具体描述
作者简介
目录信息
埋没
大年夜
·国木田独步
穷死
·夏目濑石
挂福
库莱克先生
·志贺直哉
到网走去
·岛崎藤村
墙壁
孤独
·田山花袋
恒世万年历
·芥川龙之介
罗生门
戏作三昧
·森鸥外
山椒大夫
高濑舟
·有岛武郎
潮雾
·宫本百合子
宫田神官
杉篱
·谷崎润一郎
小小王国
·武者小路实笃
友情
·细井和喜藏
一部机器
·黑岛川治
电报
两分硬币
·叶山嘉树
卖淫妇
水泥桶里的一封信
·藤森成吉
不鼓掌的人
·佐多稻子
奶糖厂的女童工
·中野重治
早春的风
·小林多喜二
东俱知安之行
伤痕
·德永直
眼睛
春分节
·川端康成
母亲的初恋
· · · · · · (收起)
读后感
如果不是以前看过优秀的日本文学,我可能不会意识到这个选集是多么的糟糕。 并不是说其选取的作者不好,或他们的作品不好,而是选集本身选取的标准糟糕。 不知道是不是那个时代使然,里面几乎全部都是悲情类的作品,每一篇都好似重复阿信的故事。童工、可怜的女人、被地主剥...
如果不是以前看过优秀的日本文学,我可能不会意识到这个选集是多么的糟糕。 并不是说其选取的作者不好,或他们的作品不好,而是选集本身选取的标准糟糕。 不知道是不是那个时代使然,里面几乎全部都是悲情类的作品,每一篇都好似重复阿信的故事。童工、可怜的女人、被地主剥...
如果不是以前看过优秀的日本文学,我可能不会意识到这个选集是多么的糟糕。 并不是说其选取的作者不好,或他们的作品不好,而是选集本身选取的标准糟糕。 不知道是不是那个时代使然,里面几乎全部都是悲情类的作品,每一篇都好似重复阿信的故事。童工、可怜的女人、被地主剥...
如果不是以前看过优秀的日本文学,我可能不会意识到这个选集是多么的糟糕。 并不是说其选取的作者不好,或他们的作品不好,而是选集本身选取的标准糟糕。 不知道是不是那个时代使然,里面几乎全部都是悲情类的作品,每一篇都好似重复阿信的故事。童工、可怜的女人、被地主剥...
如果不是以前看过优秀的日本文学,我可能不会意识到这个选集是多么的糟糕。 并不是说其选取的作者不好,或他们的作品不好,而是选集本身选取的标准糟糕。 不知道是不是那个时代使然,里面几乎全部都是悲情类的作品,每一篇都好似重复阿信的故事。童工、可怜的女人、被地主剥...
用户评价
从语言风格上来说,这本书展示了令人惊叹的**多样性**。如果说某几篇的叙述是冷静克制的、如同禅宗公案般的精炼,那么紧接着的下一篇,可能就会突然转向一种近乎意识流的、碎片化的内心独白。这种风格的跳跃,使得阅读体验充满了新鲜感,完全没有被单一的语调所困扰。其中有一篇采用的是类似书信体和日记体的混合形式,那些充满矛盾、自我审视和犹豫不决的文字,真实得让人心疼,仿佛读者成为了那个秘密的窃听者,窥探到了人物内心最隐秘的角落。再比如,作者在处理一些带有寓言性质的小故事时,又会运用一种古老而庄重的语汇,仿佛在讲述一个流传已久的神话。这种高超的驾驭不同叙事腔调的能力,足见作者深厚的文字功底,也让读者在短时间内体验到了从极简到繁复、从内敛到奔放的多种文学风貌,收获远超一本集子的价值。
我留意到,这些故事虽然创作于不同的年代,但贯穿始终的是一种对“缺憾美”的深刻洞察。故事中的人物很少有圆满的结局,即便是获得了某种程度的成功或救赎,也总会留下一个难以愈合的疤痕,或者一个永远无法弥补的遗憾。这并非是作者故意为悲剧而悲剧,而是一种对真实人生的坦诚面对。他似乎在告诉我们:完美是不存在的,生命的美丽恰恰在于那些不完美之处的挣扎与坚持。我尤其喜欢其中一篇关于一位老画家的故事,他穷尽一生追求一种“捕捉瞬间光影”的技艺,最终在弥留之际,他画出的最后一笔,却是一片模糊的虚无。这种“求而不得”的艺术追求,比任何成功的描绘都来得更具震撼力,它让人思考,我们究竟是在追求事物本身,还是在追求一种永恒无法企及的理想状态?这种哲学层面的探讨,让这些看似简单的短篇小说,拥有了穿越时空的力量。
初读几篇,便被作者那不动声色的叙事笔法所震撼。他的文字,如同手术刀般精准而冷静,却又在最不经意间,剖开了人物内心最柔软、最脆弱的部分。我读到一位老人在雨夜中等待一班永远不会来的电车,那种近乎荒谬的执着,折射出的是战后一代人对逝去时光无望的缅怀。作者没有用任何煽情的词汇,只是平铺直叙地记录着水珠滑落的轨迹和老人的呼吸节奏,但那种压抑在胸腔的悲凉感,却如潮水般涌来,让人久久无法平静。这种“以小见大”的功力,实在是高超。他笔下的人物,大多是生活中最不起眼的边缘角色,他们可能只是一个沉默的职员,一个孤独的家庭主妇,或者一个被时代洪流裹挟的小人物。然而,正是通过他们那些看似琐碎、毫无波澜的生活片段,作者巧妙地勾勒出了整个社会微妙的脉络和潜藏的焦虑。每一次翻页,都像是在进行一次深呼吸,每一次呼吸,都带着对生活更深一层的理解和释然。
这本书的装帧设计真是让人眼前一亮,那种带着淡淡的墨香和岁月感的纸张触感,一下子就把我拉回了某个安静的午后,仿佛手里捧着的不是一本新书,而是从旧书店的深处淘来的珍宝。封面那种留白的处理,简约却蕴含着深意,让人在拿起它的时候,就对里面蕴含的故事充满了敬畏和期待。我尤其欣赏出版社在字体选择上的用心,那些略带手写感的宋体,让冰冷的文字仿佛有了温度和呼吸。拿到书后,我立刻翻阅了目录,那一个个熟悉又陌生的名字,像是排列着等待被解读的密码,每一个标题背后,似乎都藏着一个关于人性、关于时代、关于细微情感的复杂世界。这本书的排版也极为舒适,字号适中,行距得当,即便是深夜在昏黄的台灯下细读,眼睛也不会感到疲惫。这种对阅读体验的极致追求,让我确信这不是一本敷衍的作品,而是倾注了大量心血的精心之作。它不仅仅是文字的堆砌,更像是一件值得收藏的艺术品,摆在书架上,本身就是一种精神的慰藉。
这本书最让我称道的一点,是它对“空间感”的营造能力。你仿佛能闻到故事发生地点的气息。比如,在描绘城市边缘那片即将被拆迁的贫民窟时,空气中弥漫着潮湿的霉味和廉价烟草的味道,那种局促、压抑的氛围几乎要透过纸面渗透出来,让人感到呼吸困难。而在另一篇关于夏日祭典的小故事里,文字瞬间变得轻盈而热烈,你能清晰地听到人群的喧哗、小贩的叫卖声,以及微风中传来的欢快音乐,仿佛连冰镇西瓜的甜味都能在舌尖回荡。这种环境的描摹并非单纯的背景板,而是与人物的命运紧密交织的有机体。环境的变化,直接影响了人物的心境和选择。这种高超的场景构建能力,使得阅读过程不再是被动的接受信息,而更像是一场沉浸式的、多感官的体验,让人不禁感叹,高明的作家,是能够将读者彻底“搬运”到故事发生的时空之中的。
今天跑到图书馆想去再读一遍,结果怎么都找不到了……郁闷。
今天跑到图书馆想去再读一遍,结果怎么都找不到了……郁闷。
从国内带的中文书快看完了。。距离下次获取中文书时间还有半年。。
今天跑到图书馆想去再读一遍,结果怎么都找不到了……郁闷。
妙不可言。