小室哲哉 サウンド・コレクション  1

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出版者:東京音楽書院
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isbn号码:9784811425269
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  • 小室哲哉
  • 音乐
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具体描述

音乐的拓荒者与潮流的缔造者:深度探索J-POP黄金时代的幕后秘史 书名:《音浪狂潮:日本流行音乐黄金时代的浪潮、脉络与未竟之思》 作者:[虚构作者名,例如:青山 徹] 出版信息:[虚构出版社名,例如:文化之舟出版社] --- 内容提要: 本书并非聚焦于任何一位具体的制作人或音乐家的“个人精选集”或“作品回顾”,而是旨在以宏大而严谨的视角,系统梳理1980年代末至2000年初,塑造了日本流行音乐(J-POP)黄金时代的复杂社会、技术与美学背景。我们深入剖析了支撑起那个时代音乐繁荣的底层逻辑——从广播电台的权力结构变迁,到录音棚技术的普及对音乐创作边界的拓展,再到CD销量神话破灭前夕,整个音乐产业的生态系统是如何运作、竞争,并最终走向成熟的。 本书的核心在于“脉络”与“结构”,而非“曲目”本身。它探讨的是“声音的制造工厂”是如何运转的,商业逻辑如何影响艺术决策,以及全球化浪潮如何渗透进本土音乐的创作肌理之中。 第一部分:时代的潮汐——J-POP的社会学背景与技术基石 (约300字) 本部分追溯了日本泡沫经济的兴起到破灭,探讨了充裕的消费能力如何催生了对高品质、高产出音乐内容的巨大需求。我们着重分析了“偶像工业”的深化转型,从早期的“包装与形象塑造”转向了对“音乐制作水准”的极致追求。 技术层面上,本书详细考察了数字合成器、采样技术(Sampling)以及大型音乐制作公司的内部工作室配备如何成为定义时代音色的关键工具。我们不会详细罗列某一位制作人的技术细节,而是着重于:这些技术是如何被主流市场集体采纳,从而形成一种“共同的听觉语言”的。我们对比了城市流行乐(City Pop)的余韵如何与新兴的舞曲节奏和R&B元素进行融合,探讨了这种融合背后的商业风险评估机制。 第二部分:产业链的重塑——“制作人中心主义”的兴起与权力博弈 (约450字) 黄金时代的J-POP之所以引人注目,关键在于幕后制作人话语权的空前提升。本章超越了对“热门歌曲”的简单分析,转而探究支撑这些音乐诞生的“权力结构”。 我们详细阐述了唱片公司A&R部门(Artists and Repertoire)在发掘、培养与“驯化”音乐人方面所扮演的角色。这不仅仅是商业签约,更是一种长期的“形象工程”。我们通过对数家大型音乐公司(如索尼、爱贝克思等)的运营模式进行案例对比,揭示了他们如何在内部建立起高效的“词曲作者-编曲家-制作人”流水线。 书中重点讨论了,在这一体系中,制作人如何平衡来自市场部(要求销量)、艺人部门(要求个性化表达)以及版权部门(要求高利润率)的多重压力。我们通过分析当时行业内关于“版权归属”和“艺人独立性”的数次关键辩论,展现了音乐工业的内部张力。这不是关于某人写了什么歌,而是关于“谁有权决定这首歌最终被塑造成什么样子,以及如何分配其中的利润”。 第三部分:风格的交融与边界的消弭 (约400字) 本部分着眼于J-POP在音乐元素上的“杂食性”。我们没有局限于某一特定流派,而是考察了日本音乐人如何吸收全球范围内的最新潮流,并进行“本地化再生产”的过程。 书中专门开辟章节讨论了: 1. 嘻哈(Hip-Hop)的渗透与软化: 探讨了当这种源自街头的文化被主流化时,其节奏、采样和歌词表达如何被调整以适应更为广泛的受众群,以及这种“驯化”对日本歌词文学性的影响。 2. 电子舞曲(EDM)的“情境化”: 分析了欧洲和美国舞曲的能量如何被融入到注重旋律和叙事性的日本情歌框架内,从而创造出既适合俱乐部播放又能在卡拉OK流行的独特混合体。 3. 与电视剧、电影配乐的共生关系: 探讨了“主题曲经济”如何驱动音乐的创作,使得音乐必须在极短的时间内满足叙事性、情感共鸣和高记忆点等多个维度。 第四部分:数字时代的预兆与遗产的反思 (约350字) 本书的收尾部分转向了对黄金时代终结的审视。我们没有深入探讨Napster或iTunes的细节,而是从音乐创作的“经济价值”角度来分析数字化的冲击。 当音乐的复制成本趋近于零时,原本依赖高昂制作成本和严格渠道控制的商业模式开始瓦解。我们考察了在这一转变中,那些曾经赖以生存的“昂贵录音棚技术”和“大牌制作人溢价”是如何贬值的。 最后,本书对那个时代的音乐遗产进行了反思:当我们回顾那个充满实验性、商业成就和技术爆炸的时期,我们应该关注的究竟是那些流传下来的“爆款旋律”,还是支撑这些旋律诞生的、复杂而精密的“工业机制”?本书旨在提供一个更深层次的阅读框架,去理解为何某些声音能够统治数个十年,以及这种统治背后的结构性力量。 本书面向对象: 音乐史研究者、流行文化分析师、对1990年代日本社会经济形态感兴趣的读者,以及所有希望了解商业驱动下音乐创作如何达到巅峰状态的专业人士。 --- 本书致力于还原一个庞大而精密的音乐生态系统,而非对任何单一音乐家风格的个人化赏析。

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