Politics and Film pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Rowman & Littlefield Pub Inc

作者:Franklin, Daniel P.

出品人:

页数:232

译者:

出版时间:2006-2

价格:$ 97.18

装帧:HRD

isbn号码:9780742538085

丛书系列:

图书标签:

政治电影
电影研究
政治学
文化研究
大众传媒
意识形态
电影与社会
政治传播
电影分析
当代政治

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具体描述

Politics and Film explores the meaning of film within a societal context. In examining the political role of films we become real time cultural anthropologists, sifting through the artifacts of modern society to determine what our culture really is all about. Common sense tells us that if filmmakers want to make a profit, they have to be responsive to the market. This doesn't mean that they have to produce a product that simply delights the eyes. Films must also please the mind, and not just in terms of satisfying our desire to be entertained (although that alone is sometimes enough) but also deepen our understanding of people, ideas, and problems that we may confront in everyday life. In this respect, even commercial films are political. And, if "we are what we eat," we may also say, "we are what we pay to see." This book contends that to a large extent American film reflects political culture in American society.

《光影中的权力剧场：电影与社会变迁的深度剖析》导言：银幕上的回响与现实的折射自电影诞生以来，它便不仅仅是一种娱乐形式，更成为了反映时代精神、塑造公众认知的重要载体。本册著作《光影中的权力剧场：电影与社会变迁的深度剖析》致力于深入挖掘电影艺术与社会结构、政治权力、意识形态变迁之间复杂而微妙的相互作用。我们摈弃将电影视为被动镜子的传统观点，而是将其视为一个积极的、具有能动性的文化场域，在这个场域中，历史被重构、身份被协商、冲突被演绎，而权力关系则被不断地测试与再生产。本书旨在提供一个跨学科的、细致入微的分析框架，用以理解光影如何参与构建我们的现实世界。第一章：早期电影的意识形态构建与国家机器本章追溯了电影工业的早期发展阶段，重点关注在民族国家构建时期，电影如何被用作统一思想、弘扬主流叙事的强有力工具。我们将考察默片时代的先驱者，如D.W.格里菲斯的作品，并非仅仅停留在技术革新的层面，而是深入剖析其如何通过叙事结构和视觉语言，巩固特定的种族等级观念和历史记忆。例如，对“南方”叙事的浪漫化处理，以及它在社会动员中的作用。同时，本章也将对比不同国家在同一时期对电影审查制度的建立与实践，揭示国家机器对新兴媒体的早期控制策略。我们将分析早期新闻片（actualities）如何模糊了纪录与宣传的界限，为后来的政治宣传电影奠定了基础。第二章：类型片的意识形态编码与大众心理类型片，如西部片、黑色电影（Film Noir）和科幻片，是理解大众文化心理的关键窗口。本章将系统地解构好莱坞经典类型片中的意识形态编码。西部片中对“边疆”的定义、对文明与野蛮的二元对立，实质上是对美国扩张主义和个人主义神话的不断确认。黑色电影则在战后焦虑中，以其独特的阴郁美学，探讨了性别角色颠覆、体制失信以及现代都市中的道德沦丧，这反映了特定历史时期社会对秩序瓦解的深层恐惧。我们还将探讨科幻片如何通过对“他者”（外星人、机器人）的描绘，映射出冷战时期对意识形态敌人和技术失控的集体焦虑。本书强调，类型片的重复性结构并非僵化，而是在重复中不断微调，以适应不断变化的社会情绪。第三章：新浪潮与反抗的电影语言 1950年代末至1960年代的欧洲新浪潮运动，是对好莱坞式成熟叙事和体制美学的强力反叛。本章将聚焦于法国新浪潮、意大利新现实主义以及捷克斯洛伐克新浪潮等关键流派。我们不仅关注其在叙事上的断裂性、手持摄影和即兴表演等技术创新，更侧重于其背后的哲学基础——存在主义、对传统道德权威的质疑以及对个体在异化社会中处境的关注。例如，戈达尔电影中对经典电影叙事法则的解构，是对既定文化权威的直接挑战。新现实主义则将镜头从宏大的历史叙事拉回到普通民众的日常困境，揭示了战后社会结构中被忽视的贫困与不公，这本身就是一种颠覆性的政治姿态。第四章：全球化时代的身份政治与后殖民批判随着去殖民化进程的推进和全球化的深入，电影成为了讨论身份、边缘化和文化主权的重要战场。本章将集中分析后殖民电影理论的实践。我们将考察来自非洲、拉丁美洲和亚洲的电影制作者如何运用电影语言，反击西方中心主义的凝视（the Gaze）。重点分析“第三电影”的理论主张——即电影不应是娱乐或艺术，而应是解放的工具。通过分析特定地区的民族志电影和历史重构作品，本书探讨了记忆的政治性：谁有权讲述历史？谁的创伤被记录下来？此外，我们还将讨论当代多元文化语境下，少数族裔群体在主流媒体中形象的复杂化与商业化之间的张力。第五章：纪录片伦理与权力观察纪录片常被视为“事实”的记录者，但其背后的选择——拍摄什么、如何剪辑、谁的陈述被赋予权威——构成了深刻的伦理和政治立场。本章将深入探讨纪录片的介入性。我们将分析约翰·格里尔森的“社会教育”理念如何演变为现代的干预式纪录片（Observational vs. Participatory modes）。特别关注近年来关于环境危机、社会运动和政治丑闻的纪录片，它们如何挑战既有的权力结构，以及这些挑战可能引发的反作用力（如“后真相”时代的挑战）。本书将论证，纪录片的客观性神话本身就是一个需要被批判的对象。第六章：数字媒介与权力的分散与重构进入21世纪，数字技术和流媒体平台的崛起彻底改变了电影的生产、发行和消费模式。本章关注这种转变对传统权力格局的影响。一方面，数字工具降低了创作门槛，使得更多元的声音得以浮现；另一方面，大型科技平台对内容的算法控制和数据驱动的推荐系统，构成了新的“看守者”。我们将探讨社交媒体驱动的“病毒式传播”对传统电影叙事的影响，以及超级英雄电影宇宙这种高度集中的商业模式如何重新巩固了文化霸权。本章旨在评估，在高度碎片化的媒介环境中，电影作为一种集体体验和统一意识形态工具的效力是否已被削弱或仅仅是改变了形态。结语：未完待续的影像政治学《光影中的权力剧场》最终认为，电影研究的核心在于理解场域——即创作、资本、审查和观众共同构成的复杂系统。电影的政治性并非始终是外显的口号，更多是内嵌于其美学选择、叙事节奏、以及它所选择忽视的内容之中。本书为读者提供了一套批判性工具，用以解读银幕上每一个光影的闪烁背后，所承载的深远社会意图与权力博弈。我们期待本书能激发对未来影像形式及其社会责任的持续思考。