前言 藝術欣賞，要有所節制
第一章 所有的一切都可以是藝術？或者，在藝術叢林中另闢蹊徑？
為什麼現代藝術令人難以理解？
是藝術還是垃圾？
挑釁的藝術
現今的繪畫已乏人問津的？或者，還是很重要？
繪畫是一種頭腦體操
極簡主義的荒漠
再次的挑戰：雕塑
照相與錄影
攝影：策畫演出或純是記錄？
錄像藝術：從甘擾節目到MTV美學
沒有作品的藝術：表演藝術與行動藝術
全身投入的身體藝術
令人發昏的概念藝術
藝術與數豆子
全方位的作品與園藝：裝置藝術與地景藝術
學術研究成了創作靈感的來源
每個人都可以是藝術家
個人的神話取代了政治革命
安迪˙沃荷：當藝術家其實跟從事其他行業沒啥麼兩樣
普普藝術的回響
第二章 一一檢視藝術界，或是，藝壇的運作機制為何？
藝術星球
收藏家對於藝術品是迷戀、盲目崇拜，或說，他們根本是瘋子？
重量級收藏家的典藏品－藝術之愛的吶喊
用藝術代替金錢
保時捷還是諾爾德？
形象不佳的收藏家
自稱「藝術傳教士」的藝廊業者
把藝術家當成創作素材
擁有財富或是攀上一門好婚事？
一些具有強烈控制慾的怪物
黑名單
藝術交易的樞紐－拍賣公司
一堆爛招數
加價與降價
藝術品已淪為投機客操弄的商品
藝術基金只會騙錢？
博物館：從善盡職責的藝術機構淪為收藏家炒作
藝術品的工具
強勢的收藏家與弱勢的博物館
在世界各地不斷地趕場－藝術機構的管理高層
介於天才與尷尬之間
藝術評論家總是沒搞頭
給藝術家多一點兒溫暖
藝術家都愛胡扯？
純藝術或是商業行銷？
自我麻醉的生活方式
無法挫毀的異象：藝術家是最理想的職業
一大群沒有闖出名堂的藝術家
到餐廳酒館跑堂還是開計程車？
一位藝術明星的誕生
製造流行的機器
第三章 與從事藝術創作的狂徒密切接觸或是準備從展覽中全身而退
喜歡藝術的觀眾
地獄般的開幕酒會
無產階級的重要人士
給流浪漢的生活指南
如何從一場表演藝術中全身而退
藝術博覽會的購物熱
藝廊業者的生存之道
藝廊的式微
販賣藝術品的超級市場
與藝術家在工作室裡致命的對談
藝術工作室的浪漫
從藝術工廠到藝術生產線的模式
沒有工作室的藝術家
博物館要爭取它的觀眾群
博物館裡的實驗室老鼠
觀眾總是被認為沒有鑑賞能力
在博物館裡受到眾人的嘲笑與蔑視
我看過「蒙娜麗莎」！
參觀展覽時，可能出現的阻礙……
第四章 作品的意涵或是藝術行家的花言巧語
談論藝術是不可能的？
開幕酒會上常說的話
不妨當個藝術的神探
可能是藝術
藝術的門外漢或是文化的怪胎？
觀賞者善意的言詞
觀賞者無情的批判
群眾的沉默與攻擊
毫無顧忌地宣洩藝術的觀點
可以跟藝術家談論藝術嗎？
藝術家的信口胡言
藝術史學者能對現代藝術提出解釋嗎？
藝術批評的困境
藝術評論家慣用的語彙
阿茲海默症患者的藝術治療模式也適用於一般大眾？
第五章 提防劣質的藝術
品味的時代性
根本而關鍵的問題
藝術創作應著眼於人類的理性還是視覺感官？
天才也是人
藝術的花招：向學術研究汲取靈感
雷聲大、雨滴小：自我複製的藝術
創作的巔峰時期
江郎才盡的藝術家
誇大的作品標題、創作者的自大狂與作品體積的大小
打破禁忌已成為藝術創作的公式
藝術就是自我本身
人體成為藝術創作的媒材
險惡的光輝
獨樹一格的胡搞瞎搞：業餘愛好者的一知半解成為創作的概念
歡迎來到冒險者的聯盟
當一切都可以成為藝術時，會是什麼樣的景況？
告別時，輕聲地說再見
· · · · · · (收起)