具体描述
《超级漫画素描技法:透视篇》讲述漫画素描的方法。素描，要在一开始的时候就做好决定。要把什么东西画成什么样子呢？虽然在绘画中常有很多需要去探索的问题，但归根究底就是要自己决定。“把这个东西画成这个样子。”无论是头身比例的考虑还是绘画构图的平衡都是由此而生。而绘画中的素描草图，就是从最初决定的基点到最后完成作品必须要走的一条路。
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用户评价
作为一名多年的漫画迷，我一直梦想着有一天能够自己创作漫画。尝试过不少绘画教程，但总感觉差了点什么。直到我遇到了这本《超级漫画素描技法》，我才发现，原来之前走的弯路不少。这本书最让我眼前一亮的是它对“基本功”的重视。它不像市面上很多书那样上来就讲复杂的画法，而是从最基础的线条训练开始。但这些线条训练并非枯燥的重复，而是非常有针对性地讲解了如何控制笔触，如何通过不同的力度画出富有表现力的线条。我通过练习，感觉我的线条感提升了不止一个档次，画出来的画面也更加生动。接着，书中关于“透视”的讲解，对我来说简直是“福音”。我之前一直对透视感到头疼，感觉非常复杂。但这本书将透视讲解得非常易懂，从简单的单点透视到复杂的两点、三点透视，都结合了大量的漫画实例，让我能够直观地理解透视在画面中的作用。我尝试着画一些场景，人物在透视中的比例也变得更加协调了。此外，书中关于“人物比例”的讲解，也不是死板地套用“黄金比例”，而是根据不同的角色类型和风格，去灵活调整人物的比例。我学会了如何画出Q版的可爱，如何画出写实的成熟，以及如何根据人物的设定来设计比例。还有一点让我受益匪浅的是关于“光影”的表现。书中详细讲解了光源的方向、不同材质的受光和背光效果，以及如何通过光影来塑造人物的立体感。我之前画的人物总是显得“平平的”，现在我学会了通过光影来增强画面的层次感和真实感。这本书，真的让我感觉离自己的漫画创作梦想又近了一大步。
评分作为一名正在努力提升自己漫画绘画水平的学生，我一直在寻找一本能够真正解决我问题的参考书。这本《超级漫画素描技法》可以说是完全符合我的需求。它在“细节”上的处理，让我印象非常深刻。比如，在讲解人物的五官时，它不仅仅是告诉你眼睛、鼻子、嘴巴的画法，而是会细致地分析不同角度下，五官的形状变化，光影在五官上的分布，以及如何通过细微的线条来表现皮肤的质感。我以前画人物，总觉得眼睛没有神，现在我明白了，原来瞳孔的深邃、虹膜的层次、甚至是眼睑的阴影，都对眼睛的神韵起着至关重要的作用。书中关于“人体比例”的讲解，也并非一成不变，而是强调根据不同的角色类型和风格，去灵活运用。我学会了如何根据角色的年龄、性别、甚至性格，去调整人物的比例，让人物形象更加鲜明。而且，书中对于“服装”的讲解也十分到位。它不仅仅是教你怎么画衣服，而是讲解了不同材质的布料在受到重力、人物动作影响下的褶皱变化，以及光影在服装上的不同表现。这一点对于提升画面的真实感和立体感非常有帮助。我感觉，这本书让我对漫画绘画的认识，上升到了一个全新的高度。它不仅仅是教我“怎么画”，更是教我“为什么这么画”，让我能够举一反三，自己去解决遇到的问题。
评分我是一位对漫画创作有着执着追求的业余爱好者，虽然基础薄弱，但热情从未减退。在无数次的尝试和失败后，我终于找到了这本《超级漫画素描技法》。这本书最大的亮点在于它的“实用性”。它不是那种空洞的理论讲解，而是充满了大量可以直接应用的技巧和方法。我尤其欣赏书中关于“构图”的讲解。它没有简单地罗列几种构图法则，而是通过分析大量的优秀漫画作品，讲解了如何通过元素的疏密关系、画面空间的分割、以及视线的引导，来营造画面的氛围，突出主体，让画面更具吸引力。我尝试着按照书中的方法进行构图，发现以前那些“杂乱无章”的画面，变得有了焦点，有了层次。另外，书中关于“线条表现力”的讲解也让我受益匪浅。它详细分析了不同粗细、不同方向、不同力度下的线条所能传达的不同情感，比如流畅的曲线可以表现柔美，硬朗的直线可以表现力量，甚至是通过线条的断续来表现人物的呼吸感。我感觉，我以前画的人物，线条都比较“死板”，现在我学会了如何运用线条来赋予画面生命力。书中关于“背景”的讲解也十分到位，它不仅仅是教你怎么画建筑物，而是如何通过背景来烘托人物，如何让背景和人物融为一体，共同讲述故事。我感觉，这本书就像一本“武林秘籍”，让我窥见了漫画创作的精髓，让我充满了创作的信心。
评分说实话，我曾经对绘画教程类书籍有些抗拒，总觉得它们总是千篇一律，很难真正触及到我内心深处的需求。然而，《超级漫画素描技法》彻底改变了我的看法。这本书的独特之处在于它深入人心的“情感表达”的指导。它不仅仅是教你如何画出好看的线条，如何摆出漂亮的姿势，而是引导你去理解人物的内心世界，然后通过你的画笔将这份情感传递出来。书中关于“眼神”的刻画，就让我感触颇深。它不仅仅讲解了眼睛的结构，更是分析了眼神的焦点、瞳孔的变化，以及眼睑的微小颤动如何能够传递人物最细微的情绪。我以前画的人物，眼睛总显得空洞，现在我学会了如何用眼神来“说话”。同样，在讲解人物的“肢体语言”时，它也强调了通过身体的姿态、手势的细节，来展现人物的性格和情感。比如，一个微微低垂的肩膀，一个紧握的拳头，都能传达出丰富的信息。我尝试着去描绘人物的“失落”和“坚定”，感觉我笔下的人物，终于有了自己的思想和情感。书中还提到了“留白”的艺术，让我明白了，画面并非越满越好，适当的留白能够给观者留下想象的空间，让画面更具意境。这本书，更像是一位艺术指导，它激发了我对绘画的热情，让我开始思考，如何用画面去“讲故事”，去触动人心。
评分我是一名绘画初学者，之前尝试过一些基础的素描教程，但总觉得离画出自己喜欢的漫画人物还有很大一段距离。偶然的机会，我看到了这本《超级漫画素描技法》，抱着试一试的心态入手了。真的，这本书彻底颠覆了我对绘画教程的认知。它不是那种枯燥乏味的理论堆砌，而是充满了实用的技巧和大量的示范图。我最先被吸引的是关于“线条”的讲解。书中详细分析了不同粗细、不同方向的线条所能传达的不同感觉，比如流畅的曲线可以表现柔美，硬朗的直线可以表现力量。我以前画画，总是用一种“死板”的线条，现在我明白了，线条本身就是一种表现力。我尝试着模仿书中的线条练习，感觉我的画面顿时有了生命力。接着，我学习了关于“透视”的部分。这本书的透视讲解，可以说是非常接地气了。它从最简单的“近大远小”开始，逐步讲解如何绘制不同角度的场景，如何让画面看起来有深度和空间感。我尝试着画一些简单的透视场景，比如一条街道，一个房间，效果比我之前自己瞎摸索好了太多。而且，书中提供了很多不同场景的透视参考图，让我能更直观地理解。最让我惊喜的是关于“光影”的讲解。我以前画画，总是把人物画得“平平的”，光影处理非常糟糕。这本书则详细讲解了光源的方向、不同材质的受光和背光表现，以及如何通过光影来塑造人物的立体感。我按照书里的方法，给人物添加了光影，整个画面立刻有了质的飞跃，人物看起来更加生动真实。这本书就像一个循循善诱的老师，一步步带我入门，让我不再对绘画感到畏惧，而是充满了信心。
评分收到！我将以一个读者的口吻，为您的《超级漫画素描技法》创作10段风格迥异、内容详实的图书评价，每段不少于300字，并且绝不提及“本书内容”或“评价X”等字样，力求真实自然。 —— 终于鼓起勇气，下定决心要好好学习漫画绘画，也算是圆了儿时的梦想吧！在书店里翻了好几本，最终被这本《超级漫画素描技法》深深吸引。封面设计就很有吸引力，画面生动，人物比例协调，一看就知道是专业水准。我当时就想，如果我能画出这样的线条，那该多好啊！翻开内页，我更是惊喜连连。排版清晰，字体大小适中，大量的插图简直就是视觉盛宴，每一张都清晰得仿佛触手可及。我特别喜欢其中关于人物面部表情刻画的部分，作者用非常细致的笔触，从最基础的五官结构讲解，到如何通过微小的角度变化表现喜怒哀乐，再到如何让表情更加生动立体，整个过程循序渐进，一点也不枯燥。我尝试着跟着书里的步骤，对着镜子自己练习，感觉进步神速！尤其是眼睛的部分，以前我画的眼睛总是显得呆滞无神，但看了书里的讲解，我才明白原来瞳孔的大小、虹膜的层次、眼白与眼睑的比例，甚至睫毛的走向，都大有学问。按照书里的方法，我现在的眼睛画出来，真的有灵魂了！而且，书中对不同脸型、发型、服装的讲解也非常到位，像是为我打开了新世界的大门。我一直觉得画漫画最难的就是人物的动态，书里关于人体骨骼、肌肉的讲解，虽然不是最专业的解剖学，但对于漫画表现来说，已经足够深入浅出了。如何让人物摆出富有张力的姿势，如何在运动中抓住关键的节点，书里都给出了非常实用的指导。我尝试着画了一些简单的动作，比如奔跑、跳跃，感觉比以前的僵硬人偶有了质的飞跃。总之，这本书就像一位经验丰富的老前辈，耐心地手把手教你，让你在享受绘画乐趣的同时，也能打下坚实的基础。
评分我是一名喜欢看漫画，也偶尔自己涂鸦的爱好者，一直希望能画出更生动、更具表现力的人物。这本《超级漫画素描技法》可以说是我近期最大的收获。它不是那种只讲“画得多像”的书，而是更侧重于“如何画得有灵魂”。书中最让我印象深刻的是关于“动态”的讲解。作者并没有直接给出各种高难度动作的画法，而是从最基础的人体结构入手，讲解了骨骼的走向、肌肉的起伏，以及如何在保持人体结构合理性的前提下，去表现人物的动态。比如，如何通过身体的“S”形曲线来表现柔美，如何通过肩部的倾斜和腿部的蹬伸来表现爆发力。我尝试着画了一些简单的动态人物，效果比以前好了太多，不再是那种“僵尸”感。此外，书中关于“表情”的刻画也十分到位。它不仅仅是讲解五官的变化，更重要的是如何通过眼神的聚焦、嘴角的弧度、甚至眉毛的细微颤动来传递人物内心的情绪。我练习了书中关于“惊喜”、“愤怒”、“悲伤”等多种表情的画法，感觉我笔下的人物终于可以“活”起来，有了自己的喜怒哀乐。我特别喜欢书中关于“服装”的讲解，它不仅仅是把衣服画在人物身上，而是讲解了不同材质的衣物在受到重力和人物动作影响下的褶皱变化，以及光影如何在衣物上产生不同的效果。这一点对于提升画面的真实感和立体感非常有帮助。这本书的讲解方式，是那种“授人以鱼不如授人以渔”的模式，它教你原理，让你自己去理解和运用，而不是简单地复制。我感觉自己画漫画的思路都得到了启发。
评分我是一名对绘画有着浓厚兴趣，但又缺乏系统性指导的爱好者。之前尝试过一些速成类的教程，但总感觉学到的都是“皮毛”，画出来的作品也总显得生硬。这本《超级漫画素描技法》则给了我全新的体验。它最让我赞赏的是其“由内而外”的讲解方式。它不是直接教你怎么画，而是先让你理解“为什么”要这么画。比如，在讲解人物的动态时，它会先从人体的骨骼结构入手，讲解骨骼的连接方式，肌肉的走向，以及运动时身体的受力点。让我明白，人物的每一个动作，都是有其内在的逻辑的。我尝试着按照书中的讲解，去绘制一些人物的动作，效果比我以前“感觉”着画要好太多了，人物的动作显得更加流畅和自然。同样，在讲解人物表情时，它也并非简单地列举几个表情的画法，而是深入分析了面部肌肉的运动，以及这些肌肉的细微变化如何影响到表情的呈现。我感觉我笔下的人物，终于可以“喜怒哀乐”了，不再是那种面无表情的“僵尸”。书中关于“透视”的讲解也让我豁然开朗。它并没有将透视理论讲得过于枯燥，而是通过大量的漫画实例，让我们直观地感受到透视在画面中的重要性，比如如何通过透视来表现空间的距离感，如何让画面更具冲击力。我尝试着绘制一些简单的场景，人物和景物的比例也变得更加合理了。这本书，就像一位经验丰富的老师，循循善诱，让我不仅学到了绘画技巧，更重要的是，我学会了如何去“观察”和“理解”绘画的本质。
评分我一直觉得，画漫画就像是在讲故事，而人物就是故事的灵魂。这本《超级漫画素描技法》恰恰在这方面做得非常出色。它没有上来就灌输各种复杂的技巧，而是从最根本的“理解人物”入手。书中关于人物比例的讲解，不是死记硬背那些所谓的“黄金比例”，而是强调根据不同类型、不同风格的角色，去调整人物的比例，比如Q版的可爱，写实的成熟，或者是科幻的硬朗。我印象最深刻的是关于“动态感”的分析。作者通过大量不同姿势的对比，来讲解如何在人物的身体曲线、四肢的延展、甚至是衣服的褶皱中，体现出人物的动感。这一点非常重要，因为很多时候，一个静止的人物，如果能画出他内在的“动”，画面就立刻活起来了。我尝试着画一些跑动中的人物，以前总觉得人物的身体会“折断”，现在我明白了，关键在于抓住身体的重心转移和惯性。书中关于“表情”的讲解也十分细致，除了最基础的五官变化，还讲到了如何通过眼神的聚焦、嘴角的微小弧度、甚至眉毛的细微颤动来传递人物复杂的情绪。我练习了书里关于“惊喜”、“惊讶”、“沮丧”等情绪的画法，感觉我笔下的人物，终于可以“活”起来，有了自己的情感。还有一点让我受益匪浅的是关于“服装”的讲解。很多新手都会忽略服装的表现，导致人物看起来像穿了一层“纸”。这本书从布料的材质、光影的变化、以及人物动作对服装的影响等方面进行了深入剖析，让我明白如何通过服装来进一步丰富人物的形象和性格。我开始意识到，原来画好人物，真的需要从内到外，从骨骼到皮肤，再到衣着，都进行细致的考量。
评分作为一个已经画了几年漫画，但总感觉瓶颈期的老漫画爱好者，我拿到这本《超级漫画素描技法》时，心里其实是有些忐忑的。毕竟市面上这类书籍太多了，很多都只是泛泛而谈，或者内容重复。然而，这本给我带来了意想不到的惊喜。这本书的重点，我感觉不在于“画得多好看”，而在于“如何画得对，画得合理”。它从最基础的线条训练开始，但这些线条训练并非机械的重复，而是非常有针对性地去讲解如何控制笔锋，如何运用不同的力度画出粗细不同的线条，这些对于漫画作品的质感至关重要。我最欣赏的是它对于“透视”的讲解，这是我一直以来的弱项。书中并没有上来就讲复杂的消失点和灭点，而是从最简单的单点透视开始，一步步深入到两点透视，甚至是一些特殊透视的运用。而且，它结合了大量的漫画实例，让你能直观地感受到透视在画面中的重要性，比如如何通过透视来表现空间感、纵深感，如何让画面更有冲击力。我尝试着画一些简单的场景，比如街道、房间，按照书里的方法，出来的效果明显比以前好很多，至少不会显得那么“平面”。此外，书中关于“构图”的讲解也十分独到。它不是简单地教你三分法、黄金分割，而是从如何引导读者视线，如何营造画面氛围，如何通过元素的疏密关系来突出主体等多个维度进行分析。我以前画画，总是把所有东西都塞满画面，显得杂乱无章，现在我明白了，留白也是一种艺术，合适的构图能够让画面“呼吸”。这本书还强调了“草稿”的重要性，并且详细讲解了如何从草稿到线稿的过渡，如何在大致结构确立后，再精炼画面，去掉不必要的元素。这对于提高我的绘画效率，以及最终成品的质量，都非常有帮助。
评分和林晃一系列的教程 不过是另外的作者 貌似就职于日本迪斯尼 边画边读的原因还没看完 进度有点儿慢 翻译中有些东西也许不是特别好理解 但是作者基本功非常棒 个人觉得这个适合有一定功底的人 做一些动作方面的研究 做速写资料也不错
评分这个其实是运动篇。难。。。我大概用不上
评分囊括各种运动的人体姿势……作者是大神呀(´°̥̥̥̥̥̥̥̥ω°̥̥̥̥̥̥̥̥｀)如果对棒球足球什么的比较有爱，都临一遍的话，应该会很大进步……
评分和林晃一系列的教程 不过是另外的作者 貌似就职于日本迪斯尼 边画边读的原因还没看完 进度有点儿慢 翻译中有些东西也许不是特别好理解 但是作者基本功非常棒 个人觉得这个适合有一定功底的人 做一些动作方面的研究 做速写资料也不错
评分这个其实是运动篇。难。。。我大概用不上
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