具体描述
《胖子》是作者独眼的第二本小说,长篇。保留了她一贯的分行写作的特点,以及随之而来的节奏感与画面感。
从大主题的角度来看,也许可以说这本书旨在展现变迁,一代人(70年代末80年代初)的变迁,北京城的变迁,以及两种变迁之间微妙却触动人心的关联。在故事里,我们能真切地看到旧日胡同里的景象:琐碎的摩擦、细小的温情、唠唠叨叨、守望相助,也能看到记忆中的旧式童年。故事的结尾,胡同拆掉了,邻居四散再无联络,伤感一点说,我们都长大了,以前的日子以及城市,却也永远都回不去了。
故事里的主人公,胖子,小六儿,廖俊,陈可,小丫头,石头,等等,都是敏感的。生活的无奈就在于“供求不匹配”,每个人的愿望,都稍微实现了一点, 可又发现,与他们本来期望的,还有差距。而愿望的实现,和幸福毫无关系。另外,任何转变,都没能带来幸福,无论是搬家,长大,还是得到爱。
作者简介
独眼,27岁,北京人。北京某大学建筑历史专业硕士毕业,从事文化遗产保护工作,并给报纸杂志写有关建筑和城市的专栏文章,同时长期写作小说。
五宝,北京人。美国某大学建筑专业硕士毕业,曾从事设计教学打杂各种工作。长期创作漫画。
目录信息
读后感
——高考后的几天之内写的。现在回过头来看,真的写得很不好,想删掉,又觉得太矫情。给自己留个纪念吧,让大家见笑了。 ————————————分割线————————————— 1, 应该叫郭敬明来看看这本书。 说这本书跟郭敬明有多大联系,实在牵强(尽管...
独眼的风格就是独眼的风格,读上几段就能感觉出来,大约是叙事节奏的原因,就像文中那个嗜睡的小六儿,糊里糊涂的,颠三倒四的,但是又不能称得上是混乱,总之,蛮有特点的。 这种时间顺序的糊里糊涂,因为《胖子》是个长篇,所以给放大了,小说的开头不是故事的开头,小说的...
我也是胖子,所以当我看到“我把自己的胖手握上去,用圆滚的指肚抚过她每一小片皮肤”,我觉得内心被撕痛。 我也曾经用自己的胖手紧紧握住心爱人的手,因为她说这样她觉得很温暖,觉得有了依靠。 可是她还是离开了我,投奔到一个瘦瘦的帅哥身边。 或许胖子毕竟是个不太好的...
我喜欢这部小说。连夜读完。 主人公还是一如既往地追求自己得不到的人。《比如,单身》中是,《胖子》中还是,只是比较《比如,单身》中的青春一根筋,《胖子》有一种缓慢的无奈。生活的痛插入身体的每个角落,一点点凌迟着精神,你明白,但你不能喊痛,只能笑着过下...
——高考后的几天之内写的。现在回过头来看,真的写得很不好,想删掉,又觉得太矫情。给自己留个纪念吧,让大家见笑了。 ————————————分割线————————————— 1, 应该叫郭敬明来看看这本书。 说这本书跟郭敬明有多大联系,实在牵强(尽管...
用户评价
这部小说的叙事腔调,我必须得说,非常有“老派”的韵味,但绝非是过时的陈腐,而是那种沉淀下来的、经得起时间考验的厚重感。它像是用上好的宣纸慢慢洇开的水墨画,每一笔的浓淡都蕴含着深意。作者对心理描写的把握达到了近乎“手术刀”般的精准,角色内心的挣扎、矛盾的自我对话,被拆解得一丝不苟,让人深切感受到那种精神上的内耗是多么折磨人。我尤其为其中对于“记忆”和“遗忘”的处理而折服。记忆在这里不再是可靠的历史记录,而是一种不断被重塑、被利用的工具,这种对主观现实的探讨,让故事在现实主义的外壳下,隐隐闪烁着哲学的微光。全书的节奏控制得像一位经验老到的指挥家,知道何时该用小提琴的独奏来渲染私密的情绪,何时该让整个乐队爆发,将情绪推向顶峰。它要求读者投入相当的耐心和专注力,但回报你的,是对于人性复杂性的更深层次的领悟。
读完这本书,我脑子里冒出的第一个词是“野蛮生长”。它的文字带着一种粗粝的质感,毫不矫饰地揭示了生存的残酷性。情节发展如同自然界的淘汰赛,弱肉强食的法则被刻画得淋漓尽致,没有多余的温情,只有冷硬的现实逻辑在驱动一切。我注意到作者在处理人物对话时,非常注重口语化的表达和地方色彩的融入,这使得角色鲜活得仿佛随时会从纸页中走出来,带着满身的疲惫和倔强。尤其欣赏它对权力结构细致入微的解剖,那种自上而下层层渗透的压迫感,让人看得既愤怒又心惊。这种愤怒并非是廉价的道德审判,而是源于对不公体系的深刻理解。尽管故事背景设定在一个相对封闭的环境,但其探讨的主题——关于忠诚的代价、背叛的诱惑以及个体在巨大洪流面前的渺小——却是具有普适性的。这本书的结构像一个精密的迷宫,你以为走到了出口,却发现只是进入了更深一层的困境,这种设计极大地增强了阅读的悬念和挑战性,着实令人着迷。
这本书给我留下的印象,是一种极为克制而又暗流汹涌的美学体验。作者的笔触如同冰雪下的温泉,表面看似平静无波,实则地热翻腾,随时可能喷薄而出。情节的推进,与其说是线性的展开,不如说是一种螺旋式的深入,每绕一圈,我们对核心人物和事件的理解就更深一层。我特别欣赏其中对社会阶层之间微妙张力的描绘,那种既依赖又鄙夷、既想融入又被排斥的复杂心态,刻画得入木三分,真实到令人不安。更妙的是,作者并未给出任何简单的道德评判,他只是忠实地记录下这些人在特定环境下的反应,将选择的艰难性留给了读者自己去权衡。读完之后,我感觉自己像经历了一场漫长而压抑的冬季,直到最后一页合上,才猛然意识到自己终于走出了那片迷雾,迎来了清晨的第一缕微光,虽然那光芒依然带着凉意,但至少是方向的指示。这本书的文学价值,在于它用极其精炼的语言,搭建起了一个庞大而又细节完备的灰色地带。
说实话,第一次捧读时,我有点被其看似松散的叙事结构吓到,仿佛置身于一片广阔的、没有明确航向的海洋。然而,一旦适应了这种自由漂浮的节奏,便会发现这正是作者高明之处——他拒绝用传统戏剧性的冲突来强行推动情节,而是让事件自然地、有机地生长。许多关键的转折点,不是通过戏剧性的事件完成,而是通过一个眼神、一句未尽之言,或者一个场景的静默来完成的,这种“留白”的处理,极大地激发了读者的想象和参与感。书中的几段长篇独白,读起来简直像是在聆听一位智者的低语,充满了对生活本质的洞察,语言的密度极高,我甚至需要反复回味才能完全消化其中的信息量。它不是在讲述一个故事,更像是在构建一个完整的世界观,一个充满内部逻辑和自身运行规律的微缩宇宙。对于那些习惯于快节奏、强情节的读者来说,这本书可能需要一些适应期,但一旦“上钩”,那种被带入一个完整思想体系的满足感,是其他作品难以比拟的。
这部作品的气氛营造实在是一绝,初翻开时,那种扑面而来的沉重感和无力感,几乎让人喘不过气。作者似乎对人性的幽暗面有着近乎苛刻的洞察力,笔下的每一个角色都像是被困在自己精心编织的牢笼里,挣扎着,却又无比熟悉那份束缚。叙事的节奏处理得极为精妙,时而疾风骤雨般将你卷入高潮的冲突,时而又像深秋的湖水般静谧,留给你大量自我咀嚼的空间。我特别欣赏其中对于环境描写的细致入微,那些具体的物件、光影的变化,无声地烘托着人物内心的波澜,读来仿佛身临其境,感受着空气中弥漫的尘埃和某种不易察觉的腐朽气息。故事的主线虽然复杂,但作者巧妙地通过一些象征性的意象来串联起不同的情感线索,使得整体的阅读体验既有深度,又不至于迷失在繁复的枝节之中。这本书成功地让我停下来,反思了许多关于选择与宿命的议题,那种被触动后的余韵,久久不能散去。它不是那种能让你看完就合上的轻松读物,而更像是一面镜子,映照出一些我们平日里不愿直视的真实。
“我一直想睡的女人不喜欢我没关系,基佬喜欢我,喜欢我的基佬还倾国倾城,把不喜欢我的丑女人打翻在地(和人家老公做男小三)啦,我超棒的”。廖一梅脑子进水了么推这个?
形式好于文字,情绪多过情感。
最近怎么总看到不那么好看的书?
语言很简洁,但我有点受不了疯狂回车的排版。。时间混乱了点。 “没了你,我连自己是谁都不记得了”
没想到2020年第1天第二本看完的书,竟然叫人这么难受。生活里,谁都是输家。