具体描述
《李苦禅写意小品》主要内容：中国近现代大写意花鸟画宗师、美术教育家李苦禅先生是中国写意花鸟画历史上，继宋代法常、明代徐文长、清代八大山人、吴昌硕与近代齐白石之后的又一位统领时代风范的大师。书中收录了他的多幅写意绘画作品，供读者欣赏。
好的，这是一份关于一本与《李苦禅写意小品》无关的图书的详细简介： --- 书名：《烟雨江南：苏杭园林艺术探微》 作者： 张 鸿 飞 出版社： 华东美术出版社 定价： 188.00 元 开本： 16 开 页数： 420 页 装帧： 精装，附函套 --- 内容简介 《烟雨江南：苏杭园林艺术探微》 并非一本关于近现代中国画流派或特定艺术家的画册，而是一部深度聚焦于中国古典园林艺术，特别是以苏州和杭州为代表的江南私家园林美学、建筑技术与文化内涵的专业学术专著。本书旨在全面梳理和剖析江南园林在明清两代达到巅峰时期的艺术成就、营造哲学以及其与文人精神世界的内在联系。 本书作者张鸿飞先生，是国内知名的古典建筑史与景观美学研究专家，耗时近十年，通过实地测绘、档案研究与历史文献的交叉印证，力求为读者呈现一个立体、细腻且富有深度的江南园林世界。 一、历史脉络与哲学基石 全书第一部分“溯源与定型”系统回顾了江南园林自魏晋以来萌芽、唐宋的发展，至明清时期“师法自然，天人合一”的哲学思想如何最终凝练为独特的造园理念。重点探讨了宋代文人阶层对园林“可游、可居、可观”功能需求的演变，以及明代“拙政”、“留园”等经典园林确立的造园范式。作者详细辨析了儒家“中正平和”与道家“逍遥出世”思想在园林布局中的具体体现，论证了园林作为文人精神寄托的场所属性。 二、空间序列与意境营造 本书的核心价值在于对江南园林空间序列的精妙解读。作者认为，江南园林成功的关键在于对“有限空间无限意境”的极致追求。通过对数十个代表性园林（如拙政园、网师园、狮子林、曲院风荷等）的平面图和三维重建分析，本书深入剖析了“移步换景”的实现技术。 借景之术： 详细解析了如何通过漏窗、花墙、洞门等元素，将远处的山体、天空、邻近的水面巧妙地引入园内，打破了庭院的边界感。 叠山理水： 专门辟章论述了江南叠石艺术的流派，如米芾假山、塑石技法等，并结合当时的工具材料，分析了如何用太湖石、黄石模拟自然山川的雄奇与秀美。水体在园林中的哲学意义，以及如何通过活水、静池的组合调节空间节奏，也被详尽论述。 虚实相生： 对亭、台、楼、阁、廊、轩等建筑单体进行了功能与美学的双重考察，阐明了这些建筑如何作为观赏点和休憩点，引导游览者的视线与心绪，实现从“实景”到“虚境”的转换。 三、建筑细节与工艺精湛 本书的第二大特色是其对传统营造工艺的细致考察。书中收录了大量第一手的测绘图稿和老照片，结合清代《营造法式》的理论，对江南园林的建筑细节进行了深入挖掘。 砖瓦与木作： 详细介绍了用于铺地的花砖、铺地石的图案寓意，以及梁架结构中的榫卯技术在园林建筑中的特殊应用，例如曲廊的转角处理、厅堂的开敞设计如何适应园林的内外过渡。 花窗与槅扇： 窗棂的设计在江南园林中具有极高的艺术价值。本书专门展示了冰裂纹、万字纹、套环纹等不同样式花窗的几何美学，以及其对光线、通风的调控作用，揭示了“窗即画”的理念。 四、文人心性与园林象征 《烟雨江南》不仅关注“物”的构建，更重视“人”的精神投射。书中分析了历代园主，如文徵明、汤显祖等文人在园中题匾、作诗、植树的活动，这些行为如何使园林成为其思想的载体和精神的居所。特别是对园中“竹”、“梅”、“水仙”等植物的象征意义进行了文化解读，阐明了园林如何通过植物的配置，表达对高洁、隐逸、淡泊等传统士大夫情操的追求。 五、文化传承与当代价值 最后，本书对江南园林在现代社会面临的保护与传承问题进行了反思。作者结合近年来的修缮案例，探讨了如何在尊重历史原貌的前提下，运用现代科技手段进行科学维护，并指出江南园林的造园思想对于当代城市景观设计和可持续发展依然具有重要的借鉴意义。 读者对象： 本书适合对中国古典园林艺术、建筑史、景观设计、中国古典文学与美学感兴趣的专业人士、高校师生，以及广大园林爱好者和游客。它提供了一种深入理解和欣赏“人间天堂”的独特视角。 ---
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有