具体描述
Hollywood was home to Janet Leigh, and here she tells
the true story of the career that "just happened"...the
secret marriage at fl4...friendships with Judy Garland,
Liz Taylor, Rosemary Clooney .:. her marriage to -Tony
Curtis and their daughters Kelly and Jamie [now a star
Jn her own right!] ... all about the Golden Years of
Hollywood,.. Howard Hughes in hot pursuit ... making
movies the MGM way...Alice-imWonderland meeting
the stars...a peek into Errol Flynn s mirrored bedroom..
unforgettable parties at Patti and Jerry Le,wis s., .dinner
at Joan Crawford s...running with Sinatra s "Rat Pack".,
working with Hollywood s greatest directors, including
Orson Welles, Blake Edwards, and.Alfred Hitchcock..
the heartbreaking collapse of her marriage to Tony
Curtis -- and her triumphant commitment to Bob
Brandt, her husband of 22 years! Here is the warm and
wonderful story of a woman who searched for happi-
ness in Hollywood -- and found it!
作者简介
目录信息
读后感
用户评价
我必须承认,阅读这本书的过程,更像是一场对自我认知的清理运动。它对我最大的冲击力在于对“身份”这一概念的消解。作者似乎对那些被赋予了崇高地位的公众人物,采取了一种近乎“去魅”的策略,不是通过揭露丑闻,而是通过展示他们日常生活中那些平庸到令人不安的细节。比如,某位巨星在片场休息时,对一个无关紧要的小事表现出的极度焦虑,或者某个著名导演对一盆摆放在角落的假花的执着清洁。这些细节如同无数根细小的针,慢慢地将“光环”这个概念放了气。读到最后,我几乎分辨不清哪些是作者的想象,哪些是历史的真实,但讽刺的是,这反而让我对整本书的“真实性”深信不疑。因为在后现代语境下,最真实的往往不是事件本身,而是事件被讲述后在我们心中留下的那种持久的、无法摆脱的“感觉”。这本书成功地在我的心底种下了一种挥之不去的情绪阴影,它让我开始怀疑,我所见到的每一个“光鲜亮丽”的表象背后,都隐藏着一个比我们想象中更疲惫、更不确定的人。
这部作品,坦率地说,让我陷入了一种近乎冥想的状态。它描绘的不仅仅是光影交错的黄金年代,更像是一部关于“幻灭与重构”的哲学论文,只是它的载体是那些穿着闪亮戏服、在贝弗利山庄的阳光下行走的幽灵。我记得其中一段,作者花了整整三页来描述一个不知名群演在片场等待的场景,那种漫长、近乎凝固的时间感,仿佛连空气中的尘埃都在进行着缓慢的、宿命般的舞蹈。这种对“等待”的深入挖掘,让我重新审视了自己生活中那些被轻易略过的、充满张力的静默时刻。它没有宏大的叙事,没有爆炸性的冲突,有的只是一种温柔而坚定的解构,像一把手术刀,精准地切开了好莱坞这块华丽的蛋糕,露出了底下粗粝、充满烟火气的真实面团。你读完之后,不会觉得你了解了多少明星的八卦,反而会开始思考,我们追逐的“光芒”究竟是以何种“阴影”为代价才能存在的。作者的笔触极其细腻,对环境氛围的营造达到了令人窒息的程度,每一个场景都仿佛被浇筑成了琥珀,时间停止了,但内在的腐朽与美丽却被永久地保存在了一起。这绝对不是一本轻松的读物,它要求你投入,要求你愿意与那些被时间磨损的记忆碎片进行一场漫长而私密的对话。
如果让我用一个词来概括这本书给我的感觉,那将是“沉重”。这种沉重感并非来自于道德审判,而是源于一种无处不在的、对“美丽易逝”的深刻洞察。作者似乎对每一个被赞颂的美丽瞬间都保持着一种近乎残忍的距离感,他并不为这些瞬间哭泣,而是用一种冰冷的、科学家的视角去解剖它们衰败的必然性。我记得一个关于早期电影特技的章节,描述了那些特技演员在没有现代保护措施下完成危险动作的场景,文字中没有对他们英雄主义的赞美,只有对骨骼在压力下形变的声音的细致描摹。这种对感官体验的极致化处理,让读者不得不直面“存在”的脆弱性。全书充斥着一种后现代的疏离感,人物关系如同蒙着一层雾的玻璃,你可以看到轮廓,但始终无法触及核心的温度。它成功地营造了一种“剧场效应”,让你感觉自己像一个坐在最高包厢里的观众,俯视着台上的浮华表演,心中却清楚地知道,当幕布落下,一切都将归于虚无。
这本书的结构,简直像是一场精心设计的迷宫,每一次转折都充满了故意的误导和诗意的跳跃。它完全抛弃了线性的叙事,而是像一个醉酒的诗人,将不同的时代碎片、不同人物的呓语,随意地丢掷在你的面前,让你自己去寻找那些隐藏的、潜意识中的联系。我尤其欣赏作者在语言运用上的那种近乎傲慢的自得。他似乎对每一个词汇都有着近乎偏执的挑剔,用一些你可能需要查字典才能理解的古老词汇,构建出一种既颓废又华丽的文本景观。这使得阅读体验变成了一种挑战,一种智力上的攀登。你必须时刻保持警惕,因为可能就在你放松警惕的一段描述中,作者已经将一个核心主题悄无声息地转移了方向。它不是在“讲述”故事,而是在“编织”一种氛围,一种只有在午夜时分,灯光昏黄时才能被捕捉到的,属于那个特定历史阶段的集体潜意识的低语。合上书的那一刻,我感觉我刚完成了一场复杂的脑力激荡,不是因为内容有多么晦涩,而是因为作者拒绝给你任何明确的指向,他更像是一个引诱你走入密林深处的巫师,留给你一地的线索,却不告诉你出口在哪里。
这本书的节奏感是极度不稳定的,有时像一首巴赫的赋格,结构严谨、层层推进,信息量大到需要反复阅读才能消化;而有时又像一首自由爵士乐的即兴演奏,完全脱离了既有的和声与节拍,充满了意外的停顿、突然的爆发和毫无预兆的转向。这种叙事上的“断裂美学”,可能是最考验读者耐心的部分,但也是最令人着迷的地方。它迫使读者放弃那种期待“故事”按部就班发展的习惯性思维。我认为作者的意图非常明显:他想模仿好莱坞本身那种由无数次重拍、剪辑和拼凑而成的非自然生成状态。那些看似不连贯的段落,当你把它们放到整体的语境下看时,会发现它们其实是拼图上缺失的、但至关重要的碎片。这种写作手法本身,就是对传统传记文学的一种颠覆和嘲讽,它在形式上就完成了对主题的批判:真实,往往是在碎片化的过程中被发现的,而不是通过一个光滑统一的叙事被给予的。