愛上設計: 培養設計品味的第一本書

愛上設計: 培養設計品味的第一本書 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:旗标出版股份有限公司
作者:[日]武田瑛梦
出品人:
页数:123
译者:苏蔚琳
出版时间:2008
价格:CNY126.56(TWD320.00)
装帧:
isbn号码:9789574426539
丛书系列:
图书标签:
  • 设计
  • 設計
  • 日本
  • 设计理论
  • 方法
  • 思维
  • 思考
  • 设计
  • 品味
  • 美学
  • 入门
  • 色彩
  • 构图
  • 排版
  • 视觉
  • 创意
  • 生活美学
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本書於 2009 年榮獲行政院新聞局第 31 次中小學生優良課外讀物推介評選活動入選,不僅適合大人閱讀,也可幫助中小學生從小就開始培養設計感,贏在起跑點。是一本從 9 歲到 99 歲都適合閱讀的好書。

在處處講究美學的現代

瞭解設計早已不是設計人的專利

懂得分辨設計的好壞讓你增加競爭力

就從認識設計開始

只要掌握好設計的關鍵元素

你會發現

原來,你懂得設計,你可以很有品味!

這本書是寫給「想了解設計、進而懂得品味設計」的朋友們

據說人類的大腦其實大部份都沒有使用到。欣賞設計的眼光又何嘗不是如此?有很多人並沒有善用與生俱來的能力,而讓美感一直處於沉睡狀態吧?

其實設計和每個人的日常生活都有很自然的關聯。諸如挑選每天要穿的衣服、閱讀喜歡的書或雜誌,我們都是憑著自己的感覺,選擇喜歡的設計來做搭配組合。其實只要以這樣的感覺為基礎,相信要了解設計並培養欣賞的眼光,就絕對不是件困難的事情了。

本書設計了人人都容易入門的5個單元。將設計的元素分為「版面」、「文字」、「圖像」、「色彩」等部份來說明,好設計是如何使用各項元素組合而成。並利用好設計與壞設計的範例對照,點出設計的好壞關鍵所在。

视觉叙事与品牌构建:洞察现代设计思维的进阶指南 这是一本旨在提升读者对设计策略、视觉传达深度理解的专业参考书,它超越了基础的“如何做”的层面,深入探讨“为什么这样设计”背后的商业逻辑、心理学基础与文化语境。 本书的目标读者是那些已经掌握了设计软件操作,渴望从执行者晋升为策略思考者的设计师、市场营销专业人士、产品经理以及希望通过提升品牌形象来驱动业务增长的企业主。我们不再讨论如何选择合适的字体或调色板,而是着重分析这些选择在目标受众心中建立何种认知,以及如何支撑企业的长期战略。 第一部分:设计的战略原点——从需求到洞察 第一章:超越美学:设计作为商业语言 现代设计不再是简单的装饰,它是品牌与世界沟通的最直接、最持久的“语言”。本章将拆解设计决策如何直接影响企业的投资回报率(ROI)。我们将探讨: 设计思维的框架转移: 如何从“美化”思维转向“解决问题”思维。引入设计思考(Design Thinking)的核心阶段,强调以用户为中心的迭代流程。 量化设计价值: 探讨如何建立设计评估体系(Design Metrics),例如,评估用户界面(UI)改进对转化率、用户留存率的具体影响。 设计与商业模式的耦合: 分析颠覆性产品(如Airbnb、Tesla)的设计决策如何与其核心商业模式紧密结合,形成难以模仿的竞争壁垒。 第二章:深度洞察:挖掘潜意识需求 优秀的品牌设计往往源于对人类行为的深刻理解。本章侧重于市场研究和用户心理学的应用,指导读者如何挖掘用户“未说出口”的需求。 民族志研究方法(Ethnography): 详细介绍如何通过沉浸式观察和深度访谈,捕捉用户在真实生活场景中的痛点和仪式感。 文化符号与原型(Archetypes): 分析荣格原型理论在品牌塑造中的应用。理解品牌“人设”的建立,以及如何选择一个能引起受众集体无意识共鸣的原型(如智者、英雄、爱人)。 认知负荷与决策疲劳: 从神经美学角度解析用户在信息过载环境下的决策机制,并指导如何通过极简设计来减轻认知负担,实现高效传达。 第二部分:构建视觉叙事的宏大蓝图 第三章:品牌身份的建筑学:从标志到生态系统 本章深入探讨品牌识别系统(Brand Identity System)的构建,强调系统性和连贯性是长期成功的关键。 视觉核心的提炼: 讨论如何将抽象的品牌价值(如可靠、创新、亲和)转化为具体、可执行的视觉元素(图形、色彩、材质)。 系统的层级结构: 介绍主品牌、子品牌、产品线之间的视觉关系管理。如何确保一个全球性品牌在不同地域、不同媒介上保持统一的核心声音,同时具备本地化的灵活性。 动态品牌(Motion Branding): 随着媒介的演变,品牌不再是静态的。本章探讨如何设计动态标志、界面过渡动画和品牌音效(Sonic Branding),构建全方位的感官体验。 第四章:排版的力量:信息架构与节奏感 字体选择远不止于美观,它是信息传递的骨架和情绪的调节器。 字体与语境的匹配: 分析不同字体家族(衬线体、无衬线体、手写体)所携带的历史包袱和心理暗示。如何根据行业(金融、科技、时尚)和信息载体(印刷品、App)进行权衡选择。 信息层级与阅读路径: 讲解如何利用字重(Weight)、字距(Tracking)、行距(Leading)来构建清晰的视觉金字塔,引导用户视线,优化长文本的可读性。 多语言与跨文化排版挑战: 探讨阿拉伯文、日文、中文等不同书写系统的排版逻辑差异,确保全球化产品的本地化质量。 第三部分:媒介与体验的深度融合 第五章:用户体验(UX)的深层设计:可信度与信任的建立 本章聚焦于数字产品设计,探讨用户如何判断一个界面是“专业”还是“业余”,这种判断往往在几秒钟内完成。 界面即人际关系: 将UI/UX设计类比为人际交往。讨论如何通过反馈机制、错误处理和微文案(Microcopy)来培养用户的信任感。 无障碍设计(Accessibility)作为创新驱动力: 探讨 WCAG 标准不仅仅是合规要求,更是激发创新、拓宽市场的新途径。如何设计出对所有用户(包括临时障碍用户)友好的界面。 从原型到高保真:设计系统(Design Systems)的运作哲学: 如何建立一个可持续、可扩展的组件库,确保设计与工程团队之间的无缝协作,提升交付效率和产品一致性。 第六章:包装与空间设计的感官策略 将设计思维延伸至物理世界,探讨产品包装、店面设计和环境标识如何成为品牌体验的终极载体。 触觉与嗅觉设计: 包装材料的选择(纸张纹理、触感涂层)如何影响消费者对产品内在价值的感知。探讨包装设计中的“开箱体验”(Unboxing Experience)。 环境图形与空间叙事: 如何利用墙面图形、导视系统(Wayfinding)和光影布局,在物理空间中重现品牌的数字化身份。案例分析博物馆、旗舰店和办公空间的设计如何讲述品牌故事。 可持续性与伦理设计: 讨论在材料选择、生产流程中体现的伦理责任。如何通过设计本身来传达对环境的承诺,并将其融入到品牌价值主张中。 结语:永不停歇的迭代与反思 本书最后强调,设计品味并非终点,而是一个持续学习和自我批判的过程。优秀的专业人士必须保持对技术变革、社会趋势和用户行为变化的敏感性。本书提供的是一套分析框架和思维工具,帮助读者建立一套成熟、有力的设计哲学,驱动未来的决策。它要求读者不仅要“看到”设计,更要“理解”设计背后的驱动力与长远影响。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

在读这本书之前,我对“品味”这个词,总有一种莫名的距离感,觉得它属于少数精英阶层,或者需要经过长年累月的熏陶才能拥有。但《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》彻底颠覆了我的认知。它让我明白,品味并非是天生的,更不是遥不可及的,而是一种可以通过学习和实践逐渐养成的能力。书中关于“细节的力量”的论述,对我触动尤其大。我之前总是习惯性地忽略那些不起眼的小地方,觉得它们不重要,甚至有些浪费时间。但作者通过大量的案例,比如一把椅子的扶手设计,一个门把手的材质,或者一件衣服的纽扣,来展示这些微小的细节如何决定一个产品的“灵魂”。 我记得书中有一个章节,专门讲了“触感”和“声音”在设计中的运用。我之前一直以为设计主要就是看,但这本书让我意识到,一个好的设计,是能调动我们所有感官的。比如,摸起来温润的木质,而不是冰冷的塑料,那种触感带来的舒适感,会让你对这个物品产生好感。再比如,打开一本书时纸张发出的轻微沙沙声,或者一个开关按下去时清脆的“咔哒”声,这些细微的听觉体验,都会影响我们对一个产品整体的感受。这种多感官的体验,让我对“设计”的理解,一下子变得立体和丰富了许多。它不再是平面化的视觉享受,而是沉浸式的全方位体验。我开始尝试去关注身边事物的触感,去留意那些曾经被我忽略的声音,这种改变,让我觉得自己的生活品质,好像一下子提升了好几个维度。

评分

读完《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》,我感觉自己像是被施了魔法,看待世界的方式完全变了。我一直觉得我是一个很“务实”的人,对那些所谓的“艺术感”、“设计感”的东西,总是提不起太大兴趣,觉得它们离我的生活太远。但这本书,就像一位耐心循循善诱的长者,一点点地解开了我的心结。它不是那种高高在上、讲着晦涩理论的书,而是用最朴实、最贴近生活的语言,带你领略设计的魅力。 我印象最深刻的,是关于“功能与形式”的讨论。我一直以为,一个东西好看就行,或者好用就行,但这本书告诉我,真正的设计,是能够将两者完美结合的。它举了很多例子,比如一把舒适又美观的椅子,一个操作简单又赏心悦目的手机界面。它让我明白,设计不仅仅是外表的装饰,更是对使用者需求的深刻理解和解决方案的呈现。这种“以人为本”的设计理念,让我觉得非常受用。我开始反思,自己在工作和生活中,是不是也应该多一些这样的思考,不仅仅追求结果,更要关注过程和体验。 书中还花了很大的篇幅介绍“色彩的心理学”。我之前对色彩的认知,仅限于“这个颜色好看”或者“那个颜色不好看”,完全没有意识到色彩背后蕴含的巨大能量。它告诉我,不同的颜色会引发人们不同的情绪,比如蓝色让人平静,红色让人兴奋,绿色让人放松。这种知识,让我对如何选择衣物,如何布置家居,甚至如何搭配食物,都有了全新的认识。我开始有意识地去运用色彩,让我的生活变得更加丰富多彩。

评分

坦白说,在我拿到《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》之前,我对自己“没有设计感”这件事,已经 pretty much 接受了。我总觉得,那种对美的敏感度和鉴赏力,是少数人与生俱来的天赋,我这种普通人,估计是练不出来了。但这本书,真的给了我一个巨大的惊喜。它并没有强迫你记住那些复杂的理论,而是通过各种有趣的案例和图示,让你在不知不觉中,就学会了如何去“看”。 我记得有一个章节,讲的是“材质的语言”。我之前从来没有想过,不同的材质,除了触感之外,还能传递出如此丰富的信息。比如,光滑的金属会给人一种现代、冷峻的感觉,而粗糙的亚麻则会带来温暖、自然的氛围。书里通过对不同材质在家具、服饰、建筑等领域的应用,让我看到了材质如何影响一个物品的整体气质,如何塑造我们对它的情感联结。这让我开始更加关注身边物品的材质,去感受它们带来的不同体验。 还有关于“节奏与韵律”的讲解,也让我茅塞顿开。我一直以为“节奏”只存在于音乐中,但这本书告诉我,它同样可以体现在视觉艺术中。比如,重复的线条、间隔的图形、或者大小形状的交替,都可以构成一种视觉上的韵律,让画面更具动感和生命力。我开始在生活中寻找这种视觉上的节奏,比如观察建筑的窗户排列,或者服装的图案设计,那种规律的美感,真的让人着迷。

评分

我必须承认,《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》这本书,在某种程度上,改变了我对“美”的理解。我以前总觉得,“设计”是一件很虚的东西,离我的生活很远,就像是艺术家和设计师们才能玩转的游戏。但这本书,就像一位引路人,把我带入了设计的殿堂,并且让我发现,原来设计无处不在,而且它其实与我的生活息息相关。 书中关于“形状的力量”的探讨,给我留下了非常深刻的印象。我之前只是模糊地知道,不同的形状会给人不同的感觉,比如圆形是柔和的,方形是稳定的,三角形是尖锐的。但这本书,通过大量的实例,让我深入理解了形状是如何影响我们的情绪和行为的。它让我意识到,为什么很多品牌会选择特定的形状作为自己的标志,为什么某些家具的造型会让你感到舒适,而另一些则让你感到不安。这种对形状的洞察,让我开始更加有意识地去选择和搭配我身边的物品。 还有一个让我印象深刻的部分,是关于“光影的魔术”。我以前只知道光线可以让东西看得见,但从来没有想过,光影本身也可以成为一种设计元素,能够极大地改变一个空间的氛围和人们的情绪。书中展示了如何通过巧妙地运用自然光和人造光,来突出物体的轮廓,营造出戏剧性的效果,或者营造出温馨宁静的氛围。这种对光影的理解,让我开始更加注重家里的采光,尝试用不同的灯具来营造不同的居家感受。

评分

老实说,我买这本书之前,对“设计”这个词,一直有一种“遥不可及”的感觉。总觉得那是少数艺术家和设计师们玩的东西,跟我这种普通人没什么关系。但《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》这本书,真的让我觉得自己被“拉下神坛”了。它用一种非常友好的方式,把我引入了设计的世界,并且让我发现,原来设计就在我身边,而且它能让我的生活变得更加美好。 我非常喜欢书中关于“极简主义”和“装饰主义”的对比分析。我以前总是觉得,“极简”就是什么都没有,很无聊,而“装饰”才够丰富。但这本书告诉我,真正的极简,并非是空无一物,而是一种“恰到好处”的留白,是去除所有不必要的元素,让核心的设计语言更加突出。而装饰,也并非是简单的堆砌,而是需要有其内在的逻辑和美学考量。这种对不同风格的深入剖析,让我对“美”有了更深的理解,不再是简单的二元对立。 另外,书中还讲到了“文化与设计”的关系。它让我意识到,设计不仅仅是抽象的形态,更是与一个地方的文化、历史、风俗紧密相连的。比如,不同国家的设计风格,往往能反映出该国的文化特质。这种跨文化的视角,让我对“设计”有了更广阔的视野,也让我更加理解不同文化之间的差异和魅力。

评分

在我翻开《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》之前,我对“设计”的理解,可能还停留在“好看”这个层面。我觉得只要颜色搭配得当,造型别致,就是好的设计。但这本书,彻底刷新了我的认知。它让我明白,设计远不止于此,它更是一种关于“理解”、“沟通”和“解决问题”的艺术。 我印象特别深刻的是,书中反复强调“用户体验”。它不是空洞的口号,而是通过一个个具体的例子,展示了良好的用户体验是如何决定一个产品是否成功的。比如,一个导航APP的界面设计,是否直观易懂;一把餐具的握持感,是否舒适顺手;一栋建筑的指示牌,是否清晰明了。这些看似微小的细节,却直接影响着用户的使用感受,甚至决定着用户是否会再次选择。这让我开始反思,在我的工作和生活中,我是否也足够关注“用户”的感受。 书中还提到了“可持续设计”的概念,这一点让我非常有共鸣。它不仅仅是关于环保,更是关于如何通过设计,让产品和服务能够更长久地被使用,减少浪费,并且在生命周期结束后,能够更好地回归自然。这种前瞻性的设计理念,让我觉得非常重要,也让我开始关注那些真正有责任感的设计师和品牌。

评分

在我读《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》之前,我一直觉得“设计”这东西,要么是艺术家们的“艺术创作”,要么就是商家们用来“包装”产品的营销手段。所以,我一直没太往心里去。但这本书,真的让我改变了看法,让我觉得“设计”其实离我们每个人都很近,而且它真的能给我们的生活带来很多积极的变化。 我非常欣赏书中关于“工具与思维”的讨论。它并不是让你去学习复杂的软件操作,而是告诉你,设计思维是一种可以被培养的能力。它强调的是一种观察、分析、创造和迭代的过程。比如,当你面对一个问题时,不要急于寻找现成的答案,而是先去理解问题的本质,然后尝试用不同的方法去解决,不断地去尝试和优化。这种“设计思维”,让我觉得在工作和生活中,都变得更加灵活和有创造力。 书中还有一章,专门讲了“设计的伦理”问题。这一点我之前从来没有考虑过,但读完之后,我才意识到,好的设计,除了美观和实用之外,还应该承担起一定的社会责任。比如,是否会造成环境污染,是否会侵犯知识产权,是否会误导消费者等等。这种对设计背后道德层面的探讨,让我觉得这本书不仅仅是一本“教你如何欣赏设计”的书,更是一本“教你如何做一个有思考的设计”的书。

评分

说实话,我是一个非常“实用主义”的人,之前对“艺术”、“设计”这类东西,总是敬而远之。总觉得它们离我太远,或者太过于“虚无缥缈”。但《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》这本书,真的让我对“设计”这件事,有了一个全新的认识。它不是那种枯燥的理论堆砌,而是用非常接地气的方式,把设计的精髓一点点地渗透给你。 我特别喜欢书里关于“对比与和谐”的章节。我一直觉得,要想达到“和谐”,就必须所有东西都一样,都统一。但这本书告诉我,恰恰是巧妙的“对比”,才能让“和谐”更加突出。比如,一件素色的衣服,搭配一件设计感十足的配饰,就能立刻点亮整体造型;或者一个简约风格的房间,摆放一件色彩鲜艳的艺术品,也能增加空间的层次感和趣味性。这种“以对比求和谐”的理念,不仅可以用在设计上,在我看来,在人际交往和处理事物上,也是非常有启发的。 另外,书中关于“叙事性设计”的讲解,也让我大开眼界。它让我明白,好的设计,往往能够讲述一个故事,能够传达一种情感,能够与使用者建立深层次的连接。不仅仅是物品本身的功能,更是它背后的理念和想要传达的情感,才是真正打动人心的。我开始尝试去思考,我所使用的物品,或者我所处的环境,是否也在“讲述”着什么,我是否能从中读出故事。

评分

在我接触《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》之前,我对于“设计”的认知,大概停留在“好看”和“实用”这两个层面。我觉得一个东西只要看起来舒服,用起来方便,就是好的设计了。但这本书,给我打开了一扇全新的窗户,让我看到了设计背后更深层次的思考和价值。 我印象非常深刻的是,书中关于“情感连接”的部分。它让我意识到,好的设计,不仅仅是满足物理上的需求,更能触动人的情感,甚至能够在潜移默化中,影响一个人的心情和生活态度。比如,一个设计充满童趣的玩具,能够唤起孩子们的快乐;一个温暖舒适的居家设计,能够让人感到放松和安心。这种将情感融入设计的理念,让我觉得非常触动。我开始更加留意,我所接触到的设计,是否能带给我积极的情感体验。 书中还详细讲解了“动线设计”的重要性。我之前对这个词完全没有概念,但通过书中的图示和案例,我才明白,原来一个空间,无论是在家里,还是在公共场所,其动线的流畅与否,直接影响着人们的使用效率和舒适度。比如,厨房里厨具的摆放,是否方便取用;商场里的通道,是否容易找到目标。这种对空间布局的科学思考,让我觉得设计不仅仅是“美学”,更是“科学”和“人性化”的结合。

评分

这本书,说实话,当初买的时候,是抱着一种“随缘”的心态。我一直觉得自己对美学或者说“设计感”这东西,好像有点天生的盲区,总觉得那些说“哇,这个设计好棒!”的人,是不是在用某种我听不懂的语言交流。家里堆了不少设计类的杂志和画册,但看来看去,除了色彩鲜艳或者造型奇特,剩下的就跟看天书一样。直到我翻开《愛上設計: 培養設計品味的第一本書》,我才发现,原来我不是不懂,只是没人告诉我怎么看。 我记得第一个触动我的点,是关于“比例”的部分。书里没有直接跟你讲黄金分割或者斐波那契数列,而是通过一些日常生活中随处可见的例子,比如一扇窗户的大小、一张桌子的长宽、甚至是一束花的摆放,来告诉你为什么某些组合看起来就是舒服,而另一些则显得别扭。它不是枯燥的理论灌输,而是让你去“感受”。我开始有意无意地观察周围,突然发现,原来我一直以来觉得“顺眼”的东西,很多都遵循着某种看不见的和谐。那种感觉,就像是突然打通了任督二脉,整个世界都变得更加生动和有趣了。书里还提到了“留白”的重要性,这对我这个习惯把画面填得满满当当的人来说,简直是醍醐灌顶。它解释了为什么有时候,少即是多,适度的空间反而能让主体更加突出,让整个画面呼吸起来。这不仅仅是视觉上的体验,更是让我开始思考,在生活中的很多方面,是不是也需要一些“留白”,留给自己思考的空间,留给事物发展的可能性。

评分

最近读的几本书,内容都差不多 但是细节方面会有一些更多丰富的经验介绍。可以快速的多翻几本

评分

最近读的几本书,内容都差不多 但是细节方面会有一些更多丰富的经验介绍。可以快速的多翻几本

评分

很簡要的一本書,入門基礎用。

评分

最近读的几本书,内容都差不多 但是细节方面会有一些更多丰富的经验介绍。可以快速的多翻几本

评分

最近读的几本书,内容都差不多 但是细节方面会有一些更多丰富的经验介绍。可以快速的多翻几本

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有