19世纪在英国文学史上占据极为重要的地位。在这一百年里,浪漫主义文学和现实主义小说先后步入繁荣昌盛的时代,涌现了一大批文学大家。《英国19世纪文学史》由北京外国语大学钱青教授主编,是“五卷本英国文学史”的第四卷,重点论述1786—1900年间的英国文学,即英国19世纪浪漫主义文学和维多利亚文学,涵盖的重要文学体裁包括散文、诗歌、小说、戏剧,重要作家包括雪莱、拜伦、济慈、简·奥斯丁、狄更斯、哈代、王尔德等。本书结合重要的历史事件,对英国19世纪文学的发展脉络作了清晰的梳理,是帮助认识英国19世纪文学发展全景、加深文学理解的良师益友。
钱青,北京外国语大学英语教授、博士生导师。1984年获美国芝加哥大学英语系博士学位。曾任全国美国文学研究会副会长、国际大学英语教授协会(IAUPE)会员、北京外国语大学英语系英美文学教研室主任等。主要成果有:编著《英美文学工具书指南》,主编《美国文学名著精选》(上下册)等;在国内外学术刊物上发表《薇拉·凯瑟传》、《当代美国探索性小说的小说技巧》和《谁是迈拉的冤家?评〈冤家〉》等数十篇中英文学术论文。
评分
评分
评分
评分
这本书的理论框架异常宏大和复杂,它试图用一个统一的、极其精密的理论体系去解释十九世纪英国文学的全部现象,从诗歌到小说,从剧本到散文,无一不被纳入其逻辑的网格之中。作者在构建这个体系时投入了巨大的心力,逻辑推演严密得如同钟表内部的齿轮咬合。然而,过度的体系化反而扼杀了文学本身的灵动性。读到后半段,我发现自己不再是在欣赏那些文字作品本身的美,而是在努力辨认它们在作者的“理论地图”上所占据的具体坐标。每一个作家、每一部作品,都成了验证某个宏大理论的例证,它们自身的独特光芒似乎都被这套理论的框架所遮蔽和驯化了。我开始思考,文学史的终极目的,究竟是为了服务于某一套高深莫测的理论,还是为了更好地展现人类情感和想象力的无穷魅力?这本书似乎更倾向于前者,它提供了一套强大的分析工具,但代价是,它把原本鲜活的文学世界,变成了一个个被精确分类、贴好标签的标本,让人在敬佩其深度的同时,也感到一丝冰冷的遗憾。
评分这本书的叙事节奏异常缓慢,与其说是在“讲述”历史,不如说是在进行一场极其细致的、近乎于微观层面的审视。我期待的是那种一气呵成的、能将读者卷入时代洪流的激情澎湃,是那些文学巨匠们如何在社会变革中挣扎、创新、最终定格于史册的传奇故事。然而,作者似乎对“故事性”不屑一顾,所有的篇幅都用在了对某个特定时期文学思潮的“去语境化”分析上。比如,书中用了大量的篇幅去探讨某一小撮诗人在短命的文学杂志上发表的、如今已无人问津的十四行诗的格律变化,以及他们之间微妙的派系倾轧。这种对“边缘”和“非主流”的穷尽式挖掘,虽然体现了作者的博学和对史料的全面掌握,却使得主干脉络显得异常模糊不清。读到快一半时,我甚至有点忘记了我们到底是在讨论哪个主要流派的兴衰,因为所有的焦点似乎都被分散到了无数个细小的、互相交织的知识点上,如同撒了一地的碎玻璃,每一片都闪着光,却拼凑不出完整的图像。对于想快速建立起对十九世纪文学整体认知的读者来说,这种“细节的胜利”反而成了理解的阻碍。
评分从装帧和排版来看,这是一本绝对严肃的学术专著,它散发着一种不容置疑的权威感,仿佛每一个字都是经过反复推敲、无法辩驳的真理。然而,这种过度追求“平衡”和“客观”的写作手法,却令人感受到一种奇特的疏离感。作者似乎刻意压抑了任何可能带有强烈个人情感色彩的评判,使得文本呈现出一种近乎冷酷的、去人格化的叙述风格。例如,在论及那些充满浪漫主义色彩、对自然和情感进行极端歌颂的作品时,书中的分析多集中于其社会经济基础如何催生了这种“逃避现实”的倾向,而非去赞叹其语言上的美感和情感上的冲击力。这就像一位法医在解剖一朵盛开的玫瑰,他能精确地告诉你花瓣的细胞结构和营养吸收路径,却不会告诉你它闻起来有多么香甜。我渴望看到一些对文学作品内在生命力的赞叹,哪怕只是只言片句的激情流露,但这本书提供的,是无休止的、结构严谨的“为什么”,而不是动人心魄的“是什么”和“有多好”。
评分阅读体验上,这本书的阅读门槛高得惊人,它似乎默认读者已经对当时的政治体制、宗教争端、早期工业化带来的城市变迁等背景知识了然于胸。书中频繁提及的那些人名、事件名,往往只是一笔带过,没有任何上下文的解释,完全没有为初次接触这一领域的读者预留缓冲空间。这迫使我不得不频繁地停下来,去查阅那些看似是“常识”但对我来说却是“黑话”的术语和历史背景。每一次中断,都像是在沉浸式的阅读体验中被猛地拽了出来,极大地消耗了阅读的连贯性和乐趣。如果说好的文学史应该是一座桥梁,连接读者与遥远的时代,那么这本书更像是一座精心构建的、只对少数精通路线图的人开放的、复杂的高速公路系统,它要求你事先就懂得所有交通规则和出口标记。对于我这样一个怀着一份轻松好奇心来探索文学殿堂的访客而言,这份“学术上的体贴缺失”带来的挫败感,是相当明显的。
评分这本厚重的书册捧在手里,沉甸甸的,仿佛能感受到跨越时空的重量。我原本是冲着它名字里那个“19世纪”来的,心里盘算着能看到哪些耳熟能详的大师的生平和创作轨迹。然而,翻开扉页,扑面而来的是一连串我从未听过的学者名字和晦涩的理论术语,让我不禁有些疑惑,这究竟是一部面向大众普及的文学史,还是一份专供学术圈内部研讨的案头工作?文字的密度极高,句子结构复杂得像维多利亚时代错综复杂的社会关系网,每一段落都像是被塞满了各种脚注和交叉引用,读起来颇费气力,需要反复咀嚼才能领会其间的深意。我原以为会读到狄更斯笔下伦敦的烟雾弥漫,或是勃朗特姐妹笔下荒原上的激情与压抑,但更多的是关于文体流变、赞助人制度对创作自由的影响,以及不同时期评论界对“何为高雅艺术”的争论。这种深入骨髓的“学术性”,虽然保证了其内容的严谨,却也让像我这样带着强烈叙事期待的普通读者,多少有些望而却步,感觉自己像个未经训练的登山者,被直接扔到了悬崖峭壁上,而不是在平缓的步道上欣赏风景。它更像是一份精密的解剖报告,而非一幅色彩斑斓的时代画卷。
评分先看的这一本,本书读者定位非常准确,读起来很入脑。
评分在十八世纪末,过去艺术的共同立足点逐渐消失了,我们进入真正的现代,其开始是1789年的法国革命,它结束了过去几百年——如果不是几千年——来一直被视为当然的许多设想。 这一本的缺陷在于只谈文学,把文学从时代中割裂开来讲,或只对背景泛泛而谈,内容空洞。当我想看这一本的大事年表时,翻到最后竟然没有。多人编写,质量参差不齐。
评分先看的这一本,本书读者定位非常准确,读起来很入脑。
评分这一卷参与撰写的人也太多了。。。bug是只谈文学不见时代伏流
评分这一卷参与撰写的人也太多了。。。bug是只谈文学不见时代伏流
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有