工笔花卉技法

工笔花卉技法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:古吴轩
作者:李小白
出品人:
页数:46
译者:
出版时间:2008-3
价格:38.00元
装帧:
isbn号码:9787807331575
丛书系列:
图书标签:
  • 工笔花卉
  • 绘画技法
  • 绘画教程
  • 艺术设计
  • 美术
  • 花卉
  • 绘画
  • 技法
  • 中国画
  • 绘画入门
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《工笔花卉技法2》以循序渐进的原则,首先介绍如何观察、理解所画物象的结构和特点,然后传授了一些工笔画的绘画技法的基本规律和创作的一般法则,并收录了部分工笔花卉作品,供读者赏析、学习。

作者简介

目录信息

作者介绍十种花卉浅说一 写生方法 欣赏、穷理、生象、落幅二 表现方式 (一)白描、双勾 (二)勾染 (三)没骨三 色调配置 (一)色调与情景 (二)采光采色 (三)明暗浓淡 (四)配彩类别四 渲染方法 (一)套染(树梅) (二)先染后罩(杏花) (三)承接套染(茶花) (四)积水(梅花) (五)平涂(菊花) (六)粉蛾染法 (七)昆虫染法五 图例说明 (一)白描 (二)墨彩 (三)淡彩 (四)粉彩 (五)重彩
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

我过去尝试过好几本关于工笔画的教材,但说实话,大多都停留在比较基础的白描和分染阶段,等到需要深入表现细节时,就显得力不从心了。这本书的高明之处在于,它非常深入地探讨了“神韵”的表达。作者似乎并不急于教你如何“画”出花朵的形状,而是引导你去“感受”花朵的生命状态。比如,在表现一枝迎风摇曳的腊梅时,它详细分析了如何通过线条的粗细变化来暗示风力,如何通过水分的控制来营造出冻雪初融的质感。这种由内而外的表达方式,极大地提升了我的绘画思维。书中还穿插了一些关于传统材料特性的讲解,比如不同矿物颜料在不同纸张上的附着力和光泽变化,这对于希望作品能经久不衰的画者来说,提供了宝贵的实战经验。我特别喜欢其中关于“花卉设色心理学”的章节,作者认为色彩的选择并非随意堆砌,而是要服务于花卉在自然界中所象征的意境,这种哲学层面的探讨,让我的创作不再只是技巧的堆砌,而有了灵魂的注入。总的来说,这是一本能让人从“匠气”走向“雅致”的进阶指南。

评分

老实讲,我买这本书的初衷是想快速掌握一些描绘玫瑰和月季的技巧,因为它们是我个人非常钟爱的题材。然而,这本书给我的惊喜远不止于此。它首先用极其严谨的态度,梳理了中国传统花卉画的源流,让我对这门艺术的敬畏感油然而生。接着,在技法部分,它并没有采用那种生硬的图文对照模板,而是采用了“案例剖析法”。每一个案例都是一幅完整的作品,然后层层剥开,从起稿的比例拿捏,到定稿的勾线力度控制,再到分染、罩染、提白等关键步骤的技巧剖析,都配有非常精到的文字解读。有一页关于绘制水仙的描写,作者提到“墨分五彩,水仙的清冷需要用最淡的‘牙色’去衬托,而非白色去强行提亮”,这个观察入木三分,让我一下子明白了之前作品为什么显得“脏”和“俗气”。这种由浅入深、层层递进的讲解方式,极大地满足了渴望精益求精的深度学习者的需求。对于想要从初级跨越到中高级的爱好者来说,这本书的系统性和深度是无可替代的。

评分

这本画册的装帧设计简直是一绝,封面采用了哑光纸张,触感细腻,那种沉稳的质感让人一上手就觉得这是一本值得细细品读的艺术品。内页的纸张选取也十分考究,色彩还原度极高,即便是印刷出来的作品,那种墨韵的层次感和花瓣的微妙过渡也清晰可见,这对于学习者来说太重要了。我尤其欣赏它在构图布局上的处理,每一页的留白都恰到好处,既能突出主体花卉的精妙之处,又不会让人感到拥挤。书中展示了大量不同季节、不同品种的花卉,从娇嫩的桃花到雍容的牡丹,每一种花卉的特写都仿佛能嗅到其天然的芬芳。特别是其中关于“点厾法”的应用示范,作者没有简单地罗列步骤,而是通过对不同颜色晕染时机和力度拿捏的细致解析,让原本抽象的技法变得可视化、可操作化。那些细腻入微的枝干脉络、露珠的晶莹剔透,都让人惊叹于作者的耐心和对自然的敏锐观察力。这本书的排版风格是那种沉静、古典的美学,让人在翻阅时,仿佛进入了一个宁静的花园,心也跟着慢了下来,非常适合在浮躁的环境中寻求片刻的安宁与灵感。

评分

我对艺术书籍的评价标准一向苛刻,尤其是那些动辄宣称“一看就会”的速成手册。这本书完全避开了那种浮躁的宣传,它提供的是一种长期主义的陪伴感。翻阅全书,给我最大的感受是“安静的专业性”。它的篇幅并不算薄,但读起来毫不费力,这归功于其清晰的逻辑结构。例如,它对“工笔重彩”和“工笔淡彩”的界限划分,阐述得极为清晰,并分别提供了两种风格下,对同一朵菊花的不同处理方法,这种对比教学法对于理解不同画派的审美取向非常有帮助。我特别关注了其中关于“晕染”部分的介绍,它不仅仅讲了怎么调色,更讲解了温度、湿度对颜料扩散的影响,这让我在实际操作中,避免了许多因为环境因素造成的失败。书中的插图清晰度毋庸置疑,但更难能可贵的是,作者在关键节点对细节的放大和批注,那些红圈、箭头和简短的说明,就像一位资深老师在你身边耳提面命,让你精准地抓住每一个要点。这本书更像是一部严谨的学术著作,而非简单的教学参考书。

评分

坦白说,我是一个对传统文化有着深深执念的人,所以对市面上那些将传统技艺“现代化”到面目全非的教程总是抱持警惕。这本书在这方面做得非常到位,它在普及技法的同时,始终坚守着中国传统绘画的审美内核。欣赏这本书时,我感觉自己不仅仅在学习绘画技巧,更像是在进行一场与古代画家的对话。书中对“勾线”的讲解,简直是教科书级别的。它详细区分了“铁线描”、“兰叶描”和“细笔描”在表现不同植物时的适用性,并且通过多组对比图展示了线条的“骨力”和“气韵”。让我印象深刻的是,作者在讲解如何表现叶片的翻卷时,引用了元代某位画家的理论,并将之转化为现代人易于理解的操作步骤,这种融汇古今的处理方式,既保留了经典的精髓,又提高了可操作性。这本书的文字部分,用词考究而不艰涩,充满了对自然生命的敬畏与赞美,读来令人心悦诚服。它不是让你在短时间内画出几张像样的图,而是让你懂得如何用画笔去体悟生命之美,这是一本能沉淀心性、提升境界的宝藏之书。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有