具体描述
本书是吉布里埃尔•久保结合多年花艺设计经验,融合目前*流行的北欧自然色彩系统理论,通过观察花朵本身提炼出一套高度精炼和简单实用的色彩设计系统——自然色彩系统(NCS),以及可灵活运用的花艺色彩设计原则。此外,作者通过多角度的45个原创花艺色彩设计案例,充分验证了这套色彩设计理论的有效性和科学性,是一本理论与实践相结合的实用性指南。
对于那些想要掌握花艺色彩设计这个专项技能的花艺设计师而言,本书提供了一套具体、经典、实用的参考依据,是一本不可多得的花艺设计专业入门书。
作者简介
作者吉布里埃尔•久保,德国人,早年于德国花艺专修学院毕业后去日本继续研修花艺,次年嫁给久保政数(日本顶级花艺大师),设计风格既有西方的自由浪漫色彩,又有东方的严谨婉约情怀。夫妻二人合著过多部经典作品,2008年与其丈夫久保数政、葛雷欧•洛许三人共同创建了“日本国际花艺大师”教学体系,本书的内容正是其教学体系中“花艺自然色彩配色系统”这一科目的内容。
目录信息
花艺设计案例
自然色彩系统(NCS)
自然色彩的秘密(来自NCS的研究调查)
详细解说
色彩的认知
重复性的色彩设计
变化性的色彩设计
基本词语释义
详细目录
A. 花朵色彩的认知
定义主色彩
定义细节色彩
定义色彩渐变
有彩色的解码
识别花朵的色彩设计原则
B.重复性的花艺色彩设计
重复测定出来的色彩
重复测定出来的色彩渐变
重复解码出来的色彩成分
重复色彩的设计原则
C. 变化性的花艺色彩设计
模糊化色彩效果的设计方法
持续向邻近色延展
持续向同色系的浅色调延展
在纯色中加入浊色
加入浅的无彩色
在深色中加入浅色
在冷色中加入暖色
强化色彩效果的设计方法
加入互补色
从浊色向同色系的纯色还原
在浊色中加入相邻的纯色
在有彩色中加入深的无彩色
在浅色中加入深色
在暖色中加入冷色
突显某种色彩的设计方法
添加色彩亮点
将色彩组群
提高或降低为不等量的色彩
减少为少量的几种色彩
均匀化色彩效果的设计方法
扩展为多种色彩
提高或降低为等量的色彩
散点式分布色彩
· · · · · · (收起)
读后感
昨天刚刚拿到手滚烫的色彩书,花了半天的时间大概看完书之后,对之前我的花艺老师所讲到的色彩搭配方面的概念更加清晰。从每一朵花他本身的色彩出发,进行主要色彩,点缀色,色彩渐变及设计手法的提取和确认着手,运用到设计作品中。花的色彩总是不会出错,因为大自然就是最好...
昨天刚刚拿到手滚烫的色彩书,花了半天的时间大概看完书之后,对之前我的花艺老师所讲到的色彩搭配方面的概念更加清晰。从每一朵花他本身的色彩出发,进行主要色彩,点缀色,色彩渐变及设计手法的提取和确认着手,运用到设计作品中。花的色彩总是不会出错,因为大自然就是最好...
花艺作品是有生命的艺术品,但由于花材的植物属性,决定其不可彩色调和,而只能色彩组合。基于植物本身的自然配色系统(NCS)则提供了独特的花艺色彩概念体系和调配原则,开创性地以四原色为基本,帮助设计师开启了全新的配色视角! 从当代花艺文化的研究和发展来看,这本书的出...
昨天刚刚拿到手滚烫的色彩书,花了半天的时间大概看完书之后,对之前我的花艺老师所讲到的色彩搭配方面的概念更加清晰。从每一朵花他本身的色彩出发,进行主要色彩,点缀色,色彩渐变及设计手法的提取和确认着手,运用到设计作品中。花的色彩总是不会出错,因为大自然就是最好...
花艺作品是有生命的艺术品,但由于花材的植物属性,决定其不可彩色调和,而只能色彩组合。基于植物本身的自然配色系统(NCS)则提供了独特的花艺色彩概念体系和调配原则,开创性地以四原色为基本,帮助设计师开启了全新的配色视角! 从当代花艺文化的研究和发展来看,这本书的出...
用户评价
作为一个在花艺领域摸爬滚打多年的老手,我常常在思考如何让自己的作品在众多相似的作品中脱颖而出。这次偶然翻到这本书,着实给了我不少新的启发。它并没有停留在浅尝辄止的色彩理论介绍,而是深入探讨了色彩的“层次感”和“对比度”在花艺设计中的实际应用。我尤其赞赏它关于“光影与色彩”的章节,作者通过大量的案例分析,展示了光线如何影响色彩的感知,以及如何利用色彩的深浅变化来营造空间的纵深感和立体感。这一点对我平时在花艺空间设计时非常有帮助。此外,书中还介绍了一些非常规的色彩组合方式,打破了我原有的思维定势,让我敢于尝试更多大胆而前卫的配色。不得不说,它的内容非常具有前瞻性,让我看到了花艺色彩设计的更多可能性。这本书的排版和纸质也非常考究,拿在手里就知道是经过精心打磨的。
说实话,我之前对色彩的理解仅限于“红配绿”或者“蓝配黄”这种最基础的搭配,完全没有意识到色彩还有如此深奥的学问。这本书的出现,彻底颠覆了我的认知。它没有给我堆砌大量我看不懂的专业术语,而是用非常形象生动的比喻,将色彩的原理讲解得淋漓尽致。我最喜欢的地方是,书中非常注重色彩在不同材质、不同光线下的表现力。它会告诉你,同样的红色,在丝绒上和在纸上,呈现出来的效果会是多么的不同;在阳光下和在灯光下,又会呈现出怎样的差异。这些细节对于一个新手来说,简直是宝藏。我尝试着按照书里的一些关于“视觉焦点”的色彩运用方法,给我的小阳台进行了一些装饰,效果出奇地好,一下子就提升了整个空间的质感。这本书让我明白了,色彩不仅仅是用来“好看”,更是用来“说话”的。
这本《花艺色彩设计指南》绝不仅仅是一本关于颜色的手册,它更像是一次对美的深度探索。我之所以如此喜爱它,是因为作者在书中将色彩的运用与情感、文化、甚至地域特色巧妙地融合在一起。例如,书中对东方插花色彩的解读,让我深刻体会到意境和留白的艺术,而对于西方古典花艺的色彩分析,又展现了其浓烈而富有戏剧性的表达。我特别欣赏书中关于“色彩的和谐与冲突”的论述,它让我意识到,并非所有鲜艳的颜色都能带来愉悦,有时恰恰是微妙的色彩差异,才能营造出令人回味的艺术效果。书中还包含了不少关于色彩心理学的研究成果,这让我在设计作品时,能够更精准地把握目标受众的情感需求。每一页都充满了智慧和艺术的火花,让我每次翻阅都能有新的感悟。
我一直以为花艺设计就是把好看的花材堆在一起,直到我读了这本书。我之前对色彩的概念非常模糊,只知道“好看”和“不好看”,但这本书就像是为我打开了一个全新的世界。它用一种非常轻松有趣的方式,把复杂的色彩理论变得易于理解。我特别喜欢书里举的各种生活中的例子,比如用不同颜色的水果来展示同类色的搭配,或者用不同季节的花朵来讲解色彩的冷暖变化。书里的插图也很有意思,不是那种高高在上的专业作品,而是更贴近生活,让我觉得我也可以做到。我尝试着按照书里的方法去搭配我买回来的花,虽然只是小小的尝试,但效果真的让我自己都感到惊喜。以前我总是担心花材的颜色会“打架”,现在我心里有了数,知道哪些颜色可以搭配,哪些需要避开。这本书真的让我从一个“色彩盲”变成了一个能够欣赏和运用色彩的人。
这本书简直是为我量身定做的!我一直对色彩充满了好奇,但又不知道如何将这些色彩运用到我的插花作品中,总是感觉差那么一点点灵魂。这本书的出现,就像在黑暗中点亮了一盏指路明灯。它没有给我枯燥的色彩理论,而是用非常直观的方式,把不同色彩之间的搭配、以及它们给人的感觉娓娓道来。我特别喜欢它关于“色彩的情感联想”那一章,让我突然明白了为什么某些颜色组合会让人感到宁静,而另一些则会激起兴奋。书里的插图更是美不胜收,每一个作品都像是一首诗,色彩的运用巧妙得让人惊叹。我最开始尝试书里介绍的一些基础配色方案,效果就非常惊艳,连我身边的朋友都夸我的花艺作品提升了好几个档次。而且,这本书还提到了不同季节、不同场合应该选择怎样的色彩搭配,这对我来说太实用了!我再也不会在选择花材颜色的时候茫然失措了。它不仅仅是一本技术指南,更像是一本启发灵感的艺术手册。
花艺色彩设计的经典书籍,打破了对花朵色彩的认知局限。玫瑰🌹不只是红色的! 花材的色彩是全面的。 不能单看花瓣,不能单看花瓣! 还有茎杆,花蕊,花瓣的色彩渐变,等等。 认知到这一点,才算是摸到花艺色彩的门口了。 好书推荐~
花艺色彩设计的经典书籍,打破了对花朵色彩的认知局限。玫瑰🌹不只是红色的! 花材的色彩是全面的。 不能单看花瓣,不能单看花瓣! 还有茎杆,花蕊,花瓣的色彩渐变,等等。 认知到这一点,才算是摸到花艺色彩的门口了。 好书推荐~
以NCS色彩系统为运用的花卉设计书。配色做得非常嗲,有些很好看的设计,但讲真NCS系统本身其实是个有点复杂的色彩系统,几乎算现行世界上最复杂的色彩系统了,拿来运用到花艺上当然可以但搞这么复杂真的会有花艺师照着它做吗……不是直接拿图片吸色做出来的效果吗……
知识点很多,内容丰富,花艺作品也不错,唯一缺点就是不明白排版为什么要弄中英双语.... 感觉完全没必要,又不是文学作品....
非常经典的书籍,很适合零基础的学习,对配色系统科学分析,从大自然选取灵感,非常推荐给新入行得朋友们,同系列的四套书籍,都非常推荐。