具体描述
夏目在街上捡到了名取的纸人，照着上面的地址找了过去。那里有个和原任除妖师的父亲一同生活的少女。在她的宅邸里发生了一件不可思议的事情，夏目决定和名取一起展开调查。周围似乎有什么在徘徊…？同时也收录描写领养夏目之前的藤原夫妇的特别篇《塔子与滋》！
作者简介
2008年7月，夏目友人帐宣布动画化。监督大森贵弘首先到访作者家乡，亲自实地考察故事的发生地熊本县的小镇。作者正是以家乡为背景画的。大森贵弘的实地考察让作品背景的乡下小镇极为写实，甚至让城市居民身临其境。作品在美术背景，音乐两大氛围关键点的表现非常匹配，随着四季变换而来的淡淡忧伤，人气很旺。动画已经接连制作多季。
目录信息
读后感
用户评价
我必须得说，这本书的语言风格简直就是一场视觉和听觉的盛宴。它有一种独特的“气味”，初读时可能会觉得有些晦涩，因为它拒绝使用那些约定俗成的表达方式。作者似乎在努力发明一种属于他自己的词汇和句式组合，来描绘那些难以言喻的感受。很多句子读起来需要放慢速度，甚至需要反复咀嚼，才能真正体会到其中蕴含的韵律感。比如，他描述悲伤时，不会简单地说“他很伤心”，而是用“那份失落像未晾干的湿衣，沉重地压在胸口，散发着微凉的霉味”，这种通感和比喻的使用，直接冲击了读者的感官。而且，这本书的“声音”很有辨识度，它时而低沉如大提琴的独奏，时而轻快如风铃在夏日午后被偶然吹动。我感觉自己不是在“看”书，而是在听一段精心编排的、富有层次感的音乐剧。这种高度风格化的写作，让这本书在众多作品中显得卓尔不群，虽然偶尔会因为过于诗意而让人需要查阅字典，但这绝对是一种值得付出的努力，因为它带给我的审美体验是无与伦比的。
天哪，最近读完的这本书简直像一阵温柔的风，拂过我心头那些久未触碰的角落。它的文字有一种神奇的魔力，不需要多么华丽的辞藻堆砌，却能精准地抓住那些稍纵即逝的情感碎片。我尤其喜欢作者对“日常”的描绘，那些看似平淡无奇的场景，在作者的笔下仿佛被赋予了某种神圣的光芒。比如，某个清晨拉开窗帘时，阳光洒在老旧木地板上的那种温暖的质感，或者是在深夜里，独自一人听着窗外偶尔传来的虫鸣声，那种既孤独又安宁的复杂心境。这本书的节奏把握得非常好，它不急不缓，像是在邀请你放下所有的焦虑，慢慢地跟随着作者的思绪去探索。每一章节的转折都处理得非常自然，让人读起来毫不费力，却又在不经意间被带入了一个深邃的情感世界。它更像是一本让你停下来思考的书，而不是让你赶着去追赶情节的书。那种在平淡中蕴含的哲理，需要你用时间和心去慢慢品味，每次重读都会有新的感悟，仿佛每次阅读都是一次心灵的洗涤。我感觉作者非常懂得人与人之间那种微妙的连接和疏离，那种欲言又止的温柔，都被刻画得入木三分。
这本书带给我最大的冲击，在于它对“时间”和“记忆”的解构方式。它完全打破了我们习惯的线性时间观，叙事线索常常是跳跃的、碎片化的，过去、现在、甚至是一种模糊的未来预感，都在同一个段落里交织出现。这很像我们大脑处理记忆的方式，不是一板一眼的档案管理，而是情绪驱动下的随机闪回。作者巧妙地通过某种意象——比如一朵特定的花，或者一个老旧的物件——作为引信，瞬间将叙事拉回十年前的某个下午，又在下一秒跳跃到对当下处境的冷静审视。这种非线性的叙事，一开始让人有点迷失方向，但当你适应了作者的节奏后，会发现这正是描绘“人生本质”的最佳方式。人生本身就是由无数个不连续的片段组成的，这本书精准地捕捉到了这种内在的错位感。记忆在这里不再是过去的记录，而是一种活生生的、不断被重塑的力量，它影响着当下的每一个决定和每一个呼吸。
这本书的叙事手法简直太妙了！完全颠覆了我对传统故事结构的认知。它不是那种线性的、非黑即白的故事走向，反而更像是一张由无数个细小的、充满情绪的碎片编织而成的网。作者似乎更专注于捕捉“瞬间”的力量，而不是宏大的史诗叙事。你读着读着，会发现自己沉浸在一种非常个人化的、近乎冥想的状态里。比如，书中有一段关于“等待”的描写，没有激烈的冲突，只是单纯地描述了角色在长椅上等待某人出现的心理波动，从最初的期待、到不耐烦、再到逐渐接受现实的平静，整个过程的心理活动细腻到令人心惊。我甚至能清晰地感受到那种空气的湿度和微风拂面的感觉。更让我印象深刻的是，作者对“留白”的运用达到了炉火纯青的地步。很多关键的情感转折和人物的深层动机，都没有被直白地写出来，而是巧妙地隐藏在对话的间隙、环境的描写，甚至是角色一个不经意的动作中。这迫使读者必须主动参与到故事的建构中，用自己的经验和情感去填补那些空白，阅读体验因此变得极其独特和私人化。
读完这本书，我产生了一种强烈的情感共鸣，但这种共鸣不是来自于角色经历了什么我经历过的事情，而是那种纯粹的“被理解”的感觉。作者似乎能够深入到人类灵魂深处那些最隐秘、最不愿示人的角落，并将它们温柔地摊开在阳光下。书中的人物，没有一个是完美的英雄或绝对的恶人，他们都带着各自的伤痕和不完美，挣扎着在世间前行。我欣赏作者对“人性灰色地带”的深刻洞察力，他从不轻易下判断，而是选择呈现，让读者自己去感受角色的矛盾与挣扎。特别是书中对“孤独”的处理，简直是教科书级别的。它描绘的孤独不是那种戏剧化的、全世界都抛弃我的悲情，而是一种根植于存在本身的、清醒的疏离感——即使身处人群之中，内心深处依然有一道无法逾越的鸿沟。这种对复杂人性的细腻捕捉，让我感到一种被看见的慰藉，仿佛作者在对所有正在努力生活着的灵魂低语：我知道，你们并不孤单。这本书，是献给所有在迷雾中摸索前行者的无声的肯定。
终于看到了滋叔和塔子阿姨往事的那个章节，真的是很温柔的一对夫妇。绿川老师补充说滋叔有一点点像妖怪，常常让人摸不清他究竟在不在家。好可爱的比喻。我很喜欢读绿川老师写在侧栏的人物短评以及卷末对每个故事的小结及创作灵感分享。
温暖的如同和煦的春风抚慰着被严冬摧残过的心灵，全身心浸入其中，来一次心灵救赎之旅，好动漫大抵都是类似
这卷的三篇内容动画化才不久所以比较有印象，特别篇反而是重点，如绿川老师所说是非常重要的一话，滋叔叔跟塔子阿姨真是非常恩爱跟善良，不过故事中的那只乌鸦跟另一只寻常人看不到的乌鸦，动画版的表现更为出色。
这卷的三篇内容动画化才不久所以比较有印象，特别篇反而是重点，如绿川老师所说是非常重要的一话，滋叔叔跟塔子阿姨真是非常恩爱跟善良，不过故事中的那只乌鸦跟另一只寻常人看不到的乌鸦，动画版的表现更为出色。
温暖的如同和煦的春风抚慰着被严冬摧残过的心灵，全身心浸入其中，来一次心灵救赎之旅，好动漫大抵都是类似
