具体描述
★★★
《书法没有秘密》再出典藏本
跟随书法家寇克让先生,领略黑白世界中的缤纷与神妙
……………………
◎ 编辑推荐
★ 以不可撼动的学术基础和直指本心的奇崛语言,深入浅出地呈现普通人愿意看、看得懂的书法世界;
★ 如果你想入门书法,想聆听前辈书家的习字心得,想了解书史长河中的流派演变和熠熠群星,甚至是想选择最适合自己的笔墨纸砚,本书都能提供给你想要的答案;
★ 装帧简洁素雅,精装裸脊包布,30余幅精选碑帖拓片贯穿其中。黑白二色的往复出现,呼应了书法世界的大道至简,封面、书脊、内文首尾用微距视角呈现寇克让先生的草书作品,读者可细观笔锋流转,感受万千气象。
……………………
◎ 内容简介
《书法没有秘密》以凝练真诚的文字,系统讲述了书法世界中少人提及,但却可以为多数读书人看清楚、听明白的人和事。文风奇崛,读之荡气回肠,令人大呼过瘾。
全书共分八章,开篇为书法正名,名正则言顺,让人立刻了解所谈究竟为何物;其后是习字通规、临摹方法、碑帖流派,以及笔墨纸砚的选择要旨,分享作为书法家由临摹走向自由书写的心得与经验,和欲善其事的器用准备;最后,以书法史家的视角钩沉书史演变,新版着重探索唐以前(寇克让先生称之为书法古典期)的故人故事,特别是关于“草书之神”张旭的定位石破天惊,堪为寇先生近年研习书法与研读文献的心血结晶。
这是寇克让先生关于书法战略的一次文字努力,也是一次由习字心法向人生思考升华的尝试,为读者提供一席丰沛灿烂的精神盛宴。
作者简介
寇克让,书法家、书法史家。1968年9月16日出生于陕西。北京大学中文系古典文献学博士毕业,首都师范大学书法专业硕士毕业。曾先后执教广州美术学院、北京师范大学书法系,北京大学书法名家工作室导师。2012年出版《书法没有秘密》。
目录信息
1. 什么是书法—书写汉字•002
2. 什么是书法—不是问题的问题•008
3. 为什么要学习书法•012
4. 习字即书法•023
第二章 习字通规
1. 从临摹开始•032
2. 从楷书入门•039
3. 察之尚精,拟之贵似•044
4. 自由书写与临摹同时发生•050
5. 选择主攻方向•058
第三章 临摹方法
1. 临与摹•068
2. 直接写字•074
3. 笔法与结构•077
4. 读帖与辨帖080
5. 放大临摹与原大临摹•085
第四章 碑帖及流派
1. 楷书两大流派之一——唐碑•096
2. 楷书两大流派之二—魏碑•108
3. 行书的两大流派—晋与唐•133
4. 草书的两大流派—晋与唐•151
5. 书称晋唐•163
第五章 融会贯通
1. 从临摹走向自由书写•166
2. 博采众长,各体融合•171
第六章 切磨箴规
1.选择良师益友•178
2.提高字外功夫•185
3.注重过程,慎言创新•197
第七章 器用
1.笔•205
2.墨•213
3.纸•217
4.砚•222
5.毡•226
6.帖•228
第八章 求古寻论
1.名垂青史第一人—草圣张芝232
2.炒作的力量—蔡邕•241
3.层累地造成—楷书鼻祖钟繇•253
4.名人书法—陆机、谢灵运•267
5.名至实归—书圣王羲之•272
6.天假神凭,造化莫竟—王献之•294
7.究竟谁优—初唐四家•314
8.人亡业显—孙过庭• 344
9.遐想迩观,莫能假手—草书之神张旭•3
· · · · · · (收起)
读后感
七零后的人们都应该记得上小学写大字的情景。那时候,一周有一节大字课。这一天上学去的时候,同学们都会带一个小墨盒,一小瓶墨汁,还有一只毛笔。课前就做好准备工作:墨盒里倒一点墨汁,不能多,以免浪费,毕竟那个年代物资还不富足;拿出大写本,把字帖端端正正的衬到本子...
敢于说书法没有秘密的,只有寇克让这样的书法家了。一本《书法没有秘密》读到半途,特意找到《法相:寇克让书法选》对读,“书法选”里多为草书作品,对我这样一不临帖就会不由自主滑回自己练习之前写熟了的点横撇捺,是没有资格评说寇克让老师作品的是非曲折的,但是,用作封...
在很长的一段时间里,对于书法我都抱着一种敬而远之的态度。 “敬”,是因为它是我国独有的一门传承数千年的艺术,甚至比绘画更为古老。而且,据说学习书法可以修身养性,作用颇类似于参禅打坐,乃至于练气功。总之,既格调高雅,又有实在用处,焉能不敬? 至于“远之”,其实...
用户评价
《书法没有秘密》这本书,对于我这样一个一直对书法充满好奇但又苦于找不到入门之道的读者来说,简直是雪中送炭。它没有故弄玄虚,而是以一种循序渐进、通俗易懂的方式,将书法的基本功、结构、章法等重要内容一一呈现。我特别喜欢书中关于“结构”的讲解,它详细分析了汉字的对称、平衡、欹侧等结构关系,以及如何在书写过程中调整笔画的粗细、长短、大小来达到视觉上的和谐统一。这让我明白,写好一个字,不仅仅是把笔画画出来,更重要的是对字形结构的深刻理解。此外,书中关于“墨趣”的讨论,也让我对书法的审美有了更深的认识,它让我了解到,墨色不仅仅是黑色的线条,更蕴含着丰富的情感和意境。
《书法没有秘密》这本书,在我看来,是一本真正能够“说人话”的书法入门指南。我接触过不少关于书法的书籍,但很多都充斥着晦涩难懂的术语和脱离实际的理论。这本书则完全不同,它用一种非常接地气的方式,将书法的奥秘展现在读者面前。作者的语言朴实而富有感染力,能够轻松地将复杂的技巧讲解清楚。我特别喜欢书中对于“墨色”的讲解,它详细描述了如何通过控制墨的浓淡、干湿来表现不同的笔墨效果,以及如何在书写过程中实现丰富的墨色变化。这些细节的指导,是我在其他书籍中很少见到的。它让我意识到,书法的美感不仅仅在于笔画的形态,还在于墨色所营造出的意境。读完这本书,我感觉自己对书法的理解更加深刻,也更有信心去进行实践。
《书法没有秘密》这本书带给我的,是一种前所未有的学习体验。我尝试过许多书法入门的书籍,但大多流于表面,要么过于学术化,让我望而却步,要么过于简单化,无法提供深入的指导。这本书则恰到好处地找到了一个平衡点。它既有理论上的深度,能够阐述书法的基本原理和审美价值,又能在实践层面上提供详尽的操作指南。我特别欣赏它在讲解不同书体(如楷书、行书、草书)的特点时,不是简单地描述,而是通过对比和分析,让你能够清晰地分辨出它们之间的差异,以及学习的侧重点。书中对于历代名家书法的赏析,也让我受益匪浅。它引导我去观察那些作品的独特之处,去体会书写者在创作时的心境,从而提升自己的鉴赏能力。这本书让我明白,学习书法不仅仅是技巧的掌握,更是对中国传统文化的一种传承和体悟。
我对《书法没有秘密》的感受,可以用“豁然开朗”来形容。我一直以为书法是一门需要天赋的艺术,只有那些从小苦练、悟性极高的人才能得其精髓。然而,这本书彻底颠覆了我的认知。作者以一种非常务实的态度,将书法学习过程中那些看似神秘的环节一一揭开。他没有回避学习中的困难,反而将这些困难视为前进的动力,并提供了切实可行的解决方案。例如,在讲解行书的连笔技巧时,他没有仅仅告诉你要“连”,而是详细分析了不同笔画之间的连接方式,以及如何在保证清晰度的前提下实现流畅的过渡。书中的许多细节,比如如何握笔才能让毛笔更好地“提”和“按”,如何通过调整手腕的力度来控制墨色的变化,这些都是我在以往的学习中从未被如此细致地指导过的。它让我意识到,学习书法更重要的是方法和坚持,而非天赋。现在,我拿起毛笔,不再是茫然无措,而是带着一份清晰的认知和目标,一步一步地去实践。
坦白说,在读《书法没有秘密》之前,我对自己的书法能力并不抱太大希望。我总觉得自己的手不灵活,大脑也跟不上笔尖的节奏。但是,这本书就像一位耐心且技艺精湛的老师,一步一步地引导我克服了内心的障碍。它在讲解字体结构时,非常注重拆解和组合,让我能够理解每一个汉字是如何由不同的笔画组成的,以及这些笔画在空间中的合理布局。书中的练习方法也非常多样,从临摹到创作,都提供了清晰的思路和建议。我尤其喜欢它关于“用墨”的章节,里面详细介绍了不同纸张、墨水和工具搭配时产生的效果,以及如何通过控制墨量来表现丰富的笔触变化。这种对细节的关注,让我感到自己是被真正重视和引导的。现在,我写出的字,虽然还谈不上完美,但至少有了章法和韵味,这让我重拾了学习书法的信心。
我一直对中国书法艺术有着深深的向往,但多年的尝试却总让我感到困惑和沮丧。《书法没有秘密》这本书的出现,彻底改变了我的学习轨迹。这本书的编排非常人性化,从基础的笔画练习,到字形的结构分析,再到整体的章法布局,都循序渐进,层层递进。作者在讲解过程中,注重理论与实践相结合,不仅提供了详细的文字说明,还配以大量清晰的示范图例,让我能够一目了然地理解每一个动作要领。我尤其欣赏书中关于“用笔”的论述,它将传统技法与现代认知相结合,深入浅出地讲解了提、按、顿、挫等基本用笔方法,以及如何通过笔法的变化来表现字体的生命力。这本书让我明白了,书法并非是天赋的专属,而是可以通过科学的方法和持之以恒的练习来实现的。
收到《书法没有秘密》这本书后,我迫不及待地翻阅起来,并很快被它深深吸引。这本书并没有将书法描绘成一种遥不可及的神秘艺术,而是将其还原为一种可以学习、可以掌握的技艺。作者在讲解笔画的结构和组合时,非常注重拆解和重构,让我能够从最基础的单元开始,逐步构建对字形的理解。我特别欣赏书中关于“笔势”的论述,它详细地讲解了笔画之间的连贯性和节奏感,以及如何通过巧妙的笔势来增强字体的动感和韵律。这让我意识到,书法不仅仅是静止的线条,更是流动的生命。书中还提供了许多关于临摹的建议,比如如何抓住字帖的精髓,如何避免形似而神不似,这些都对我的学习起到了至关重要的作用。
《书法没有秘密》这本书给我最大的启发在于,它将书法学习中那些看似抽象的概念,转化为可以理解和实践的步骤。我一直以为,书法的美感在于那种“天成”的自然流露,但这本书让我认识到,这种“自然”其实是建立在扎实的技法和深刻的理解之上的。作者在阐述运笔的轻重缓急时,用了很多生动的比喻,比如“如锥画沙”、“如印印泥”,这些比喻让我能够更加直观地感受到笔力在纸上的表现。而且,它并没有局限于某个特定的风格,而是鼓励读者去探索自己的个性化表达。书中也提到了如何在临摹经典的同时,融入自己的理解和创新,这对我来说是非常宝贵的建议。它让我不再害怕犯错,而是将每一次的练习都看作是一次探索和进步的机会。
这本《书法没有秘密》简直像打开了一扇通往古老艺术殿堂的大门,让我这个初学者也能窥见其精妙之处。我一直对书法怀有浓厚的兴趣,但每次拿起毛笔,面对空白的宣纸,总感觉无从下手,那些笔画的起承转合、墨色的浓淡枯润,在我眼里都如同天书。直到我翻开了这本书,才发现原来所谓的“秘密”并非高不可攀,而是藏在每一个细微的笔触、每一个合理的安排之中。书中对于基础笔画的讲解,不是简单地罗列,而是深入浅出地剖析了它们是如何形成的,以及在不同字形中的运用。比如,撇画的力度变化、捺画的舒展姿态,作者都用极具条理性的语言和清晰的图示进行了阐述。更令我惊喜的是,它并没有止步于基础,而是循序渐进地引导读者理解结构、章法等更深层次的内涵。它让我明白,书法并非只是机械的模仿,而是一种情感的表达,一种精神的寄托。读完这本书,我感觉自己不再是那个只会“画圈圈”的门外汉,而是真正开始理解书法的生命力。
这本书《书法没有秘密》,对我而言,更像是一次心灵的洗礼,一次对传统艺术的重新发现。我一直觉得书法是一种需要极高天赋的艺术,但这本书让我意识到,天赋固然重要,但科学的方法和坚持不懈的努力才是通往成功的关键。作者在讲解用笔的力度变化时,用了许多贴切的比喻,让我能够更直观地感受到毛笔在纸上运行时的力量和控制。我尤其欣赏书中关于“章法”的论述,它不仅仅是讲解字与字之间的排列组合,更引导我去思考整体的布局、空间的运用以及作品的意境营造。这本书让我明白,一幅好的书法作品,不仅仅是单个字的集合,更是整体和谐统一的艺术体现。它鼓励我去探索和尝试,去在实践中找到属于自己的风格。
值得一读。 一是装帧版式漂亮,黑白主色调,侧面全部刷黑,典雅大气,形式内容完美统一。收到新书,爱不释手。 二是全面系统。书法定义(为书法正名)、学书规则(基本原则)、练习技巧(如临摹)、背景知识(笔墨纸砚、历代书法大家)等都有介绍。 三是接地气、真感受。这个介绍不是纯学术性的但是言必有据,作者本人是书法名家,自幼学习书法(西安人。西安,去过的人都知道,书法氛围有多浓厚),几十年临池不辍,又常年致力于中国古典文化,并在知名大学教书法
学写字,还是要持之以恒才行。
书法是中国传统文化博大精深的典型代表。
讲书法的我只佩服启功,当然我不喜欢启功的字
喜欢作者的痛快淋漓,尽管不一定全部同意,但是能感受到对书法的热爱与真诚……