具体描述
本书以第一人称的口吻,叙述了查理·卓别林童年时代饥寒交加的贫困生活以及如何在困境中走上演艺之路的经历。其跌宕起伏、充满神秘色彩的传奇人生,为我们展现了一个不畏逆境顽强拼争*终走向成功的励志形象。
作者简介
查尔斯·斯宾塞·“查理”·卓别林爵士(Sir Charles Spencer “Charlie”Chaplin,1889.4.16-1977.12.25),英国高级勋爵士,喜剧演员,反战人士,也是一名非常出色的导演。在早中期好莱坞电影界尤为成功和活跃,奠定了现代喜剧电影的基础。与巴斯特·基顿、哈罗德·劳埃德并称“世界三大喜剧演员”。
罗斯·怀尔德·莱恩(Rose Wilder Lane,1886-1968),美国旅行家、传记作家、小说家、记者和政治理论家,是美国著名作家劳拉·英格斯·怀德之女,也是美国自由主义运动的发起人之一。代表作有《赫伯特·胡佛传》(The Making of Herbert Hoover)、《赋予我自由》(Give Me Liberty)等。
目录信息
第一章 5岁便有的伟大梦想…………………………………001
第二章 难以磨灭的演出记忆………………………………007
第三章 只是为了能吃上蛋挞………………………………014
第四章 未知与恐惧的世界…………………………………020
第五章 向着阳光奔跑的少年………………………………028
第六章 与母亲相依为命的日子很温暖……………………034
第七章 再孤独无助也要寻找出口…………………………042
第八章 迷途少年的坚强活法………………………………049
第九章 生活戏弄了所有人,包括我………………………056
第十章 希望背后也有悲伤…………………………………062
第十一章 机会终于遇上了有准备的人……………………070
第十二章 重拾自信…………………………………………076
第十三章 再高傲也有孤独的时候…………………………084
第十四章 运气与才华并存…………………………………089
第十五章 现实主义时期的简单梦想………………………096
第十六章 爱上台下的掌声…………………………………102
第十七章 好运连连…………………………………………110
第十八章 为自己的傲慢付出代价…………………………116
第十九章 成长路上的烦恼…………………………………124
第二十章 坚强活着真的很难………………………………130
第二十一章 向死而生………………………………………138
第二十二章 喜剧演员………………………………………144
第二十三章 开启美国梦……………………………………152
第二十四章 转向电影………………………………………158
第二十五章 我的电影事业…………………………………166
第二十六章 喜剧电影后的悲剧……………………………172
第二十七章 可以演得更好的………………………………178
第二十八章 胡子效应………………………………………186
第二十九章 终于成功………………………………………192
第三十章 前景无限好………………………………………198
第三十一章 走不出的电影事业……………………………206
第三十二章 终于可以仰起头骄傲了………………………212
第三十三章 喜剧生涯………………………………………216
查理·卓别林和他的时代……………………………………223
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书带来的最大震撼,或许在于它展示了艺术家的“双重生活”——台前的光芒万丈与幕后的挣扎与权衡。他对于名利场中各种关系的处理,那种小心翼翼的周旋与毫不妥协的坚持,形成了鲜明的对比。尤其是当他谈及他所处的那个变革时代,社会思潮的涌动如何影响到他的创作选择时,那种清晰的时代烙印和艺术家的良知碰撞,读起来让人深思。这不只是一本回忆录,它更像是一份关于良知与商业、艺术与政治之间平衡艺术的教科书,尽管他可能不是有意为之。他讲述的那些冲突和妥协,比任何虚构的故事都更具力量,因为它们都是真实发生过的。读完后,我对这个人物的理解,已经远远超越了那个标志性的“流浪汉”形象,转而看到了一个有血有肉、背负着巨大期望和压力,却始终试图保持纯粹的灵魂。
这本书的叙事节奏把握得实在精妙,根本不像一本厚厚的自传,更像是一部跌宕起伏的小说,让人完全放不下手。卓别林这家伙,他讲故事的方式简直是大师级的。他能把一件极其私人的、甚至有些伤感的事情,用一种带着黑色幽默的笔触轻轻带过,让你在会心一笑的同时,又隐隐感到一丝心酸。这种看似漫不经心,实则精心布局的叙事结构,让读者始终保持着一种探索欲。你永远不知道下一页他会把你的情绪带到哪个山谷,或者又把你拉到哪个巅峰。他对人性的洞察力更是惊人,无论是好莱坞的浮华与虚伪,还是他与那些合作者之间微妙的关系,他都描绘得入木三分。他笔下的那些“大人物”,鲜活得仿佛随时会从纸上走下来,带着他们各自的癖好和弱点。这不仅仅是一个艺术家的回忆录,更是一部关于二十世纪初到中叶,西方社会百态的侧影,视角独特且极具穿透力。
这部电影巨匠的文字,读起来简直像走进了时光隧道,那种感觉太奇妙了。我本来以为会看到很多关于电影制作的枯燥技术细节,或者那种高高在上的名人自述,结果完全不是这么回事。他笔下的世界,充满了底层人民的酸甜苦辣,那种从伦敦贫民窟摸爬滚打出来的经历,字里行间都带着一股泥土的芬芳和不易。特别是他描述早年流浪卖艺时的窘迫,那种饥寒交迫,却依然能从窘境中挤出一点幽默和希望的劲头,真的让人肃然起敬。你仿佛能看到那个瘦削的身影,在昏暗的舞台上,用最简单的肢体语言逗乐那些同样生活艰难的观众。这种对生活最本质的观察和体悟,才是他日后能够创作出那些永恒经典角色的根源所在吧。他没有美化自己的过去,坦诚得让人心疼,也让人更加敬佩他那份不屈的生命力。读到那些段落时,我甚至能听到默片时代特有的那种喧嚣和寂静交织的声音,仿佛他正在用文字为我们无声地上演着一出出小品。
作为一个文学爱好者,我必须说,他的文字功底绝对被低估了。很多人只看到了“卓别林”这个喜剧符号,却忽略了他作为一个文字工作者的细腻和力量。他的语言风格是那种非常古典、但又充满生命力的表达,句子结构复杂而不晦涩,情感的层次感极强。他描述起人与人之间那种复杂的情感纠葛,尤其是关于爱与孤独的部分,简直让人动容到无法自拔。那种深入骨髓的孤独感,似乎是他成功背后那个永恒的主题。你能够清晰地感受到,那个在银幕上带给全世界欢笑的小人物,在私下里是如何努力地与自我、与时代的巨大洪流进行搏斗的。他对于艺术创作过程的阐述,更是充满了哲学的思辨,那种对于完美的不懈追求,那种在无数次推翻与重塑中寻找灵感的挣扎,读起来让人热血沸腾,也让我对“创作”这件事有了更深一层的理解。
坦白讲,我原本以为自传会充斥着大量的作品解说,比如某部电影的拍摄秘辛,但这本书的重心显然并不在于此。它更像是一部关于“成为卓别林”的内在史。真正吸引我的是他对童年记忆的捕捉,那些细碎的、转瞬即逝的片段,被他用近乎诗意的语言固定了下来。比如他对母亲精神状态的描述,那种夹杂着深深的爱与无能为力的复杂情感,是如此的真挚,让人不禁反思自己与至亲的关系。这种情感的重量感,使得整本书的基调虽然有时沉重,却绝不压抑,反而充满了对生命中所有美好瞬间的珍惜。他并没有试图去证明自己有多么伟大,而是非常坦诚地展示了一个人是如何在命运的重压下,一步步建立起自己的精神堡垒,并用艺术来对抗世界的荒谬。这是一种非常成熟和内敛的叙事方式,充满了智慧的沉淀。
这个很快就能看完了 是他还小的时候 狄更斯式的悲惨童年 但不断用浮夸去包裹自己 能看出来后来很多作品里 都来自他年轻时候的生活 一个真的大艺术家 他需要品味到活着的苦
这个很快就能看完了 是他还小的时候 狄更斯式的悲惨童年 但不断用浮夸去包裹自己 能看出来后来很多作品里 都来自他年轻时候的生活 一个真的大艺术家 他需要品味到活着的苦
很精彩 ,但是有点怀疑可信度,打算买另一本自传,只有二手的了,那本似乎才是他自己写的。
年轻时候写的
剑飞老师说去看比自己早出生100年的人,然后送了我卓别林的传记。我从来没有想过他的青年时代竟然是如此的艰辛和悲惨。人生需要不断的努力。不断的尝试。