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出版者:中国铁道

作者:赵道强

出品人:

页数:293

译者:

出版时间:2007-11

价格:48.00元

装帧:

isbn号码:9787113083458

丛书系列:

图书标签:

• 数码摄像
• 视频编辑
• 摄影技巧
• 后期制作
• 视频制作
• 教程
• 实战
• 入门
• 影视制作
• 技巧提升

《光影匠心：现代摄影艺术与后期精修实战手册》 导语：超越记录，定格瞬间的诗意与技术 在这个视觉信息爆炸的时代，一张照片或一段影像的质量，往往决定了它能否穿透喧嚣，触达人心。《光影匠心：现代摄影艺术与后期精修实战手册》并非一本关于简单设备操作的指南，而是一部深入探索如何驾驭光线、构图、色彩与叙事逻辑的综合性实践宝典。本书旨在将读者从单纯的“记录者”提升为能够掌控视觉语言的“创作者”，无论您是热衷于风光大片的爱好者、渴望捕捉人物神韵的纪实摄影师，还是准备进入商业视觉领域的专业人士，都能从中汲取精髓，打磨出具有个人风格和专业水准的作品。 本书内容涵盖了从相机基础设置的深度解析，到复杂光线环境下的现场决策，再到行业前沿的非破坏性编辑工作流程，全面覆盖了当代摄影艺术创作的各个关键环节。 --- 第一篇：凝视的艺术——摄影基础与视觉语言的重构 本篇将颠覆您对光圈、快门、ISO的刻板印象，深入探讨它们在艺术表达中的实际作用。 第一章：光线的语言学——理解与驾驭自然界的光 光线的质地与情感投射： 细致剖析硬光、柔光、散射光、侧光、顶光在不同题材（如肖像、建筑、静物）中营造的氛围和情绪差异。书中通过大量案例图解，展示如何通过调整光源角度和柔化工具（如旗板、反光板、柔光箱）来“雕刻”主体。 曝光的艺术性选择： 不仅仅是“正确曝光”，而是“意图曝光”。探讨高调、低调以及极端曝光对画面主题突出和戏剧性的影响。讲解如何利用曝光包围和后期合成技术来拓展动态范围，而非仅仅依赖相机自身的宽容度。 色彩温度与白平衡的哲学： 深入探讨色温对心理感知的影响。如何有意识地使用冷调（蓝色系）和暖调（黄色系）来引导观众的情绪，以及在RAW文件处理中，如何精确还原或夸张环境色彩。 第二章：构图的几何学——超越三分法的基础框架 形式美学与视觉引导： 详述透视原理、对角线、S形曲线、引导线在构建画面深度和动感中的作用。特别引入了“负空间”的运用技巧，强调空白区域在平衡主体、提升画面呼吸感上的关键价值。 景深控制的叙事力量： 探讨大景深（如风光摄影）如何强调环境的广阔性与细节，以及浅景深（如微距、人像）如何实现主体与背景的彻底分离，突出瞬间的聚焦。 多主体关系的平衡： 如何在复杂的场景中，通过对主体大小、位置和视觉重量的精确计算，实现和谐或冲突的视觉平衡。 --- 第二篇：题材深潜——专业领域的实践策略 本篇聚焦于特定摄影类型的技术难点和审美要求，提供一套成熟的实战流程。 第三章：人像摄影的心理捕捉与布光 环境人像与情绪构建： 如何将人物融入特定场景，让环境叙事为人物性格服务。实战演练如何在自然光下，利用建筑结构或植被制造独特的光影效果。 专业影棚布光的高级应用： 系统讲解三灯、四灯布光模式的原理，重点剖析伦勃朗光、蝴蝶光、裂缝光等经典光效的精确搭建方法，以及如何使用不同形状和尺寸的修饰工具（如蜂巢、雷达罩）控制光斑的硬度与边缘。 模特引导与瞬间捕捉： 从摄影师与模特的沟通技巧入手，教授如何快速建立信任，引导出最自然、最有感染力的面部表情和肢体语言。 第四章：风光与建筑的宏大叙事 极端光线下的时间管理： 专注于日出前“蓝色时刻”和日落后“黄金时刻”的曝光策略。讲解使用渐变灰滤镜（GND）和中灰密度滤镜（ND）在现场平衡天空与地面的曝光差异。 广角镜头的畸变控制与矫正： 如何利用广角镜头表达张力，同时规避边缘拉伸和汇聚线问题。建筑摄影中，精确调整镜头倾斜与平移（Tilt-Shift）以保持垂直线条的专业技术。 星空与慢门（Long Exposure）的秘技： 详细介绍拍摄银河、星轨以及丝绸般水流效果所需的高感设置、精确对焦方法，以及后期堆栈（Stacking）技术在降噪中的应用。 --- 第三篇：数字暗房——非破坏性后期精修的流程化管理 本篇完全聚焦于后期的技术深度与效率提升，将后期视为创作的延续。 第五章：RAW文件的深度挖掘与基础调校 色彩空间与工作流程的选择： 深入解析Adobe RGB、sRGB以及ProPhoto RGB在不同输出目标下的选择依据。工作流程的标准化设置，确保从文件导入到最终输出的一致性。 细节恢复与降噪的平衡艺术： 高级解细节（Demosaicing）技术讲解，如何利用纹理滑块、清晰度工具在不引入光晕效应的前提下，最大化展现细节。顶级的降噪技术，尤其在极暗环境下，实现“干净”的画质。 高级曲线与色调分离技术： 超越基础的亮度/对比度调整，掌握“通道级”的曲线操作，实现微妙的影调过渡和精确的局部增益。探讨色调分离（Split Toning）在赋予照片特定氛围中的决定性作用。 第六章：局部调整与精细蒙版技术的实战 蒙版技术的进化： 详细介绍基于亮度、颜色、对象识别的各类选择性调整工具。如何利用“画笔蒙版”和“径向/线性渐变蒙版”进行无缝融合，实现局部曝光、色彩和锐化的精准控制。 皮肤的自然修饰与修缮： 肖像精修中避免“塑料感”的关键。讲解如何使用频率分离（Frequency Separation）技术，分别处理皮肤的质感（纹理层）和色彩（低频层），实现自然的高级修饰。 锐化与输出的最后一步： 区别“捕获锐化”（Capture Sharpening）、“创意锐化”（Creative Sharpening）和“输出锐化”（Output Sharpening）的应用时机。根据不同的打印介质或屏幕显示，应用定制化的锐化参数，确保作品在最终媒介上达到最佳视觉效果。 --- 结语：从工匠到艺术家——持续的视觉进化 本书的最终目的，是帮助读者建立起一套属于自己的、高效且富有创造性的视觉工作系统。掌握了这些技术，您便能真正解放双手，让技术服务于您的独特视角，使每一张作品都成为您内心世界的真实投射。 （全书包含超过300个高分辨率案例图例、关键技术参数速查表，以及贯穿始终的“创作者心法”思考题。）

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干货挺多，读了有收获。读到非线性剪辑的时候有考古的感觉，比如pr1.5的安装竟然是打电话激活…文中有一些数据是错误的，“一帧画面的时间大概为0.4秒”，0.4秒是在看PPT吧，作者应该说的是0.04秒。校对编辑不太细心

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