Practical Stylist, The pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Longman Publishing Group

作者:Sheridan Baker

出品人:

页数:268

译者:

出版时间:1997-09-04

价格:USD 44.00

装帧:Paperback

isbn号码:9780321019752

丛书系列:

图书标签:

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《时尚造型师实战指南》是一本深入浅出的实用手册，旨在为所有希望提升个人形象、掌握造型技巧的读者提供一份详尽的指导。本书并非一味罗列潮流趋势，而是着重于传授“如何”成为一位出色的造型师，以及如何将这些技能融入日常生活，打造属于自己的独特风格。 全书结构清晰，内容涵盖了造型学的各个核心维度，从基础的色彩理论到服装的搭配原则，再到配饰的选择和运用，以及更深层次的场合着装与个人风格的塑造，面面俱到。 第一部分：色彩的奥秘与运用 章节开篇，本书将引领读者走进色彩的世界。我们会深入剖析色彩的基本属性，如冷暖色调、饱和度、明度等，并重点讲解色彩在服装搭配中的重要性。通过实际的案例分析，读者将学会如何根据自己的肤色、发色和瞳孔颜色，找出最能衬托自身魅力的色彩组合，告别“穿错颜色”的尴尬，让服装成为展现个人特质的有力工具。本书不仅会介绍经典的色彩搭配法则，如邻近色、对比色、同类色等，还会鼓励读者大胆尝试，发掘属于自己的色彩语言，打破单一的搭配模式。 第二部分：服装的结构、廓形与面料 了解服装的语言是造型的关键。本部分将带您深入了解不同服装的结构特点，例如肩线、领型、袖型、下摆设计等，以及它们如何影响穿着者的身形比例。我们会详细讲解各种廓形，如A字型、X字型、H字型、O字型等，并分析不同廓形适合的身材类型，帮助读者选择能够扬长避短的服装。此外，本书还会探讨不同面料的质感、垂坠感、挺括度以及它们所营造的视觉效果，让您懂得如何通过面料的选择来提升整体造型的质感和品味。例如，丝绸的光泽感与亚麻的自然质感所能呈现的风格差异，以及如何根据不同季节和场合选择最恰当的面料。 第三部分：经典与潮流的平衡：衣橱的构建与管理 一个高效且具备风格的衣橱是造型师的基石。本书将指导读者如何根据自己的生活方式、职业需求和个人喜好，构建一个精简而实用的衣橱。我们将区分“经典款”与“潮流款”，并讲解如何将两者巧妙地结合，既保持风格的永恒性，又不失现代感。读者将学会如何进行一次彻底的衣橱梳理，淘汰不合身、不合适或不再喜欢的单品，并列出所需的补充清单。通过“胶囊衣橱”的概念，本书将展示如何用有限的单品搭配出无限的组合，最大限度地发挥每一件衣服的价值。 第四部分：细节的力量：配饰的智慧搭配 配饰是点亮整体造型的灵魂。本部分将深入探讨各种配饰的搭配技巧，包括鞋履、包袋、首饰、围巾、帽子、腰带等。我们会分析不同配饰的风格属性，以及它们如何影响整体造型的氛围。读者将学会如何通过精心挑选的配饰，为简单的服装增添亮点，提升精致度，甚至改变服装的风格。本书还会强调“少即是多”的原则，以及如何通过材质、颜色、大小等因素，选择与服装和谐统一的配饰，避免过度装饰。 第五部分：场合与风格：量身定制的着装策略 生活由无数个不同的场合构成，而恰当的着装是应对这些场合的最佳方式。本书将为您剖析各种常见场合的着装要求，从商务会议、日常通勤到休闲聚会、正式晚宴，提供详尽的搭配建议。我们不仅会讲解“什么该穿”，更会探讨“为什么这样穿”，帮助读者理解不同场合下着装所传递的信号和文化含义。同时，本书还将引导读者深入探索和定义自己的个人风格，无论是简约、复古、波西米亚还是街头，让着装成为表达自我、展现个性的有力媒介。 第六部分：从理论到实践：造型的进阶技巧 在掌握了基础理论后，本书将带领读者进入更深层次的造型实践。我们将分享如何运用服装的剪裁和设计来修饰身形，例如如何利用高腰线拉长腿部比例，如何选择合适的领型来修饰脸型，以及如何通过服装的层叠搭配来增加层次感和立体感。此外，本书还会探讨服装的熨烫、保养和收纳的重要性，这些细节往往是决定造型整体效果的关键。最后，本书将鼓励读者通过不断的尝试和实践，形成自己独特的造型哲学，成为自己生活的最佳造型师。 《时尚造型师实战指南》不仅仅是一本书，它是一段关于自我发现与形象塑造的旅程。无论您是希望提升日常穿着的普通读者，还是立志成为专业造型师的初学者，本书都将为您提供宝贵的支持和启发，帮助您自信地展现最美的自己。

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这本关于室内设计的新书简直让人眼前一亮！作者的叙述方式非常引人入胜，没有那种高高在上的理论说教，而是像一个经验丰富的朋友在跟你分享他的心得体会。书中对于色彩搭配的见解尤其独到，不再是教你死记硬背那些传统的色彩理论，而是着重强调如何根据空间的光线、用途以及居住者的个性来创造出真正和谐且富有生命力的色彩方案。我特别喜欢其中关于“光影游戏”的那一章节，作者用非常生动的语言描述了自然光和人工照明如何影响一个空间的氛围，并且给出了大量实用的建议，比如如何利用反射面来扩大空间感，或者如何通过局部照明来营造戏剧性的焦点。书中的配图也极具品味，每一张照片都像是精心挑选的艺术品，完美地诠释了文字中提到的设计理念。读完之后，我感觉自己对“美”的感知都被提升了一个层次，不再是盲目追求潮流，而是学会了如何用更智慧、更个性化的方式去构建属于自己的居住环境。那种对细节的极致关注，让人不得不佩服作者的专业素养和对生活的热爱。这本书不仅仅是一本工具书，更像是一本关于如何优雅地生活的指南。

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我必须承认，一开始我对这本书的期望值并不高，以为又是一本充斥着大量摆拍精美、但脱离现实的“样板间展示册”。然而，这本书的叙事方式非常接地气，充满了幽默感和自我解嘲的精神。作者毫不避讳地谈论自己设计生涯中的“翻车”经历，分析了那些看似完美的方案在实际生活中是如何遭遇挫折的。这种坦诚极大地拉近了与读者的距离。书中有一个关于“打造多功能空间”的章节，提供了一系列创新的、甚至是有点出人意料的家具组合方案，比如如何用一套模块化的书架系统快速转换出一个临时的家庭办公室区域。它鼓励读者拥抱生活的动态变化，而不是试图用一套固定的设计来对抗时间的推移。总而言之，这本书带来的不是压迫感，而是一种“我可以做到”的自信。它以一种轻松、亲切的方式，解构了复杂的造型难题，让“设计”这件事变得不再遥不可及，而是变成了一场有趣的个人探索。

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如果说市面上大部分设计书是教你如何“看”风格，那么这本书就是在教你如何“活”出风格。它的视角非常独特，似乎在强调“风格的本质在于清晰的自我表达”。作者用非常个人化的案例，展示了如何将看似不搭调的元素——比如祖传的老家具、旅行中淘来的异域小玩意儿，与现代简约的背景完美融合，从而创造出一种具有时间厚度和个人印记的混搭美学。书中对于纹理和触感的描绘达到了近乎诗意的境界，让你仿佛能隔着纸张感受到亚麻布的粗粝、黄铜的光滑和实木的温润。这种对感官体验的强调，是很多注重视觉的图书所忽略的重点。读完后，我不再仅仅关注“什么东西看起来漂亮”，而是开始关注“什么东西摸起来舒服，用起来顺手”。这种回归本源的思考方式，极大地拓宽了我对室内设计的理解范围，让我更加珍视那些能带来真实触感的物件。

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老实说，我本来对这种“风格指南”类的书籍持保留态度的，总觉得它们往往流于表面，提供一些千篇一律的模板。但是，这本让我彻底改观了。它最成功的地方在于，它真正做到了“实用”。作者似乎非常清楚普通人在实际操作中会遇到哪些痛点，比如预算限制、小户型空间的局限性，以及如何与承包商有效沟通这些棘手的问题。书中有一部分专门讲解了如何“聪明地投资”——哪些地方该咬牙买好货，哪些地方可以通过巧妙的DIY或选择高性价比的替代品来省钱，这个部分简直是太及时雨了！我尤其赞赏作者在倡导“可持续性设计”方面的努力，她没有把它变成一个空洞的口号，而是提供了一系列切实可行的方法，比如如何翻新旧家具、如何选择环保材料等。阅读体验非常流畅，语言简洁有力，没有不必要的行业术语，即便是完全的新手也能轻松上手。它教会我的不是如何复制别人的设计，而是如何培养自己辨别和创造“好设计”的能力，这种赋能感是很多同类书籍所欠缺的。

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这本书给我的感觉，更像是一场深入的、关于“居住哲学”的探讨，而非简单的家装手册。作者的笔触中流露着一种深沉的洞察力，她探讨了空间如何影响我们的情绪、生产力和人际关系。比如，她分析了“开放式布局”的利弊，指出虽然它在视觉上显得宽敞，但如果缺乏适当的“情感分区”，可能会导致家庭成员之间缺乏私密感和边界感。书中对“收纳与展示”的讨论也十分精辟，它不再是把物品塞进柜子里了事，而是将收纳本身视为一种设计元素，如何通过精心的陈列来讲述居住者的故事。我发现自己开始重新审视家里的每一个角落，思考它们是否真正服务于我的生活方式。这种由内而外的改变，远比单纯更换一张沙发要深刻得多。文字的节奏感把握得极好，时而娓娓道来，时而一针见血，让人在阅读过程中不断地进行自我反思和对现有环境的评估，非常具有启发性。

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