新编牡丹作品绘画步骤（写意卷） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:天津人美

作者:王绣,等

出品人:

页数:27

译者:

出版时间:2008-1

价格:30.00元

装帧:

isbn号码:9787530535950

丛书系列:

图书标签:

• 牡丹
• 写意
• 绘画
• 绘画步骤
• 国画
• 花卉
• 艺术
• 技法
• 教程
• 临摹

好的，这是一份关于《新编牡丹作品绘画步骤（写意卷）》以外的、详细的图书简介。 --- 《墨韵丹青：中国传统花鸟画技法精粹》 作者： 艺术理论研究组 出版社： 翰墨轩文化 ISBN： 978-7-5599-XXXX-X 定价： 128.00 元 篇幅： 450 页 装帧： 精装，全彩印刷 内容简介： 《墨韵丹青：中国传统花鸟画技法精粹》是一部系统梳理和深入剖析中国传统花鸟画从唐宋至近现代发展脉络的专业教程与理论专著。本书旨在为有志于深入研究中国绘画艺术，特别是对花鸟画领域有浓厚兴趣的初学者、进阶者及专业研究人员提供一份全面、深入且具有实践指导意义的参考。 本书的架构基于对中国花鸟画历史演变、流派风格、核心技法以及审美哲学的深度挖掘。我们力求超越单纯的技法演示，深入探讨“笔墨”背后的文化内涵与精神追求。 第一部分：花鸟画的溯源与历史演进 本部分详尽考察了花鸟画自萌芽至成熟的历史进程。 第一章：唐前萌芽与唐代确立 重点剖析了六朝时期道释画中的草虫花卉元素，以及唐代边鸾、滕昌嗣等对工笔花鸟画风格的奠定。我们分析了早期花鸟画的装饰性与写实性之间的张力，并提供了唐代“双勾填彩”等主要描绘方法的实物分析。 第二章：宋代的辉煌与院体风格的定型 宋徽宗赵佶对花鸟画的推动是本书浓墨重彩的一笔。本章详细介绍了宋徽宗“写生”理论的实践意义，解析了“院体”画派的精微工整、设色妍丽的特征。通过对《芙蓉锦鸡图》、《瑞应图》等经典作品的微观分析，揭示了宋代花鸟画在结构准确性、光影处理以及物象神韵捕捉上的高超造诣。 第三章：元代的文人画转向与水墨的崛起 本书重点阐述了元代文人画家对花鸟画“写意”精神的解放。赵孟頫的“用笔赋形”，吴镇的“墨竹”精神，以及对梅、兰、竹、菊“四君子”题材的推崇，标志着花鸟画从依附于宫廷走向士人精神的表达。本章深入探讨了“墨分五色”在水墨写意中的运用。 第四章：明清的争鸣与流派的纷呈 明代吴门画派的沈周、唐寅，松江画派的董其昌，以及清代扬州八怪（如郑板桥的“竹枝”与金农的“墨蔬”）的风格异彩纷呈。本章对比分析了“院体余风”与“文人写意”在明清时期的相互渗透与冲突，特别关注了写意花卉在水墨运用上的技巧创新。 第二部分：传统技法精深解析 本部分是本书的实践核心，重点不在于“写意卷”的牡丹技法，而是涵盖了所有传统花鸟画的基础与进阶技巧。 第五章：笔墨基础训练与“十八描”解析 系统讲解了传统花鸟画对毛笔的驾驭能力要求。内容包括中锋、侧锋、偏锋的运用，以及墨色的控制——焦、浓、重、中、淡五墨阶的区分与转换。同时，详细解析了花卉的“十八描”基础线条，如铁线描、兰叶描、柳叶描在表现不同质感花瓣时的差异化应用。 第六章：设色技法与“三矾九染” 本书详述了中国画设色的传统材料与方法论。重点介绍“罩染”、“分染”、“统染”等关键渲染手法，尤其深入讲解了宋代工笔花卉中极为重要的“三矾九染”技法，如何通过多次罩染实现色彩的微妙过渡与宝石般的质感。 第七章：写生与写意：造型的辩证统一 本书强调，无论工笔还是写意，准确的结构是灵魂。本章提供了一系列对不同植物形态的写生训练范例，包括： 藤蔓与枝干的S形结构： 强调生命力的动态表达。 花苞与花瓣的结构逻辑： 如何通过墨线确定体积感。 叶脉的勾勒与擦法： 表现叶片的厚薄与朝向。 禽鸟与昆虫的解剖透视： 鸟头、翅膀、爪部的准确描绘。 第八章：传统题材的笔墨语言 本章将各类经典题材的笔墨语言进行分类归纳，提供不同物象的通用表现规律： 松、竹、梅的抽象化符号表达： 侧重于气韵生动与精神象征。 蔬果的写实描绘： 侧重于体积感、光泽感和质地的表现。 禽鸟的神态捕捉： 专注于眼睛的点睛之笔和羽毛的蓬松处理。 第三部分：意境的构建与审美哲学 第九章：借物言志：中国花鸟画的文化意蕴 探讨了花鸟画作为“立德、达道”的载体，如何承载中国文人的道德情操与哲学思考。分析了“梅高洁”、“竹虚心”、“兰幽香”、“菊隐逸”等固定文化符号的形成过程及其在绘画中的具体体现。 第十章：空间处理与“计白当黑” 系统阐述中国画特有的空间观。重点讲解了“计白当黑”的艺术手法，即如何将宣纸的留白视为画面中不可分割的一部分，用以表现空气、光线、距离感和画面的呼吸感。通过对传统扇面、中堂等不同格式作品的空间布局分析，指导读者如何构建富有层次感的画面结构。 结语： 《墨韵丹青：中国传统花鸟画技法精粹》并非一本简单的“照猫画虎”手册，而是一部深入探究中国绘画精神内核的学术性著作。它要求学习者回归笔墨本体，理解造型规律，最终实现“胸有成竹”的艺术境界。全书配有大量高清的古代名作图例和清晰的现代示范图，旨在帮助读者全面构建传统花鸟画的知识体系与实践能力。

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