）来体现基督教的教义和防御需求。 哥特艺术则标志着对光线与高度的追求。从圣但尼的早期实践到沙特尔和兰斯大教堂的巅峰之作，本书剖析了飞扶壁、肋拱顶和彩色玻璃窗如何共同构建了一个“天堂在人间”的视觉体验，以及这种风格如何在雕塑和手抄本中得到体现。 第三部分：人文觉醒与全球的交汇（1400年至1850年） 文艺复兴是人类中心主义思想复兴的时代。意大利文艺复兴部分，详细分析了佛罗伦萨作为艺术中心的崛起，马萨乔对线性透视法的确立，达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔三巨头在解剖学、构图和理想美学上的集大成。威尼斯画派则以其对色彩和光影的独特处理，开辟了新的道路。 北方的早期尼德兰艺术，则展现出对细节的惊人关注和油画技法的革新，扬·凡·艾克的作品是这一特质的集中体现。 巴洛克艺术（17世纪）是对文艺复兴古典平衡的一种反叛与强化。本书探讨了卡拉瓦乔的戏剧性明暗对比（Chiaroscuro），贝尼尼雕塑中捕捉的瞬间动态，以及西班牙和佛兰德斯（鲁本斯）在宗教和世俗题材上的不同表现。 洛可可艺术（18世纪）则以其轻盈、优雅和享乐主义的特质，成为法国贵族生活的写照。 新古典主义在18世纪晚期兴起，它回归对古希腊罗马美德与秩序的推崇，与启蒙运动的精神紧密相连。德拉克洛瓦和戈雅则标志着浪漫主义对情感、想象力和个人英雄主义的重新强调，为现代艺术的爆发奠定了基础。 第四部分：现代性的冲击与艺术的革命（1850年至20世纪中叶） 工业革命和社会剧变极大地冲击了艺术的传统职能。印象派（莫奈、雷诺阿）关注瞬间的光影变化和现代都市生活，彻底打破了工作室的束缚。后印象派（塞尚、梵高、高更）则开始探索结构、情感和象征意义的内在表现。 20世纪初，艺术进入了前所未有的“主义”爆发期。野兽派的色彩解放、立体主义对多视角和几何结构的解构，以及表现主义对内心焦虑的直接宣泄，构成了现代艺术的核心张力。 俄国和东欧的构成主义、至上主义探索了艺术与社会功能结合的可能性。达达主义以其反理性、反艺术的姿态，对既有文化体系进行了彻底的颠覆，直接催生了超现实主义，深入挖掘潜意识的领域。 两次世界大战之间的包豪斯运动，试图弥合艺术、工艺与工业生产之间的鸿沟，对设计史产生了深远影响。 第五部分：多元与观念的时代（20世纪中叶至今） 二战后，艺术中心转移至美国。抽象表现主义（波洛克、罗斯科）将画布变成了个人存在与行动的场所，是美国艺术的里程碑。 随后出现的波普艺术（安迪·沃霍尔）以大众文化和商业符号作为直接素材，模糊了高雅艺术与通俗文化的界限。极简主义则将艺术对象还原为最基本的几何形式和材料本身，强调作品在空间中的物质性。 观念艺术（Conceptual Art）的兴起是艺术史上的一个关键转折点，它宣称“观念比形式更重要”，许多艺术作品的载体不再是传统媒介。本书亦探讨了大地艺术（Land Art）、行为艺术（Performance Art）以及女性主义艺术在挑战传统权力结构中的重要作用。 最后，本书将视角投向当代，分析全球化背景下，艺术如何应对身份政治、科技发展（如数字艺术和新媒体艺术）以及文化身份的复杂性，展示了当代艺术的无限可能性与持续的对话精神。 本书特色： 跨文化视野： 不局限于西方艺术史，对亚洲、非洲、美洲的前殖民地艺术发展亦有详尽论述。 深度分析： 对核心作品的风格、技术和时代背景进行深入的文本和视觉分析。 理论联系： 将艺术史发展与同时期的哲学、社会思潮紧密结合，体现艺术作为时代镜子的作用。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本汗牛充栋的巨著，光是捧在手里就能感受到沉甸甸的历史分量。我特地找来这套书，是想系统梳理一下我们这片土地上关于“历史如何被记录”的演变脉络。然而，读完后，我的感受却是五味杂陈。首先，就其对史料的广度挖掘而言，确实令人赞叹。它似乎想穷尽一切可以被称之为“史料”的东西，从官方的鸿篇巨制到民间流传的逸闻琐记，都有所涉猎。但这种“大而全”的倾向，反而让我在阅读过程中感到一种知识洪流的压迫感。很多时候，我迫切地需要一个清晰的脉络或一套明确的分类法来引导我穿越这片史料的丛林，但书中似乎更侧重于原始材料的堆砌，而非深入的结构化梳理。对于一个希望建立清晰历史观框架的读者来说，这种处理方式无疑增加了理解的门槛。每一次翻阅，都像是在进行一次寻宝式的探险，你不知道下一页会蹦出哪个朝代的哪个角落的零星片段，虽然充满了惊喜，但也常常迷失方向，最终对整体的把握显得有些模糊不清。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对史学理论发展有浓厚兴趣的爱好者，我原本期望能从这本书中看到不同时代史学家如何看待“史学”本身，即他们的研究方法论是如何随着时代背景而演变的。比如，魏晋时期的史家如何处理政治压力下的记述，宋代理学兴盛后对“实录”的理解有何变化，又或者近现代西方史学思潮对本土史学观念的冲击路径。然而，我在这套书中主要看到的，是历史事件本身的原始记录碎片，而不是关于这些记录是如何被生产、被选择、被解读的“元数据”。换言之，它提供的更多是“史料”本身，而非“史料学”的演进史。因此，当我试图从中梳理出一条清晰的“中国史学思想变迁史”的脉络时，总感觉像是在隔着厚厚的玻璃看表演，理论的深度和对史学流派差异的阐释明显不足，更多的是一种朴素的材料罗列。

评分☆☆☆☆☆

从宏观角度来看，这套“汇编”的选材范围虽然广博，但在深度上却存在明显的偏科现象。我注意到，关于某一特定领域——比如经济史或科技史——的关键性一手资料，似乎被置于次要位置，或者干脆被忽略了。相反，一些篇幅较长的、文学色彩浓厚的野史或地方志中的记载，却被占据了相当大的比重。这使得整套书给人的感觉是：它对“发生过什么”的记录孜孜不倦，却对“这些事件是如何被记录下来，以及它们背后的社会结构”的剖析显得力不从心。如果它旨在成为一部全面的研究性工具，那么这种重形式轻内容的倾向就成了一个结构性的缺陷。我期待的是一个能够帮助我理解历史动态变化的“透镜”，但最终得到的，却更像是一张巨大的、色彩斑斓但缺乏重点的地图，需要我花费大量时间自己去描绘出那些最重要的经纬线。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的装帧和排版设计，是让我感到最困惑的地方之一。在数字时代，我们习惯了信息的高效呈现和便捷检索，而这套书的编排方式，仿佛将我们拉回到了那个需要依靠卡片目录和繁复索引才能找到所需信息的时代。字体的选择偏小，行距也相对拥挤，长时间阅读下来，眼睛真的非常容易疲劳。更重要的是，我期待的“汇编”应当是具有高度组织性和逻辑性的工具书，能够快速定位某个特定主题或断代史的原始依据。但在这本书里，材料之间的跳跃性非常大，缺乏必要的过渡性文字或注释来连接不同来源的信息，使得读者在进行横向或纵向的比较研究时，需要耗费极大的精力去自行构建联系。它更像是一个巨大的、未经打磨的矿藏，虽然宝藏遍地都是，但开采和提炼的成本实在是太高了，这对于追求效率的研究者来说，无疑是个挑战。

评分☆☆☆☆☆

阅读体验方面，这本书对初学者似乎并不友好，甚至可能对有一定基础的读者也构成阻碍。历史资料的注释体系，是衡量一部汇编作品专业水准的关键。在这方面，我发现该书的注释常常是断断续续、时有时无的状态。有些重要的典籍出处标注得异常清晰，而另一些看似关键的边角料，却只留下一句模糊的指代，让人无从查证其源头。这种不一致性，极大地削弱了资料的可靠性和可信度。我花了不少时间去“反向验证”一些引文的出处，这无疑是本末倒置了。一本严肃的历史汇编，其价值很大程度上取决于其资料引用的严谨性，这套书在这方面的打磨，明显欠缺了精细化处理的耐心和体系化的规范，使得每一次引用都带有一丝不确定性，让人在使用时不得不三思。

评分☆☆☆☆☆

古文是硬伤。

评分☆☆☆☆☆

读得很头大，但还是想读！~

评分☆☆☆☆☆

古文是硬伤。

评分☆☆☆☆☆

读得很头大，但还是想读！~

评分☆☆☆☆☆

基础材料入门什么的还可以